春日野行頸聯賞析

Ⅰ 春日登樓懷舊

《春日登樓懷舊》

高樓聊引望，杳杳一川平。
遠水無人渡，孤舟盡日橫。
荒村生斷靄，深樹語流鶯。
舊業遙清渭，沉思忽自驚。

詩的前三聯寫春日登樓的見聞，尾聯由見聞而懷歸。
首聯首句即點明登樓。聊，姑且。引，長，引伸為「遠」。次句至頸聯寫望中之景。次句寫詩人登高遠眺，放眼所見的是一片廣袤無際的平野。
頷聯俯瞰，寫樓前景色，一條河流，一條渡船，四野空曠無人，不見渡者，也不知船家何往，盡日只有那條孤零零的渡船橫躺在水裡飄盪。此聯明顯化用了韋應物的「野渡無人舟自橫」句，兩者意境相近，寇詩著一「孤」字及「盡日」一詞，尤其後者，更強調了其持續時間之長，再加上「野水」的意象，其意境比韋詩要來得更為豐厚些。
頸聯寫抬眼所見。靄，輕煙。斷靄，謂煙時起時沒。詩人登高覽景，當目光投向荒村時，已近黃昏，村裡人家大約已在點火做飯了，故冒出縷縷輕煙。不遠處的古寺那邊，不時傳來黃鶯婉轉清脆的啼鳴聲。
眼中所見的「野渡」、「炊煙」之景，耳邊所聞的「流鶯」之聲，引發了詩人對故鄉的思念之情。尾聯寫詩人不由地懷念起故鄉來：在那遙遠的地方，有自己的田園家業（故業）、自己的親人，迷離恍惚中，詩人彷彿置身故鄉，看到了家鄉的流水，家鄉的渡船，家鄉的村舍……詩人陷入了沉思之中。末句則寫詩人從對故鄉的沉思遐想之中驚覺的情狀。
律詩要求中間兩聯即頷聯、頸聯要對仗。本詩的頷聯、頸聯對仗工整，意象鮮明，寫景生動形象。頷聯「野水」對「孤舟」、「無人渡」對「盡日橫」，渾然天成；頸聯以「荒村」對「古寺」、「生」對「語」、「斷靄」對「流鶯」，嚴謹工整。
從詩人思想感情的變化看，首句「聊」字表明其並非因懷歸而登樓，而後由登樓見聞引發懷歸之情，進而進入沉思遐想，末句一「驚」字，生動地揭示了詩人由遐思默想到突然驚覺的心理變化過程，蘊含著遊子對故鄉的依戀之情。

Ⅱ 用秋風來表達故園之情的詩句

秋風吹不盡，總是玉關情。

子夜吳歌·秋歌（李白）
長安一片月，萬戶搗衣聲。內
秋風吹不盡，總是玉關情。容
何日平胡虜，良人罷遠征。

附註：
有關「秋風」的詩句：
1、秋風起兮雲飛揚，草木黃落兮雁南歸
2、秋風萬里動，日暮黃雲高
3、秋風吹不盡，總是玉關情
4、秋風入挺樹，孤客最先聞
5、秋風吹白波，秋雨嗚敗荷

Ⅲ 閱讀下面的宋詩，然後回答問題。 春日登樓懷歸 ① 寇準 高樓聊引望，杳杳一川平。野水無人渡，

Ⅳ 前溏湖春行的漢聯和頸聯的賞析

黃鶯和燕子都是春天的使者，黃鶯用它婉轉流利的歌喉向人間傳播春回大地的喜訊；燕子穿花貼水，銜泥築巢，又啟迪人們開始春日的勞作。「幾處」二字，勾畫出鶯歌的此呼彼應和詩人左右尋聲的情態。「誰家」二字的疑問，又表現出詩人細膩的心理活動，並使讀者由此產生豐富的聯想。頸聯寫俯察所見花草。因為是早春，還未到百花盛開季節，所以能見到的尚不是奼紫嫣紅開遍，而是東一團，西一簇，用一個「亂」字來形容。而春草也還沒有長得豐茂，僅只有沒過馬蹄那麼長，所以用一個「淺」字來形容。這一聯中的「漸欲」和「才能」又是詩人觀察、欣賞的感受和判斷，這就使客觀的自然景物化為帶有詩人主觀感情色彩的眼中景物，使讀者受到感染。這兩聯細致地描繪了西湖春行所見景物，以「早」「新」「爭」「啄」表現鶯燕新來的動態；以「亂」「淺」「漸欲」「才能」，狀寫花草向榮的趨勢。這就准確而生動地把詩人邊行邊賞的早春氣象透露出來，給人以清新之感。前代詩人謝靈運「池塘生春草，園柳變鳴禽」（《登池上樓》）二句之所以妙絕古今，受到激賞，正是由於他寫出了季節更換時這種乍見的喜悅。《錢塘湖春行》以上兩聯在意境上頗與之相類，只是白詩鋪展得更開些。

「幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。」這四句是白居易此詩的核心部分，也就是最為搶眼的句子，同時也是白詩描寫春光特別是描寫西湖春光的點睛之筆。幾處，是好幾處，甚至也可以是多處的意思。用「早」來形容黃鶯，體現了白居易對這些充滿生機的小生命的由衷的喜愛：樹上的黃鶯一大早就忙著搶占最先見到陽光的「暖樹」，生怕一會兒就會趕不上了。一個「爭」字，讓人感到春光的難得與寶貴。而不知是誰家檐下的燕子，此時也正忙個不停地銜泥做窩，用一個「啄」字，來描寫燕子那忙碌而興奮的神情，似乎把小燕子也寫活了。這兩句著意描繪出鶯鶯燕燕的動態，從而使得全詩洋溢著春的活力與生機。黃鶯是公認的春天歌唱家，聽著它們那婉轉的歌喉，使人感到春天的嫵媚；燕子是候鳥，它們隨著春天一起回到了家鄉，忙著重建家園，迎接嶄新的生活，看著它們飛進飛出地搭窩，使人們倍加感到生命的美好。在對天空中的小鳥進行了形象的擬人化描寫之後，白居易又把視線轉向了腳下的植被，「亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。」這也是一聯極富情感色彩與生命活力的景物描寫，充分顯示了白居易對描寫對象的細致觀察以及准確把握其特徵的能力。花而言其亂，乃至要亂得迷了賞花人的目光，在旁人的詩句中，很少有這種寫法，而這種獨到的感受，卻正是白居易在欣賞西湖景色時切身的體驗，五顏六色的鮮花，漫山野地開放，在湖光山色的映襯下，千姿百態，爭奇斗艷，使得白居易簡直不知把視線投向哪裡才好，也無從分辨出個高下優劣來，只覺得眼也花了，神也迷了，真是美不勝收，應接不暇。「亂花漸欲迷人眼」一句是駐足細看，而「淺草才能沒馬蹄」，則已經是騎馬踏青了，在綠草如茵、繁花似錦的西子湖畔，與二三友人，信馬由韁，自由自在地游山逛景，是一件非常愜意的事情，馬兒似乎也體會到了背上主人那輕松閑逸的興致，便不緊不慢地，踩著那青青的草地，踏上那長長的白堤。詩人在指點湖山、流連光景的不經意間，偶然瞥到了，馬蹄在草地上亦起亦落、時隱時現的情景，覺得分外有趣，將其寫入了詩中，就是這隨意的一筆，卻為全詩增添了多少活潑情趣和雅緻閑情。

