泊秦淮的千古名句及賞析

A. 泊秦淮翻譯及賞析

泊秦淮
唐代：杜牧

煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。

譯文
浩渺寒江之上彌漫著迷濛的煙霧，皓月的清輝灑在白色沙渚之上。入夜，我將小舟泊在秦淮河畔，臨近酒家。
金陵歌女似乎不知何為亡國之恨黍離之悲，竟依然在對岸吟唱著淫靡之曲《玉樹後庭花》。

賞析

此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作，前半段寫秦淮夜景，後半段抒發感慨，借陳後主（陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺那些不從中汲取教訓而醉生夢死的晚唐統治者，表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮的情懷。

這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個「籠」字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個「籠」字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那麼柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷濛冷寂的氣氛又是那麼濃。首句中的「月、水」，和第二句的「夜泊秦淮」是相關聯的，所以讀完第一句，再讀「夜泊秦淮近酒家」，就顯得很自然。但如果就詩人的活動來講，該是先有「夜泊秦淮」，方能見到「煙籠寒水月籠沙」的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。詩中這種寫法的好處是：首先它創造出一個很具有特色的環境氣氛，給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果，這是很符合藝術表現的要求的。其次，一、二句這么處理，就很像一幅畫的畫面和題字的關系。平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目於那精彩的畫面，然後再去看那邊角的題字。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術欣賞的習慣。

「夜泊秦淮近酒家」，看似平平，卻很值得玩味。這句詩內里的邏輯關系是很強的。由於「夜泊秦淮」才「近酒家」。然而，前四個字又為上一句的景色點出時間、地點，使之更具有個性，更具有典型意義，同時也照應了詩題；後三個字又為下文打開了道路，由於「近酒家」，才引出「商女」、「亡國恨」和「後庭花」，也由此才觸動了詩人的情懷。因此，從詩的發展和情感的抒發來看，這「近酒家」三個字，就像啟動了閘門，那江河之水便汩汩而出，滔滔不絕。這七個字承上啟下，網路全篇，詩人構思的細密、精巧，於此可見。

「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花」。夜泊秦淮，詩人聽到隔江傳來亡國之音《玉樹後庭花》。表面上，詩人似乎是在斥責「商女」無知，但是詩人的矛頭所向，卻是那些身負天下安危，但醉生夢死的權勢顯達。在距陳朝覆滅已有兩個半世紀之遙的晚唐衰世，竟又有人不以國事為懷，用亡國之音，麻醉自己，令人陡生歷史悲劇又將重演的預感。「不知」實為「商女」開脫之詞，唱者無心，而聽者有意。「猶唱」二字上溯歷史，說明沉緬酒色的揮霍者古已有之；下照現實，揭示了當今的達官貴人像陳後主一樣，如此下去，也將亡國；如不改弦更張，將要自蹈覆轍，不堪設想。抒發了詩人的振聾發聵的警示。

此詩構思奇巧，情景交融，用典恰當，寓意含蓄，語言凝煉，詩評家沈德潛盛贊此詩為「絕唱」，確實是名不虛傳

B. 泊秦淮古詩賞析，，，，，

泊秦淮

《泊秦淮》是唐代文學家杜牧的詩作。此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作，借陳後主（陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺那些不從中汲取教訓而醉生夢死的晚唐統治者，表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮的情懷。全詩寓情於景，意境悲涼，感情深沉含蓄，語言精當錘煉，藝術構思頗具匠心，寫景、抒情、敘事有機結合，具有強烈的藝術感染力。

