歌曲歌詞及賞析

❶ 關於流行歌曲歌詞的賞析啊

這個仁者見仁,智者見智吧~~

❷ 流行歌曲的歌詞及賞析

《東風破》這個破字應該就是曲破，是指一種詞調。詞調是指詞的曲譜，詞調名有稱為遍、序、歌頭、曲破的， 都表示它是出於大麴。大麴是以許多曲子連續歌奏。大麴的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大麴中序（即排遍）之後為入破。
《宋史·樂志》載太宗親制「曲破」二十九曲，又「琵琶獨彈曲破」十五曲。
晏小山詞雲：「重頭歌韻響錚深，入破舞腰紅亂旋。」形容了入破以後的音樂節奏愈加繁促，歌舞也越來越急速。
元稹《琵琶歌》雲：「驟彈曲破音繁並，百萬金鈴旋玉盤」，張祜《琵琶》詩雲：「只愁拍盡涼州破，現出風雷是撥聲。」 ，都是形容琵琶彈到入破時的情況。
所以，破應該是一種古詞調吧，而不是我認為的詞牌名。並且，破應該是全曲的高潮部分吧。
歌詞的古韻，曲風的復古，編曲以古樂器琵琶、二胡配合，Jay的低沉的吟唱，把聽者的靈魂送到了馬致遠的《秋思》裡面。
一盞離愁，一壺漂泊，寥寥幾字，訴說的孤獨和荒涼卻是在無盡地延伸。
瘦的思念，偷不到的時間，濃重的憂傷和苦澀的離愁，沖擊著古今時空中每一個幽幽的過客。
尤其是對時間的那個偷字，用得很是不錯。
時間真的是一個很好的衡量標准。
我們愛一個人，願意時時和他在一起，甚至是一輩子。
我們投入一件事情，是會投入相當的時間的，有時候多少都是不惜的。
我們喜歡一個事物，便會花時間去欣賞它研究它。
時間流去，時間帶走的一切我們都不能挽回，哪怕是偷呢，也是偷不回的。唉——一個偷字，道盡了失去，暗藏了思念。
在無盡無奈的離愁別恨中，荒煙古道上，走來了身著長袍馬褂、一臉清瘦惆悵的詩人。他在一張悠遠古舊的書桌前，握著一位穿碎花旗袍女子的纖手。
也許,也不是表達的是愛情,是個遊子漂泊的感受,悵惘,想要抓住流逝的時光....不大明白,但愁字是不會變的.
時光流逝,錯過的太多,怎麼抓也抓不住,想偷也偷不回.也許曾經的人早就把自己忘卻,也許連聯系方式都不曾記得.JAY的歌....勾起人無限的愁思.

❸ 中國風歌曲歌詞 賞析

你說的不抄明確，給你個網址吧，挺多的
http://www.gexci.cn/thread-370-1-1.html

❹ 賞析流行歌曲歌詞

去賞析許嵩的如果當時

❺ 歌詞賞析!!!

說道歌詞 首推林夕 很能借詞表意
要不就方文山
但是你不要愛情的那就方文山吧
1 半獸人
方文山以恢弘的想像為我們構造了一個劍與魔法的世界。做為《魔獸爭霸3》的中國區宣傳曲，這首歌也有了可以與游戲媲美的華麗。
嗜血森林，潛在的危機。當人類都已被邪惡詛咒變成了狂暴兇殘，只對暴力忠誠的半獸人，方文山以一個還擁有自主意識的「先知」的視角介入敘述，吟唱著靈魂序曲，以一已之力抵擋魔界的侵入，維持著人類文明純白的象徵。
戰火焚，祭壇開始下沉。馬蹄聲，讓人睡不安穩。
JAY節奏感強烈的說唱糅合著方文山唯美的詞句，讓一場魔幻戰爭題材的史詩帶給人們了精神上的震撼。
史詩的最後，隨著歌曲音樂的結束，我們彷彿看到了那位堅持著信仰的先知，用謙卑的身份膜拜著屬於自己的神，帶領了被喚醒的族人往南方大地重新開墾……
堅持信仰者，才是真正的英雄。