Ⅳ 10首古詩賞析

渡漢江
唐·宋之問
嶺外音書斷，
經冬復歷春。
近鄉情更怯，
不敢問來人

譯文；自被流放到五嶺之外，同家人的音信就已中斷，已度過了一個冬天如今，又經歷了一春。呵，越是走近家鄉，是感到心虛膽怯，就是碰上一個從故鄉出來的人，我也不敢向他們打聽家裡的情況！

賞析：第一句的「斷」又做「絕」。
這是宋之問從瀧州（今廣東羅定縣）貶所逃歸，途經漢江（指襄陽附近的一段漢水）時寫的一首詩。
前兩句追敘貶居嶺南的情況。貶斥蠻荒，本就夠悲苦的了，何況又和家人音訊隔絕，彼此未卜存亡，更何況又是在這種情況下經冬歷春，捱過漫長的時間。作者沒有平列空間的懸隔、音書的斷絕、時間的久遠這三層意思，而是依次層遞，逐步加以展示，這就強化和加深了貶居遐荒期間孤孑、苦悶的感情，和對家鄉、親人的思念。「斷」字「復」字，似不著力，卻很見作意。作者困居貶所時那種與世隔絕的處境，失去任何精神慰藉的生活情景，以及度日如年、難以忍受的精神痛苦，都歷歷可見，鮮明可觸。這兩句平平敘起，從容承接，沒有什麼驚人之筆，往往容易為讀者輕易放過。其實，它在全篇中的地位、作用很重要。有了這個背景，下兩句出色的抒情才字字有根。
宋之問的家鄉一說在汾州（今山西汾陽附近），一說在弘農（今河南靈寶西南），離詩中的「漢江」都比較遠。所謂「近鄉」，只是從心理習慣而言，正象今天家居北京的人，一過了黃河就感到「近鄉」一樣（宋之問這次也並未逃歸家鄉，而是匿居洛陽）。按照常情，這兩句似乎應該寫成「近鄉情更切，急欲問來人」，作者筆下所寫的卻完全出乎常情：「近鄉情更怯，不敢問來人。」仔細尋味，又覺得只有這樣，才合乎前兩句所揭示的「規定情景」。因為作者貶居嶺外，又長期接不到家人的任何音訊，一方面固然日夜在思念家人，另一方面又時刻擔心家人的命運，怕他們由於自己的牽累或其他原因遭到不幸。「音書斷」的時間越長，這種思念和擔心也越向兩極發展，形成既切盼音書，又怕音書到來的矛盾心理狀態。這種矛盾心理，在由貶所逃歸的路上，特別是渡過漢江，接近家鄉之後，有了進一步的戲劇性發展：原先的擔心、憂慮和模糊的不祥預感，此刻似乎馬上就會被路上所遇到的某個熟人所證實，變成活生生的殘酷現實；而長期來夢寐以求的與家人團聚的願望則立即會被無情的現實所粉碎。因此，「情更切」變成了「情更怯」，「急欲問」變成了「不敢問」。這是在「嶺外音書斷」這種特殊情況下心理矛盾發展的必然。透過「情更怯」與「不敢問」，讀者可以強烈感觸到詩人此際強自抑制的急切願望和由此造成的精神痛苦。這種抒寫，是真切、富於情致和耐人咀嚼的。
宋之問這次被貶瀧州，是因為他媚附武後的男寵張易之，可以說罪有應得。但這首詩的讀者，卻往往引起感情上的某種共鳴。其中一個重要的原因，是作者在表達思想感情時，已經捨去了一切與自己的特殊經歷、特殊身份有關的生活素材，所表現的僅僅是一個長期客居異鄉、久無家中音信的人，在行近家鄉時所產生的一種特殊心理狀態。而這種心理感情，卻具有極大的典型性和普遍性。形象大於思維的現象，似乎往往和作品的典型性、概括性聯結在一起。這首詩便是一例。人們愛拿杜甫《述懷》中的詩句「自寄一封書，今已十月後。反畏消息來，寸心亦何有！」和這首詩作類比，這正說明性質很不相同的感情，有時可以用類似方式來表現，而它們所概括的客觀生活內容可以是不相上下的。
[編輯本段]題解
這是久離家鄉而返歸途中所寫的抒情詩。詩意在寫思鄉情切，但卻正意反說。寫愈近家鄉，愈不敢問及家鄉消息，擔心聽到環的消息，而傷了好的願望。語極淺近，意頗深邃；描摹心理，熨貼入微；不事造作，自然至美。
譯
我離開了家鄉到了(嶺南),經過了(漢江),又到了(瀧州).因為交通不方便,我和家人(失散),已經有很長時間了.現在我渡過(漢江)趕回家鄉去,怎知離家越近,心情就越(急迫).以為怕(家人已經遭受自己牽連而發生不幸的事情),以致遇到(認識的人),也不敢(問家裡人的情況).
2. 這首詩描寫了詩人(回鄉)途中復雜的心情,表達了詩人對家鄉親人的(關心和思念).
又傳此詩是 李頻 所著，但是依據詩詞意境等，更像宋之問的。