作品原文

泊秦淮

煙籠寒水月籠沙⑵，夜泊秦淮近酒家⑶。

商女不知亡國恨⑷，隔江猶唱後庭花⑸。

作品注釋

⑴秦淮：即秦淮河，發源於江蘇句容大茅山與溧水東廬山兩山間，經南京流入長江。相傳為秦始皇南巡會稽時開鑿的，用來疏通淮水，故稱秦淮河。歷代均為繁華的游賞之地。

⑵煙：煙霧。

⑶泊：停泊。

⑷商女：以賣唱為生的歌女。

⑸後庭花：歌曲《玉樹後庭花》的簡稱。南朝陳皇帝陳叔寶（即陳後主）溺於聲色，作此曲與後宮美女尋歡作樂，終致亡國，所以後世把此曲作為亡國之音的代表。

作品譯文

迷離的月色和輕煙籠罩著寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。

賣唱的歌女不懂什麼叫亡國之恨，隔著江水猶自高唱《玉樹後庭花》。[

創作背景

杜牧前期頗為關心政治，對當時百孔千瘡的唐王朝表示憂慮，他看到統治集團的腐朽昏庸，看到藩鎮的擁兵自固，看到邊患的頻繁，深感社會危機四伏，唐王朝前景可悲。這種憂時傷世的思想，促使他寫了好些具有現實意義的詩篇。《泊秦淮》也就是在這種思想基礎上產生的。當他來到當時還是一片繁華的秦淮河上，聽到酒家歌女演唱《玉樹後庭花》曲，便感慨萬千，寫下了這首詩。

作品鑒賞

建康是六朝都城，秦淮河穿過城中流入長江，兩岸酒家林立，是當時豪門貴族、官僚士大夫享樂游宴的場所。唐王朝的都城雖不在建康，然而秦淮河兩岸的景象卻一如既往。

有人說作詩「發句好尤難得」（嚴羽《滄浪詩話》）。這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個「籠」字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個「籠」字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那麼柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷濛冷寂的氣氛又是那麼濃。首句中的「月、水」，和第二句的「夜泊秦淮」是相關聯的，所以讀完第一句，再讀「夜泊秦淮近酒家」，就顯得很自然。但如果就詩人的活動來講，該是先有「夜泊秦淮」，方能見到「煙籠寒水月籠沙」的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。詩中這種寫法的好處是：首先它創造出一個很具有特色的環境氣氛，給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果，這是很符合藝術表現的要求的。其次，一、二句這么處理，就很像一幅畫的畫面和題字的關系。平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目於那精彩的畫面（這就猶如「煙籠寒水月籠沙」），然後再去看那邊角的題字（這便是「夜泊秦淮」）。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術欣賞的習慣。

「夜泊秦淮近酒家」，看似平平，卻很值得玩味。這句詩內里的邏輯關系是很強的。由於「夜泊秦淮」才「近酒家」。然而，前四個字又為上一句的景色點出時間、地點，使之更具有個性，更具有典型意義，同時也照應了詩題；後三個字又為下文打開了道路，由於「近酒家」，才引出「商女」、「亡國恨」和「後庭花」，也由此才觸動了詩人的情懷。因此，從詩的發展和情感的抒發來看，這「近酒家」三個字，就像啟動了閘門，那江河之水便汩汩而出，滔滔不絕。這七個字承上啟下，網路全篇，詩人構思的細密、精巧，於此可見。

商女，是侍候他人的歌女。她們唱什麼是由聽者的趣味而定，可見詩說「商女不知亡國恨」，乃是一種曲筆，真正「不知亡國恨」的是那座中的欣賞者——封建貴族、官僚、豪紳。《後庭花》，即《玉樹後庭花》，據說是南朝荒淫誤國的陳後主所制的樂曲，這靡靡之音，早已使陳朝壽終正寢了。可是，如今又有人在這衰世之年，不以國事為懷，反用這種亡國之音來尋歡作樂，這不禁使詩人產生歷史又將重演的隱憂。「隔江」二字，承上「亡國恨」故事而來，指當年隋兵陳師江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陳後主依然沉湎聲色。「猶唱」二字，微妙而自然地把歷史、現實和想像中的未來串成一線，意味深長。「商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》」，於婉曲輕利的風調之中，表現出辛辣的諷刺，深沉的悲痛，無限的感慨，堪稱「絕唱」。這兩句表達了較為清醒的封建知識分子對國事懷抱隱憂的心境，又反映了官僚貴族正以聲色歌舞、紙醉金迷的生活來填補他們腐朽而空虛的靈魂，而這正是衰敗的晚唐現實生活中兩個不同側面的寫照。

作者簡介

杜牧（803－853），唐代詩人。字牧之，京兆萬年（今陝西西安）人，宰相杜佑之孫。公元828年（大和二年）進士，授宏文館校書郎。多年在外地任幕僚，後歷任監察御史，黃州、池州、睦州刺史等職，後入為司勛員外郎，官終中書舍人。以濟世之才自負。詩文中多指陳時政之作。寫景抒情的小詩，多清麗生動。以七言絕句著稱。人謂之小杜，和李商隱合稱「小李杜」，以別於李白與杜甫。有《樊川文集》二十卷傳世，《全唐詩》收其詩八卷。