閨怨 閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。
忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。
【作者】：王昌齡 【朝代】：唐 【體裁】：七言絕句
【格律】：○平聲 ●仄聲 ⊙可平可仄 △平韻 ▲仄韻
閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。
○⊙●●⊙○△，○●⊙○●●△
忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。
●●●○○●●，●⊙○●●⊙△
【注釋】：
1. 閨：一般指少女或少婦。古人"閨怨"之作，一般是寫少女的青春寂寞，或少婦的離別相思之情。
2. 不知愁：又作『不曾愁』
3. 凝妝：盛妝。
4. 陌頭：意謂大路上。
5. 覓封侯：指從軍遠征，謀求建功立業，封官受爵。
【韻譯】：
閨閣中的少婦，從來不知憂愁；春來細心打扮，獨自登上翠樓。
忽見陌頭楊柳新綠，心裡難受；呵，悔不該叫夫君去覓取封侯。
【簡析】：
王昌齡的一系列宮閨怨詩中《閨怨》尤為突出。詩題為《閨怨》，起筆卻寫道：「閨中少婦不知愁」，緊接著第二句又寫出這位不知愁的少婦，如何在春光明媚的日子裡「凝妝」登樓遠眺的情景。於是，一個有些天真和嬌憨之氣的少婦形象躍然紙上。閨中少婦果真不知愁嗎？當然不是。讀過全詩之後我們知道，這是一位丈夫遠征他鄉，自己獨守空房的少婦，即使在唐朝封建禮教尚不嚴格束縛婦女的時代，她平日里也是不能隨便出門的。
第三句是全詩的關鍵，稱為「詩眼」。這位少婦所見，不過尋常之楊柳，作者何以稱之為「忽見」？其實，詩句的關鍵是見到楊柳後忽然觸發的聯想和心理變化。楊柳在古代人的心目中，不僅僅是「春色」的代替物，同時，它又是友人別離時相贈的禮物，古人很早便有折柳相贈的習俗。因為那迷茫和朦朧的楊花柳絮和人的離愁別緒有著某種內在的相似。
故少婦見到春風拂動下的楊柳，一定會聯想很多。她會想到平日里的夫妻恩愛，想到與丈夫惜別時的深情，想到自己的美好年華在孤寂中一年年消逝，而眼前這大好春光卻無人與她共賞……或許她還會聯想到，丈夫戍守的邊關，不知是黃沙漫漫，還是和家鄉一樣楊柳青青呢？
在這一瞬間的聯想之後，少婦心中那沉積已久的幽怨、離愁和遺憾便一下子強烈起來，變得一發而不可收。「悔教夫婿覓封侯」便成為自然流淌出的情感。說到「忽見」，楊柳色顯然只是觸發少婦情感變化的一個媒介，一個外因。如果沒有她平時感情的積蓄，她的希冀與無奈，她的哀怨與幽愁，楊柳是不會如此強烈地觸動她「悔」的情感的。故曰少婦的情感變化看似突然，實則並不突然，而在情理之中。
【簡評】：
這首閨怨詩、描寫了上流貴婦賞春時心理的變化。王昌齡善於用七絕細膩而含蓄地描寫宮閨女子的心理狀態及其微妙變化。詩的首句，與題意相反，寫她「不知愁」：天真浪漫，富有幻想；二句寫她登樓賞春：帶有幼稚無知，成熟稍晚的憨態；三句急轉，寫忽見柳色而勾起情思：柳樹又綠，夫君未歸，時光流逝，春情易失；四句寫她的省悟：悔恨當初慫恿「夫婿覓封侯」的過錯。詩無刻意寫怨愁，但怨之深，愁之重，已裸露無余。
王昌齡極善言情。如果說李白的詩如奔瀉的瀑布，那麼王昌齡的詩則如蜿蜒流淌的溪流。他以精煉的語言、新穎獨特的構思，含蓄委婉的筆法，留給人們悠長的藝術享受。詩貴曲而忌直，一覽無余不是好詩。王昌齡的這首七絕含蓄、曲折，深得其妙。通篇敘別情而不著別字，言離愁而無愁字，寫法極經濟，意韻極深婉，可以說以最少的文字容納了最多的語意。
短篇小說往往截取生活中的一個橫斷面，加以集中表現，使讀者從這個橫斷面中窺見全豹。絕句在這一點上有些類似短篇小說。這首詩正是抓住閨中少婦心理發生微妙變化的剎那，作了集中的描寫，使讀者從突變聯想到漸進，從一剎那窺見全過程。這就很耐人尋味。此詩流傳廣泛，膾炙人口，其特色可以歸納為兩點：一是有來歷，二是有新意。
說它有來歷。主要是指「閨怨」是一種傳統題材。梁代何遜有《閨怨》詩二首，抒發閨人「枕前雙淚滴」和「獨對後園花』』的孤獨感傷，唐代貞觀(627—649)初，「以賦著稱的謝偃，《全唐詩》收其詩四首，其中一首題作《樂府新歌應教》，其詩雲：「青樓綺閣已含春，凝妝艷粉復如神。細細輕裙全漏影，離離薄扇詎障塵。樽中酒色恆宜滿，曲里歌聲不厭新。紫燕欲飛先繞棟。黃鶯始咔即嬌人。撩亂垂絲昏柳陌，參差濃葉暗桑津。上客莫畏斜光晚，自有西園明月輪。」很明顯，王昌齡的這首《閨怨》，化用了謝詩的某些語句。武則天的《蘇氏織錦迴文記》曰：「錦字網文，盛見傳寫，是近代閨怨之宗旨，屬文之士咸龜鏡焉。」(《全唐文》九七)所謂「織錦迴文」和「錦字迴文」是同一典故，出自《晉書·竇滔妻蘇氏傳》，其事指前秦秦州刺史竇滔被徙流沙：其妻蘇蕙(字若蘭)思之，織錦為迴文旋圖詩以贈滔，可宛轉循環以讀之，詞甚凄惋。「龜鏡」就是借鑒，王昌齡的《閨怨》詩雖然不是直接「傳寫」竇滔妻之事，但它表現了「少婦」的空閨寂寞和對丈夫的思念。「不知愁」與第三句的「忽見」相照應，為下文的突兀轉折作鋪墊，構思新巧，對比強烈，有相反相成之效。
第一，是審美內容上的出新。在《詩經》中，每每以昆蟲和植物來觸發離人的悲心，但一般沒有更深的含義，而這里的少婦看到陌頭楊柳返青，不僅勾起她對丈夫的思念，更後悔不該叫他去外出求取功名。不言而喻，在這個少婦看來，「楊柳色」比「覓封侯」更值得留戀，更有追求的價值。這里不僅包含著作者對功名富貴的輕視以及對美好時光和青春年華的珍惜，其審美內容也是新穎的，甚至可以說是進步的。
從思想意義上說，這首詩的價值主要是由第四句體現的，而此句的重點是「覓封侯」三字，這與初唐「屬文之士」所「龜鏡」的「閨怨之宗旨」，則是相通的。
在王昌齡現存的一百八十餘首詩中，絕句約佔一半，人稱可與李白「爭勝毫釐，俱是神品。」王世貞《藝苑卮言》)如果說這一首堪稱「神品」的話，那麼其「神」主要表現在一個新字上。
第二，是作者獨出心裁。首句「不知愁」(《全唐詩》作「不曾愁」)，《唐詩三百首》編者於此三字旁註作：「偏先著此三字，返起下文。」其實不僅是這三個字，詩的前二句與「閨怨」的題意相反，著重寫少婦的真稚心態和愛美字。許多選本把這三個字釋作「從軍」或「良人辛苦戎事」(《唐詩品匯》卷四七)等。這樣解釋雖然不能說錯，但卻有以偏概全之嫌。從軍、征戎固然可以求取功名，而求取功名的途徑又並非僅此一端。所以我認為「覓封侯」當與「覓舉」的意思大致相同。《新唐書·薛登傳》上疏雲：「方今舉公尤乖其本。明詔方下，固已驅馳府寺之廷，出入王公之第，陳篇希恩，奏記誓報。故俗號舉人皆稱覓舉。」在此詩中，「覓封侯」，是泛指外出求取功名，可以是從軍，也可以指尋求其他功名。
【話外音】：
唐代前期，民族戰爭和對外戰爭頻繁，大丈夫從軍戍邊，保家衛國成為一種風尚。因此，從軍就成為人們當時「覓封侯」的一條重要途徑。在這種風氣的影響下，我們可以想像到，當時這位閨中少婦，一定對夫君遠行求取功名起過積極的促進作用呢！否則不會有詩中的「悔教」一語。夫君既是在她的支持下參軍，故她的思念和愁緒或許還夾雜著幾分希冀，平日這種情感只是淡淡的，像晴空中的幾朵浮雲，不易察覺，故曰「不知愁」，這是第二層含義。

夏意 【原文】
別院深深夏簟清， 石榴開遍透簾明。
樹陰滿地日當午， 夢覺流鶯時一聲。
【賞析】
蘇舜欽這首《夏意》詩，能於盛夏炎熱之時寫出一種清幽之境，悠曠之情。
「別院深深夏席清」：「夏」字點明節令，而「別院」、「深深」、「清」三詞卻層層深入，一開始即構成清幽的氣氛。別院即正院旁側的小院。深深，言此小院在宅庭幽深處，小院深深，曲徑通幽，在這極清極靜的環境中有小軒一座，竹席一領。韓愈《鄭群贈簟》詩曾以「卷送八尺含風漪」、「肅肅疑有清飈吹」形容竹席。「夏席清」，正同此意，謂雖當盛夏，而小院深處，竹席清涼。深深是疊詞，深深與清，韻母又相近，音質均清亮平遠。這樣不僅從文字形象上，更從音樂形象上給人以涼爽幽深之感。
「石榴開遍透簾明」：「簾」字點明夏席鋪展在軒屋之中。詩人欹卧於席上，閑望戶外，只見榴花盛開，透過簾櫳，展現著明艷的風姿。韓愈曾有句雲「五月榴花照眼明」(《榴花》)，第二句化用其意，卻又加上了一重帷簾。隔簾而望榴花，雖花紅如火，卻無刺目之感。
陶淵明有句雲：「藹藹堂前林，中夏貯清陰」(《和郭主簿》)。此詩第三句正由陶詩化出，謂雖當中夏亭午，而小院中仍清陰遍地，一片涼意。此句與上句設色相映，從「樹陰滿地」可想見綠樹成林，不寫樹，而寫陰，更顯得小院之清涼寧謐。
在這清幽的環境中詩人又在干什麼呢?「夢覺流鶯時一聲」，原來他已為小院清景所撫慰，雖然烈日當午，卻已酣然入睡，待到「夢覺」，只聽得園林深處不時傳來一兩聲流鶯鳴啼的清韻。寫鶯聲而不寫黃鶯本身，既見得樹蔭之茂密深邃，又以闃靜之中時歇時現的嚦嚦之聲，反襯出這小院的幽深寧謐。南朝王籍詩雲：「鳥鳴山更幽」(《入若耶溪》)，王維《辛夷塢》：「月出驚山鳥，時鳴春澗中」。末句意境正與二詩相類。
詩歌用了反襯的手法,創造了優美的意境．
【作者介紹】
蘇舜欽（1008—1048）字子美，開封（今屬河南）人，當過縣令、大理評事、集賢殿校理，據說因接近主張改革的政治家，被人借故誣陷，罷職閑居蘇州。後來復起為湖州長史，但不久就病故了。他與梅堯臣齊名，人稱「梅蘇」。有《蘇學士文集》。
在對詩歌的政治作用的認識上，蘇舜欽與梅堯臣是一致的。他在《石曼卿詩集序》中說：「詩之於時，蓋亦大物。」所謂「大物」，即是指詩可以反映「風教之感，氣俗之變」，若統治者有「采詩」制度，就可以據以「弛張其務」，達到「長治久安」。因此，他批評「以藻麗為勝」的文學風氣，而大力贊揚穆修等人「任以古道」，石曼卿的詩能「警時鼓眾」。而且如前所言，他還提出過「文之生也害道德」的頗為極端的意見。其實蘇氏為人性格偏於豪放開張，並無道學家的氣息，他的這些主張與他在仕途上積極進取的慾望有重要的關系。
作為一個關切時政、渴望有所作為的詩人，蘇舜欽的詩常常觸及一些嚴峻的現實問題。他的《慶州敗》記敘了宋王朝與西夏戰爭的失敗，痛心疾首地批評了朝廷在邊防措施上的鬆懈和將領的無能；《吳越大旱》寫到一方面飢荒病癘使「死者道路積」，另一方面官府為了應付與西夏的戰爭，仍無情搜括糧食，驅使丁壯勞力上戰場，致使「三丁二丁死，存者亦乏食」，最後並以「胡為泥滓中，視此久戚戚。長風卷雲陰，倚柂淚橫臆」之句，表述了自己內心的痛苦；《城南感懷呈永叔》同樣寫出民間由於飢荒而出現的慘狀：「十有七八死，當路橫其屍。犬彘咋其骨，烏鳶啄其皮。」並以「高位厭粱肉，坐論攙雲霓」與之相對照，直斥權勢者的無能與無恥。
在反映時弊、揭露社會矛盾方面，蘇舜欽往往比梅堯臣來得尖銳直截。這一方面是由於個性的關系，另一方面也同蘇舜欽鬱郁不得志的遭遇有關。他本是自視很高的人，卻總是受排擠乃至遭誣陷，所以既感到自己無法為社會盡到應有的責任，又感到個人失意的苦悶。這兩種情緒糾合在一起，使彼此都強化了。《城南感懷呈永叔》的末一節說：「我今飢伶俜，憫此復自思：自濟既不暇，將復奈爾為？愁憤徒滿胸，嶸峵不能齊。」言外之意是：倘若自己能掌握權位，便能夠拯救百姓；無奈自顧不暇，所以格外憤懣。而在有些詩中，他更把個人的不滿直接宣洩出來，如《對酒》：
丈夫少也不富貴，胡顏奔走乎塵世！予年已壯志未行，案上敦敦考文字。有時愁思不可掇，崢嶸腹中失和氣。侍官得來太行顛，太行美酒清如天，長歌忽發淚迸落，一飲一斗心浩然。嗟乎吾道不如酒，平褫哀樂如摧朽。讀書百車人不知，地下劉伶吾與歸！
這種詩情緒坦露激昂，略近於李白的風格，雖然畢竟還不如李白的意氣高揚，不可一世。《宋史》本傳說蘇舜欽「時發憤懣於歌詩，其體豪放，往往驚人」。在北宋詩人中，他確是有些唐人的氣味。所以他的理論表述雖然迂腐，詩歌卻因情感袒露而顯得頗有生氣，不是一副道學面孔。
在詩歌的語言藝術方面，蘇舜欽也同梅堯臣一樣，力圖用新意象、新句法來打破圓熟陳舊的詩歌格局。他的詩中常可以看到散文化的句子，生僻艱澀的語匯，怪異奇麗的意象。
不過，由於兩人的所長不同，詩風還是有很明顯的區別，這正如歐陽修《六一詩話》所評：「聖俞、子美齊名於一時，而二家詩體特異。子美力豪雋，以超邁橫絕為奇；聖俞思精微，以深遠閑淡為意。各極其長，雖善論者不能優劣也。」前面的《對酒》就是一個例子，下面再以《松江長橋未明觀漁》為例：
曙光東向欲朧明，漁艇縱橫映遠汀。濤面白煙昏落月，嶺頭殘燒混疏星。鳴根莫觸蛟龍睡，舉網時聞魚鱉腥。我實宦遊無況者，擬來隨爾帶笭箵。
這詩中某些特異的語匯、意象，在梅堯臣詩中也可找到類似的用法，全篇的奔放豪健，氣象開闊，則是梅詩中難以找見的；反過來說，梅堯臣詩的精微、深沉、含蓄、細膩等特點，蘇舜欽也比較缺乏。他的詩最明顯的弱點，就在於有時只顧感情的宣洩，而忽略了感情表達方式與語言內在張力的推敲，以致顯得粗糙乃至氣格不完。
但也有些小詩，蘇舜欽寫得相當精緻，如《淮中晚泊犢頭》：
春陰垂野草青青，時有幽花一樹明。晚泊孤舟古祠下，滿川風雨看潮生。
第二句有些散文化，但用了一個「時」字，使視境動了起來，彷彿花樹在一片青青草地中不時跳入眼簾。「幽」和「明」都是形容花，一重心理感受，一重視覺，配合得很別致。全詩的情韻近於唐詩，但更顯得清幽細巧些，意脈也較為流動曲折。又如《夏意》：
別院深深夏簟清，石榴開遍透簾明。樹蔭滿地日當午，夢覺流鶯時一聲。
也寫得小巧別致，情趣盎然。它也不是以平行的意象呈現的，詩中的視線是在不斷的流動轉換中：先是幽深的小院，然後透過竹簾望見一樹明艷的石榴，再是日在中天、樹蔭垂地的一片夏日景色，最後以一聲流鶯驚破主人的夢和午睡時的靜寂。通過詩人內在體驗的流程來構成詩的節奏，脈絡肌理十分細密，這正是宋詩的一種特色
【點評】
此詩無一句不切夏景，又句句透散著清爽之意，讀之似有微颸拂面之感。
詩的表現手法尚有三點可注意：
筆致輕巧空靈：寫庭院，落墨在深深別院；寫榴花，則施以帷簾；寫綠樹，從清陰看出；寫黃鶯，從啼聲聽得，句句從空際著筆，遂構成與晝寢相應的明麗而縹緲的意境。
結構自然工巧：詩寫晝寢，前三句實際上是入睡前的情景，但直至末句才以「夢覺」字挑明，並續寫覺後之情景。看似不續，其實前三句清幽朦朧的氣氛句句都是鋪墊，而「日當午」一語更先埋下晝寢的伏線，待末句挑明，便覺悄然入夢，驟然而醒，風調活潑可喜，避免了質直之病。
風格清而不弱。唐代常建的《題破山寺後院》雲：「曲徑通幽處，禪房花木深」，形象與此詩一二句相似，但常詩寫出世之想，寂滅之感，而此詩給人的印象是灑脫不羈。歐陽修稱舜欽「雄豪放肆」(《祭蘇子美文》)，故雖同寫清景，卻能寓流麗俊爽於清邃幽遠之中，清而不弱，逸氣流轉，於王、孟家數外別樹一格。