C. 泊秦淮 賞析

這詩在語言運用方面，也頗見工夫。如首句七個字卻勾畫出一幅生動的秦回淮河的迷濛夜景，大可以看答出語言的精練、准確、形象。末二句，上句明白如話，樸素自然；下句卻運用了淺顯的典故，以表達他深沉的感情，頗為雅麗清新。這一切，都使得這首詩顯得詞來清麗，畫面鮮明，風調悠揚，富有藝術勉力。

D. 泊秦淮千古名句及衍生意義

由一曲《後庭花》引發無限感慨，「不知」抒發了詩人對「商女」的憤慨，也間接諷刺不以國事為重，紙醉金迷的達官貴人，即醉生夢死的統治者。「猶唱」二字將歷史、現實巧妙地聯為一體，傷時之痛，委婉深沉。清代評論家沈德潛推崇此詩為「絕唱」，一個「猶」字透露出作者批判之意，憂慮之情。管世銘甚至稱其為唐人七絕壓卷之作。秦淮河是六朝舊都金陵的歌舞繁華之地，詩人深夜泊舟河畔，隔江傳來商女《玉樹後庭花》的歌聲，聽著這亡國之音，不禁激起時代興衰之感，後兩句對只知征歌征舞、買笑逐歡，而不以歷景為鑒的統治者，給以深深的譴責。本詩情景交融，朦朧的景色與詩人心中淡淡的哀愁非常和諧統一。

由 「近酒家」引出商女之歌，酒家多有歌，自然灑脫；由歌曲之靡靡，牽出「不知亡國恨」，抨擊豪紳權貴沉溺於聲色，含蓄深沉；由「亡國恨」推出「後庭花」的曲調，借陳後主之詩，鞭笞權貴的荒淫，深刻犀利。這兩句表達了較為清醒的封建知識分子對國事懷抱隱憂的心境，又反映了官僚貴族正以聲色歌舞、紙醉金迷的生活來填補他們腐朽而空虛的靈魂，而這正是衰敗的晚唐現實生活中兩個不同側面的寫照。「商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》。」 《玉樹後庭花》據說是南朝陳後主所作的樂曲，被後人稱為「亡國之音」。「隔江」承上一句「亡國恨」故事而來，指當年隋兵陳師江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陳後主依然沉湎在歌聲女色之中，終於被俘亡國。這兩句詩從字面上看似乎是批評歌女，而實際上是詩人有感於晚唐國事衰微、世風頹靡的現狀，批評那些沉溺於歌舞昇平而「不知」國之將亡的統治者。「猶唱」二字意味深長，巧妙地將歷史、現實和想像中的未來聯系起來，表現出詩人對國家命運的關切和憂慮。這首詩寫詩人所見所聞所感，語言清新自然，構思精巧縝密。全詩景、事、情、意融於一爐，景為情設，情隨景至。借陳後主的荒亡國諷喻晚唐統治者，含蓄地表達了詩人對歷史的深刻思考，對現實的深切憂思。感情深沉，意蘊深邃，被譽為唐人絕句中的精品。

E. 泊秦淮千古名句

商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。
泊秦淮
作者：杜牧 (唐代)
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。

F. 泊秦淮中的名句是什麼

名句是最後一句：商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》。意思是金陵歌女似乎不知何為亡國之恨黍離之悲，竟依然在對岸吟唱著淫靡之曲《玉樹後庭花》。

表面上在斥責「商女」無知，但是詩人的矛頭所向，卻是那些身負天下安危，但醉生夢死的權勢顯達。

作者：唐代杜牧

原文 ：

煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡國恨，隔江猶唱《後庭花》。

譯文：浩渺寒江之上彌漫著迷濛的煙霧，皓月的清輝灑在白色沙渚之上。入夜，我將小舟泊在秦淮河畔，臨近酒家。金陵歌女似乎不知何為亡國之恨黍離之悲，竟依然在對岸吟唱著淫靡之曲《玉樹後庭花》。

(6)泊秦淮的千古名句及賞析擴展閱讀：

1、創作背景

杜牧前期頗為關心政治，對當時百孔千瘡的唐王朝表示憂慮。詩人夜泊秦淮河岸，眼見燈紅酒綠，耳聞淫歌艷曲，觸景生情，又想到唐朝國勢日衰，當權者昏庸荒淫，便感慨萬千，寫下了這首《泊秦淮》。