【早梅 唐·張謂】
一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。不知近水花先發，疑是經冬雪未消。
解釋
1、迥：遠。
2、傍：靠近。
3、銷：融化。
鑒賞
自古詩人以梅花入詩者不乏佳篇，有人詠梅的風姿，有人頌梅的神韻；這首詠梅詩，則側重寫一個「早」字。
首句既形容了寒梅的潔白如玉，又照應了「寒」字。寫出了早梅凌寒獨開的豐姿。第二句寫這一樹梅花遠離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。一個「迥」字，一個「傍」字，寫出了「一樹寒梅」獨開的環境。這一句承上啟下，是全詩發展必要的過渡，「溪橋」二字引出下句。第三句，說一樹寒梅早發的原因是由於「近水」；第四句回應首句，是詩人把寒梅疑做是經冬而未消的白雪。一個「不知」加上一個「疑是」，寫出詩人遠望似雪非雪的迷離恍惚之境。最後定睛望去，才發現原來這是一樹近水先發的寒梅，詩人的疑惑排除了，早梅之「早」也點出了。
梅與雪常常在詩人筆下結成不解之緣，如許渾《早梅》詩雲：「素艷雪凝樹」，這是形容梅花似雪，而張謂的詩句則是疑梅為雪，著意點是不同的。對寒梅花發，形色的似玉如雪，不少詩人也都產生過類似的疑真的錯覺。宋代王安石有詩雲：「遙知不是雪，為有暗香來」，也是先疑為雪，只因暗香襲來，才知是梅而非雪，和本篇意境可謂異曲同工。而張謂此詩，從似玉非雪、近水先發的梅花著筆，寫出了早梅的形神，同時也寫出了詩人探索錄覓的認識過程。並且透過表面，寫出了詩人與寒梅在精神上的契合。讀者透過轉折交錯、首尾照應的筆法，自可領略到詩中悠然的韻味和不盡的意蘊。
【早梅 唐· 齊己】
萬木凍欲折，孤根獨暖回。前村深雪裡，昨夜一枝開，風遞幽香出，禽窺素色來。明年如應律，先發望春台。
鑒賞
這是一首詠物詩。詩人以清麗的語言，含蘊的筆觸，刻畫了梅花傲寒的品性，素艷的風韻，堅強地盛開，並以此寄託自己的意志。其狀物清潤素雅，抒情含蓄雋永。
這首詩，語言清潤平淡，毫無穠艷之氣，雕琢之痕。詩人突出了早梅不畏嚴寒、傲然獨立的個性，創造了一種高遠的境界，隱匿著自己的影子，含蘊十分豐富。通觀全篇，首聯「孤根獨暖」是「早」；頷聯「一枝獨開」是「早」；頸聯禽鳥驚奇窺視，亦是因為梅開之「早」；末聯禱祝明春先發，仍然是「早」。首尾一貫，處處扣題，很有特色。
【詩文解釋】
有一樹梅花凌寒早開，枝條潔白如玉。它遠離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。人們不知寒梅因靠近溪水而早發，以為那是經冬而未消融的白雪。
【詩文賞析】
全詩即在於寫一個「早」字。寒冬剛過，百花未開，在冰雪尚未消融之際，為世界帶來生機和希望的只有一束寒梅，因此無數文人墨客踏雪尋訪，尋覓這凌寒獨放的早梅。在遠離道路的溪水橋邊，詩人終於看到了似玉如雪的早梅。早梅的形象被刻畫得惟妙惟肖，韻味十足，與詩人的精神心有靈犀。

從軍行 其一
從軍行
【唐 】王昌齡
烽火城西百尺樓，黃昏獨坐海風秋。
更吹羌笛關山月，無那金閨萬里愁。
這一首，刻畫了邊疆戍卒懷鄉思親的深摯感情。
這首詩，筆法簡潔而富蘊意，寫法上很有特色。詩人巧妙地處理了敘事與抒情的關系。前三句敘事，描寫環境，採用了層層深入、反復渲染的手法，創造氣氛，為第四句抒情做鋪墊，突出了抒情句的地位，使抒情句顯得格外警拔有力。「烽火城西」，一下子就點明了這是在青海烽火城西的瞭望台上。荒寂的原野，四顧蒼茫，只有這座百尺高樓，這種環境很容易引起人的寂寞之感。時令正值秋季，涼氣侵人，正是遊子思親、思婦念遠的季節。時間又逢黃昏，「雞棲於塒，日之夕矣，羊牛下來。君子於役，如之何勿思

Ⅵ 春日野行中頸聯的表現手法有哪些

《春日野抄行中頸聯》的表現手法有：

1、頸聯運用了擬人、比喻與對偶的修辭手法：「柳艷欺芳帶」柳之艷麗使佳人愁上加愁，彷彿故意欺負人一樣。此處柳之艷便有一種春風得意的意味，面對情緒不佳的佳人，柳卻依然如此，這正是故意「欺」人的行徑。或許佳人會因此而愁更愁。；「山愁縈翠蛾」起伏的山勢猶如佳人的愁眉，將起伏的山勢比做佳人蹙起的眉。從而形象生動地寫出了心懷憂愁的詩人所見之境彷彿處處帶愁。
2、頸聯運用了融情於景的表現手法：詩人通過寫「柳艷」、「山愁」等景色來抒發惆悵之情。「欺」、「愁」字既承上「怨」字，又起下「別情」。從而形象地表達了春愁、離愁之情。

Ⅶ 錢塘湖春行 賞析頷聯

幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。

頷聯寫仰視所見禽鳥。鶯在歌，燕在舞，顯示出春專天的勃勃生機屬。黃鶯和燕子都是春天的使者，黃鶯用它婉轉流利的歌喉向人間傳播春回大地的喜訊；燕子穿花貼水，銜泥築巢，又啟迪人們開始春日的勞作。「幾處」二字，勾畫出鶯歌的此呼彼應和詩人左右尋聲的情態。「誰家」二字的疑問，又表現出詩人細膩的心理活動，並使讀者由此產生豐富的聯想。用「早」來形容黃鶯，體現了白居易對這些充滿生機的小生命的由衷的喜愛。一個「爭」字，讓人感到春光的難得與寶貴。用一個「啄」字，來描寫燕子那忙碌而興奮的神情，似乎把小燕子也寫活了。這兩句著意描繪出鶯鶯燕燕的動態，從而使得全詩洋溢著春的活力與生機。