2、賞析

此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作，前半段寫秦淮夜景，後半段抒發感慨，借陳後主（陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺那些不從中汲取教訓而醉生夢死的晚唐統治者，表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮的情懷。

這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個「籠」字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個「籠」字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。

它是那麼柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷濛冷寂的氣氛又是那麼濃。首句中的「月、水」，和第二句的「夜泊秦淮」是相關聯的，所以讀完第一句，再讀「夜泊秦淮近酒家」，就顯得很自然。

但如果就詩人的活動來講，該是先有「夜泊秦淮」，方能見到「煙籠寒水月籠沙」的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。詩中這種寫法的好處是：首先它創造出一個很具有特色的環境氣氛。

給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果，這是很符合藝術表現的要求的。其次，一、二句這么處理，就很像一幅畫的畫面和題字的關系。

平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目於那精彩的畫面，然後再去看那邊角的題字。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術欣賞的習慣。

「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花」。夜泊秦淮，詩人聽到隔江傳來亡國之音《玉樹後庭花》。表面上，詩人似乎是在斥責「商女」無知，但是詩人的矛頭所向，卻是那些身負天下安危，但醉生夢死的權勢顯達。

在距陳朝覆滅已有兩個半世紀之遙的晚唐衰世，竟又有人不以國事為懷，用亡國之音，麻醉自己，令人陡生歷史悲劇又將重演的預感。「不知」實為「商女」開脫之詞，唱者無心，而聽者有意。

「猶唱」二字上溯歷史，說明沉緬酒色的揮霍者古已有之；下照現實，揭示了當今的達官貴人像陳後主一樣，如此下去，也將亡國；如不改弦更張，將要自蹈覆轍，不堪設想。抒發了詩人的振聾發聵的警示。

G. 《泊秦淮》》《十一月四日風雨大作》《過零丁洋》中的名句及名句賞析

泊秦淮
商女②不知亡國恨，
隔江猶唱《後庭花》③。
注釋
1,商女：一說即歌女在酒樓與船坊中以賣唱為生的女子。
2,後庭花：《玉樹後庭花》的簡稱。南朝陳後主所作，後世多稱為「亡國之音」。

譯文
正在唱歌的歌女不知道什麼是亡國之恨，
依然在對岸吟唱《玉樹後庭花》.

賞析：
後二句由一曲《後庭花》引發無限感慨，「不知」抒發了詩人對「商女」的憤慨，也間接諷刺不以國事為重，紙醉金迷的達官貴人，即醉生夢死的統治者。「猶唱」二字將歷史、現實巧妙地聯為一體，傷時之痛，委婉深沉。清代評論家沈德潛推崇此詩為「絕唱」，一個「猶」字透露出作者批判之意，憂慮之情。管世銘甚至稱其為唐人七絕壓卷之作。秦淮河是六朝舊都金陵的歌舞繁華之地，詩人深夜泊舟河畔，隔江傳來商女《玉樹後庭花》的歌聲，聽著這亡國之音，不禁激起時代興衰之感，後兩句對只知征歌征舞、買笑逐歡，而不以歷景為鑒的統治者，給以深深的譴責。本詩情景交融，朦朧的景色與詩人心中淡淡的哀愁非常和諧統一。

十一月四日風雨大作

夜闌卧聽風吹雨，
鐵馬冰河入夢來。

⑻ 夜闌：夜將盡。闌(lán)：殘盡。
⑼ 卧聽：躺著聽。
⑽ 風吹雨：風雨交加，和題目中「風雨大作」相呼應；當時南宋王朝處於風雨飄搖之中，「風吹雨」也是時局寫照，故詩人直到深夜尚難成眠。
⑾ 鐵馬：披著鐵甲的戰馬。
⑿ 冰河：冰封的河流，指北方地區的河流[1]。