Ⅷ 山居秋暝的頷聯和頸聯描繪了哪兒幅畫

山居秋暝
【作者】王維 【朝代】唐代
空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

描繪的畫面：
頷聯：明月松間照，清泉石上流。
皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。
頸聯：竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游盪下輕舟。

這首詩為山水名篇，於詩情畫意之中寄託著詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。
「空山新雨後，天氣晚來秋。」詩中明確寫有浣女漁舟，詩人卻下筆說是「空山」。這是因為山中樹木繁茂，掩蓋了人們活動的痕跡，正所謂「空山不見人，但聞人語響」（《鹿柴》）。由於這里人跡罕至，「峽里誰知有人來，世中遙望空雲山」（《桃源行》），自然不知山中有人來了。「空山」兩字點出此外有如世外桃源，山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之美妙，可以想見。
「明月松間照，清泉石上流。」天色已暝，卻有皓月當空；群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清冽，淙淙流瀉於山石之上，有如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發光，生動表現了幽清明凈的自然美。王維的《濟上四賢詠》曾經贊嘆兩位賢士的高尚情操，謂其「息陰無惡木，飲水必清源」。詩人自己也是這種心志高潔的人，他曾說：「寧息野樹林，寧飲澗水流，不用坐梁肉，崎嶇見王侯。」（《獻始興公》）這月下青松和石上清泉，正是他所追求的理想境界。這兩句寫景如畫，隨意灑脫，毫不著力。像這樣又動人又自然的寫景，達到了藝術上爐火純青的地步，的確非一般人所能學到。
「竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。」竹林里傳來了一陣陣歌聲笑語，那是一些天真無邪的姑娘洗罷衣服笑逐著歸來了；亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分，掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠，那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。在這青松明月之下，在這翠竹青蓮之中，生活著這樣無憂無慮、勤勞善良的人們。這純潔美好的生活圖景，反映了詩人過安靜純朴生活的理想，同時也從反面襯托出他對污濁官場的厭惡。這兩句寫的很有技巧，而用筆不露痕跡，使人不覺其巧。詩人先寫「竹喧」「蓮動」，因為浣女隱在竹林之中，漁舟被蓮葉遮蔽，起初未見，等到聽到竹林喧聲，看到蓮葉紛披，才發現浣女、蓮舟。這樣寫更富有真情實感，更富有詩意。
詩的中間兩聯同是寫景，而各有側重。頷聯側重寫物，以物芳而明志潔；頸聯側重寫人，以人和而望政通。同時，二者又互為補充，泉水、青松、翠竹、青蓮，可以說都是詩人高尚情操的寫照，都是詩人理想境界的環境烘托。

Ⅸ 亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄的賞析

賞析：頸聯寫俯察所見花草。因為是早春，還未到百花盛開季節，所以能見到的尚不是奼紫嫣紅開遍，而是東一團，西一簇，用一個「亂」字來形容。而春草也還沒有長得豐茂，僅只有沒過馬蹄那麼長，所以用一個「淺」字來形容。

這一聯中的「漸欲」和「才能」又是詩人觀察、欣賞的感受和判斷，這就使客觀的自然景物化為帶有詩人主觀感情色彩的眼中景物，使讀者受到感染。

原文：孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。

出自：唐代·白居易《錢塘湖春行》

釋義：從孤山寺的北面到賈亭的西面，湖面春水剛與堤平，白雲低垂，同湖面上連成一片。幾只早出的黃鶯爭相飛往向陽的樹木，誰家新飛來的燕子忙著築巢銜泥。紛繁的花朵漸漸開放使人眼花繚亂，淺淺的青草剛剛夠上遮沒馬蹄。最愛的湖東美景百游不厭，楊柳成排綠蔭中穿過一條白沙堤。

(9)春日野行頸聯賞析擴展閱讀

長慶二年（公元822年，唐穆宗時期）七月，白居易被任命為杭州的刺史，寶歷元年（公元825年，唐敬宗時期）三月又出任了蘇州刺史，所以這首《錢塘湖春行》寫於長慶三、四年（公元823、824年）間的春天。

首聯從大處落筆，寫孤山寺所見之景。第一句是初春作者遊行的地點，第二句是遠景。「初平」，春水初漲，遠望與岸齊平。「雲腳低」，寫白雲低垂，與湖水相連，勾出了早春的輪廓。腳下平靜的水面與天上低垂的雲幕構成了一副寧靜的水墨西湖圖。

全詩結構嚴密，格律嚴謹，對仗工整，語言流暢，生動自然，語氣平易，體現了通俗流暢的特點。詩人從總體上著眼描繪了湖上蓬蓬勃勃的春意，並善於在行進途中展開景物描寫，選取了典型與分類排列相結合：中間寫鶯、燕、花、草四種最見春色的景物，動物與植物選擇組合，獨具匠心。