譯文
夜將盡了，我躺在床上傾聽那風雨的聲音，披著鐵甲的戰馬馳過冰河征戰疆場的情景又進入我的夢境。

賞析：
夜闌卧聽風吹雨」緊承上文。因「思」而夜闌不能成眠，不能眠就更真切地感知自然界的風吹雨打聲，由自然界的風雨又想到國家的風雨飄搖，由國家的風雨飄搖自然又會聯想到戰爭的風雲、壯年的軍旅生活……這樣聽著、想著，輾轉反側，終於幻化出一幅特殊的夢境：「鐵馬冰河」。
俗語說：「日有所思，夜有所夢」，「鐵馬冰河入夢來」正是詩人日夜所思的結果，淋漓盡致地表達了詩人的英雄氣概。這也是一代志士仁人的心聲，是南宋時代的民族正氣。岳飛有「駕長車踏破賀蘭山闕」的詞句；辛棄疾有「金戈鐵馬，氣吞萬里如虎」的豪情；張元干有「夢繞神州路。悵秋風、連營畫角，故宮離黍。」同樣魂牽夢縈的語言。……這些不朽的精神構成了我們中華民族的「民族魂」[2]。

過零丁洋

人生自古誰無死？
留取丹心照汗青。

注釋：
留取丹心照汗青：留取赤膽忠心，永遠在史冊中放光。
丹心：紅心，比喻忠心。
汗青：古代在竹簡上寫字，先以火炙烤竹片，以防蟲蛀。因竹片水分蒸發如汗，故稱書簡為汗青，也做殺青。這里特指史冊。

譯文：
自古以來，人都不免一死，但死要死得有價值、有意義，名垂青史。

賞析：
末二句則是身陷敵手的文天祥對自身命運的一種毫不猶豫的選擇。這使得前面的感慨、遺恨平添了一種悲壯激昂的力量和底氣，表現出獨特的崇高美。這既是詩人人格魅力的體現，也表現了中華民族的獨特的精神美，其感人之處遠遠超出了語言文字的范圍。
五六句喟嘆更深，以遭遇中的典型事件，再度展示詩人因國家覆滅和己遭危難而顫栗的痛苦心靈。結尾兩句以磅礴的氣勢收斂全篇，寫出了寧死不屈的壯烈誓詞，意思是，自古以來，人生哪有不死的呢？只要能留得這顆愛國忠心照耀在史冊上就行了。
這句千古傳誦的名言，是詩人用自己的鮮血和生命譜寫的一曲理想人生的贊歌。全詩格調沉鬱悲壯，浩然正氣貫長虹，確是一首動天地、泣鬼神的偉大愛國主義詩篇。

H. 夜雨寄北,泊秦淮,觀書有感的作者介紹，詩文賞析，中心思想，千古名句

《夜雨寄北 》李商隱
君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。
賞析：開首點題，「君問歸期未有期」，讓人感到這是一首以詩代信的詩。詩前省去一大段內容，可以猜測，此前詩人已收到妻子的來信，信中盼望丈夫早日回歸故里。詩人自然也希望能早日回家團聚。但因各種原因，願望一時還不能實現。首句流露出道出離別之苦，思念之切。
次句「巴山夜雨漲秋池」是詩人告訴妻子自己身居的環境和心情。秋山夜雨，總是喚起離人的愁思，詩人用這個寄人離思的景物來表了他對妻子的無限思念。彷彿使人想像在一個秋天的某個秋雨纏綿的夜晚，池塘漲滿了水，詩人獨自在屋內倚床凝思。想著此時此刻妻子在家中的生活和心境；回憶他們從前在一起的共同生活；咀嚼著自己的孤獨。
三、四句「何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時」，這是對未來團聚時的幸福想像。心中滿腹的寂寞思念，只有寄託在將來。那時詩人返回故鄉，同妻子在西屋的窗下竊竊私語，情深意長，徹夜不眠，以致蠟燭結出了蕊花。他們剪去蕊花，仍有敘不完的離情，言不盡重逢後的喜悅。這首詩既描寫了今日身處巴山傾聽秋雨時的寂寥之苦，又想像了來日聚首之時的幸福歡樂。此時的痛苦，與將來的喜悅交織一起，時空變換，
此詩語言樸素流暢，情真意切。「巴山夜雨」首末重復出現，令人回腸盪氣。「何當」緊扣「未有期」，有力地表現了作者思歸的急切心情。