還善於把握景物特徵，運用最具表現力的詞語加以描繪和渲染。

景中寄情是這首詩的主要特點。它既寫出濃郁的春意，又寫出了自然之美給人的強烈感受。把感情寄託在景色中，詩中字里行間流露著喜悅輕松的情緒和對西湖春色細膩新鮮的感受。

Ⅹ 賞析南宋吳錫疇的《春日》

《春日》這首七言詩是宋·朱熹所作，其中「萬紫千紅總是春」一句為名句。詩的大意是：風和日麗來到泗水邊賞景，一望無際的風光煥然一新，很容易認識到東風的面容，滿眼的萬紫千紅都是芳春。.從字面上看，這首詩好像是寫游春觀感，但細究尋芳的地點是泗水之濱，而此地在宋南渡時早被金人侵佔。其實詩中的「泗水」是暗指孔門，因為春秋時孔子曾在洙、泗之間弦歌講學，教授弟子。因此所謂「尋芳」即是指求聖人之道。「萬紫千紅」喻孔學的豐富多彩。詩人將聖人之道比作催發生機、點染萬物的春風。這其實是一首寓理趣於形象之中的哲理詩。春日（宋·朱熹） 勝日②尋芳③泗水④濱⑤， 無邊光景⑥一時新。 等閑⑦識得東風⑧面， </B>萬紫千紅總是春。 注釋 題、春日：春天。 2、 勝日：天氣晴朗的好日子,也可看出詩人的好心情． 3、 尋芳：游春，踏青。 4、 泗水：河名，在山東省。 5、 濱：水邊，河邊。 6、 光景：風光風景 7、 等閑：平常、輕易。「等閑識得」是容易識別的意思。 8、 東風：春風。 簡析 人們一般都認為這是一首游春詩。從詩中所寫的景物來看，也很像是這樣。首句「勝日尋芳泗水濱」，「勝日」指晴日，點明天氣。「泗水濱」點明地點。「尋芳」，即是尋覓美好的春景，點明了主題。下面三句都是寫「尋芳」所見所得。次句「無邊光景一時新」，寫觀賞春景中獲得的初步印象。用「無邊」形容視線所及的全部風光景物。「一時新」，既寫出春回大地，自然景物煥然一新，也寫出了作者郊遊時耳目一新的欣喜感覺。第三句「等閑識得東風面」，句中的「識」字承首句中的「尋」字。「等閑識得」是說春天的面容與特徵是很容易辨認的。「東風面」借指春天。第四句「萬紫千紅總是春」，是說這萬紫千紅的景象全是由春光點染而成的，人們從這萬紫千紅中認識了春天。這就具體解答了為什麼能「等閑識得東風面」。而此句的「萬紫千紅」又照應了第二句中的「光景一時新」。第三、四句是用形象的語言具體寫出光景之新，尋芳所得。 名句賞析 ——「萬紫千紅總是春。」 </B>首句點明出遊的時令、地點，下三句寫「尋芳」的所見所識。春回大地，詩人耳目一新。正是這新鮮的感受，使詩人認識了東風。彷彿是一夜東風，吹開了萬紫千紅的鮮花；而百花爭艷的景象，不正是生機勃勃的春光嗎？詩人由「尋」而「識」，步步深化，統率全詩的則是一個「新」字。但泗水在山東，孔夫子曾在泗水之濱講學傳道；而南宋時那地方早已淪陷於金國，朱熹怎能去游春呢？原來這是一首哲理詩。詩中的「泗水」暗喻孔門，「尋芳」暗喻求聖人之道，「東風」暗喻教化，「春」暗喻孔子倡導的「仁」。這些意思如果用哲學講義式的語言寫出來，難免枯燥乏味。本詩卻把哲理融化在生動的形象中，不露說理的痕跡。這是朱熹的高明之處。 作者簡介 朱熹（1130-1200），南宋哲學家。字元晦（huì），一字仲晦，號晦庵，別稱紫陽，徽州婺源（今江西婺源）人。他是宋代理學的集大成者，也寫過一些好詩，善於寓哲理於形象，以《春日》、《觀書有感》等較著名。 譯文 我在一個春光明媚的美好日子來到泗水邊觀花賞草，只見無邊無際的風光景物一時間都換了新顏。隨便什麼地方都可以看出東風的面貌，東風吹得百花開放，萬紫千紅到處都是春天的景緻。 春日（宋·汪藻） 一春略無十日晴，處處浮雲將雨行。 野田春水碧於鏡，人影渡傍鷗不驚。 桃花嫣然出籬笑，似開未開最有情。 茅茨煙暝客衣濕，破夢午雞啼一聲。</B> 詩譯 整個春日大概都沒有連續十天清明無雨的日子，到處都是在天上的雲彩攜帶著雨水漂浮而行。 野外田裡的一潭綠油油的春水比鏡子還要碧綠光亮，古渡口邊人經過時水邊的鷗鷺卻自在不受驚嚇。 籬笆外探頭伸出了將開未開的桃花，看上去是如此嫣然含情。 草屋邊煙雨靡靡，打濕了行客的衣裳，午後雞鳴一聲將人從閑夢中喚引回了現實。 賞析 這是汪藻的成名作，張世南《遊宦紀聞》卷三：「此篇一出，便為詩社諸公所稱。」清新明快，與同時張耒相近。作者最慢由此出名。桃花出籬，紅杏出牆，皆為農村中常見之景。而此處卻以清麗之筆寫出一個宛如開卷有益人似的桃花。它始而嫣然一笑，令人魂飛；再一細看，花蕊半綻，又似含情脈脈少女。詩雖詠物，卻事有作者本人的少年心性，其中躍動著青春的脈搏，決不能說它風格輕俏。 春日（秦觀） 一夕輕雷落萬絲，霽光浮瓦碧參差。 有情芍葯含春淚，無力薔薇卧曉枝。 </B>譯文 輕雷響過，春雨淅瀝而下。雨後初晴，陽光好象在剛剛被雨洗過的碧瓦間浮動。春雨過後，芍葯含淚，情意脈脈；薔薇橫卧，嬌態可掬，惹人憐愛。 賞析 這首詩寫雨後春景。瞧，雨後庭院，晨霧薄籠，碧瓦晶瑩，春光明媚；芍葯帶雨含淚，脈脈含情，薔薇靜卧枝蔓，嬌艷嫵媚。這里有近景有遠景，有動有靜，有情有姿，隨意點染，參差錯落。全詩運思綿密，描摹傳神，自具一種清新、婉麗的韻味，十分惹人喜愛陰陰①溪曲綠交加，小雨翻萍上淺沙。 鵝鴨不知春去盡，爭隨流水趁②桃花。 </B>注釋 ①陰陰：草木陰陰。②趁：追逐。 賞析 這首詩通過描繪小溪陰陰、細雨翻萍、 鵝鴨戲水的春日景象，構成了一幅優美而完整的畫面。三四兩句通過描寫小溪中鵝鴨逐春的情景，流露了作者愛春（或惜春）之情。 春日（作者：王春禮） 春花爛漫樹吐綠 ，草長鶯飛水漣漪； 放眼蒼穹白浪卷 ，漫天飛絮落無息。賞析這首詩通過描繪初春的春日景象，構成了一幅優美而完整的畫面。三四兩句通過描寫遠望天空及身邊飛絮飄揚的情景，流露了作者愛春（或惜春）之情。