《泊秦淮》 杜牧
煙籠寒水月籠沙，
夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，
隔江猶唱後庭花。
賞析：杜牧前期頗為關心政治，對當時百孔千瘡的唐王朝表示憂慮，他看到統治集團的腐朽昏庸，看到藩鎮的擁兵自固，看到邊患的頻繁，深感社會危機四伏，唐王朝前景可悲。這種憂時傷世的思想，促使他寫了好些具有現實意義的詩篇。《泊秦淮》也就是在這種思想基礎上產生的。當他來到當時還是一片繁華的秦淮河上，聽到酒家歌女演唱《後庭花》曲，便感慨萬千，寫下了這首詩。詩中說，金陵歌女「不知亡國恨」，還唱著那《後庭花》曲。其實，這是作者借陳後主(陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺晚唐那班醉生夢死的統治者不從中汲取教訓，表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮。
這詩在語言運用方面，也頗見工夫。如首句七個字卻勾畫出一幅生動的秦淮河的迷濛夜景，大可以看出語言的精練、准確、形象。末二句，上句明白如話，樸素自然；下句卻運用了淺顯的典故，以表達他深沉的感情，頗為雅麗清新。這一切，都使得這首詩顯得詞來清麗，畫面鮮明，風調悠揚，富有藝術勉力。

《觀書有感》 宋 朱熹
半畝方塘一鑒開，
天光雲影共徘徊。
問渠哪得清如許?
為有源頭活水來。

《觀書有感》第二首 宋 朱熹
昨夜江邊春水生,
艨艟巨艦一毛輕.
向來枉費推移力,
此日中流自在行.

賞析： (其一) 這是一首有哲理性的小詩。人們在讀書後，時常有一種豁然開朗的感覺，詩中就是以象徵的手法，將這種內心感覺化作可以感觸的具體行象加以描繪，讓讀者自己去領略其中的奧妙。所謂"源頭活水"，當指從書中不斷汲取新的知識。 《觀書有感》是南宋大學問家朱熹的一首膾炙人口的名詩，抄錄下來，與大家共同分析欣賞。希望對無心向學，不讀書看報，只知玩玩樂樂的青年朋友，有所啟迪勉勵。 原詩四句：「半畝方塘一鑒開，天光雲影共徘徊；問渠那得清如許？為有源頭活水來。」 它實寫的是明麗清新的一派田園風光，反復讀上幾遍，會覺得愈讀愈愛讀！你看，半畝的一塊小水塘，在朱熹筆下是展開的一面鏡子（一鑒開），起筆就恬靜而幽雅得讓人立時展開了想像的翅膀。
第二句更引起讀者遐想，這面「鏡子」中映照著天上徘徊的雲影，可想那清澈的水面那麼靜謐可愛了！作者在第三句提了個問題，這水為什麼如此清澈呢？他高興地自問答道，因為源頭總有活水補充，一直不停地流下來。 這幅美麗的自然風光圖卷，已經令人讀後清新明快了，更讓人拍案叫絕的是一看題目，是觀書的感想，頓時這美的意境升華，運用了托物言志的手法,把活水與讀書融合了。 原來，大學者朱熹在贊美讀書有所領悟，心靈中感知的暢快、清澈、活潑，以水塘和雲影的映照暢敘出來了。他的心靈為何這樣澄明呢？因為總有像活水一樣的書中新知，在源源不斷地給他補充啊！ 大才子朱熹的一首小詩，給我們諸多啟示，多讀一點好書，會讓自己思想永遠活潑，才思不絕，情操高雅啊！
（其二）這也是一首藉助形象說理的詩。它以泛舟為例，讓讀者去體會與學習有關的道理。詩中說往日舟大水淺，眾人使勁推船，也是白費力氣，而當春水猛漲，即使艨艟巨艦也如羽毛般輕，自由自在地飄行在水流中。詩中突出春水的重要，意在強調做學問要功夫到家，才能有所突破。這首詩很可能是作者苦思某個問題，經過學習忽然有了心得後寫下來的。

I. 泊秦淮的賞析

煙、水、月、沙四者，被兩個「籠」字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色專。它是那麼柔和幽靜，屬而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷濛冷寂的氣氛又是那麼濃。就這兩個「籠」字，不僅貼切傳神地勾畫出秦淮河兩岸這種特殊的環境氣氛，更以字的重復，給人一種強烈的視覺沖擊，加重了對那種氛圍的感受，起到了先聲奪人的作用。
這首詩表達了詩人對當時那種官僚貴族聲色歌舞、紙醉金迷腐朽生活的不齒和對國事抱著一種隱憂的心境。