2最後的戰役
在一個僅能容身的狹小戰壕里聽著機槍子彈劃過頭頂的聲音，卻想起兒時那毀壞了無法再蓋好的沙雕；在嗆鼻的硝煙中開始懷念國小那冰涼誘人的冰棒和汽水……在這首反戰題材的歌詞中方文山一開始就讓現實交雜著回憶，使得戰爭顯得更形殘酷。
台灣地區的兵役制度讓大多數的台灣人都能體驗到軍隊生活，而紀念在此基礎建立起的戰友之情也肯定是方文山創作這首詞的初衷。
一同畢業的學校，無所事事的假期，這些平靜的意像一下子被戰火點燃，生命由此顯得脆弱，友誼由此顯得堅固。布滿彈孔的軍外套，顫抖著的禱告手，棄守陣地的部隊……在這絕望的環境中主人公不停述說著家鄉的舊事，來緩解負傷友人的痛楚，可是卻被友人制止下來，因為在這種環境下，他已不忍再讓以前快樂純真的東西受到任何污染。主人公依舊守護著友人，沒有隨部隊撤離，可是友人卻在抽搐中失去了最後一絲氣力，變成了一具怎麼也搖不醒的軀殼。主人公一直忘記要掉的淚水也隨著背景音樂的漸弱傾瀉而出，為這首歌畫上了最具悲愴氣氛的結尾。
3 ：《上海一九四三》 ---這個不算愛情吧

跟影視劇中燈紅酒綠，歌女媚舞的舊上海不同，方文山在這首歌詞作品中為我們烘託了一個平凡人家的「上海往事」。
泛黃的春聯，寫著「滿」字的米缸，舊式的雕花門窗，夕陽照射下班駁的磚牆……方文山又開始用他拿手的「意像戰術」來沖擊我們的思維，讓我們一下子隨著歌曲進入了那個日佔時代的老上海。戰爭的存在讓空氣中都帶著淡淡的憂傷，但作者沒有直意去描繪時代背景，而是幻化成主人公，想像著自己沒有回去過的老家那能讓人心靈得到歸屬感的恬靜。
姥姥釀制的豆瓣醬，爸媽黑白照片上年輕的輪廓，那外灘上說著銀鈴般悅耳的吳儂軟語的小姑娘，讓主人公在一片祥和中感受了逝去的時光的可貴。老街坊，小弄堂，也許現在已經物是人非。落滿塵埃的唱片機已經播不出過去的音符，銹跡斑斑的鐵盒裡卻依舊裝著那瓣玫瑰色的記憶……
《上海一九四三》曾被某樂評評為「第二眼好歌」，意思是第一次聽時也許覺得無所謂，但是第二次聽時會發現它的不同尋常的價值。這也許是因為當我們第一次被那淡淡的憂傷籠罩時沒有工夫去體會JAY模糊吐出的歌詞里的內涵吧。

4 ：《菊花台》

從《娘子》《東風破》《發如雪》一路走到《菊花台》，古風顛峰之作水到渠成。文山也坦言《菊花台》是自己最喜歡的作品。前一陣子有人說這首歌實際上是日本風，菊花是日本的國花和皇室象徵雲雲。其實這些人忽略了一個問題：「大化改新」後的日本充斥的恰恰是大唐的風韻，至今日本的奈良還被稱為「大唐之鏡」。而這首全古風的歌曲中流淌著的，也確實是唐末五代時腐化背後的傷感……
既是《滿城盡帶黃金甲》的插曲，我們不妨用電影手法賦予他畫面感：一位身著染血戎裝的將軍,，站在紛紛揚揚的菊花雨中，滿地的黃色菊花混合地上的鮮血烘托著將軍堅毅的眼神。鏡頭轉換，模糊的畫面聚焦到一個泛黃的身影，伊人含淚，柔弱中帶傷……慘白的月色，嘯嘯的風聲，如怨如訴。淚水瞬間冰凍，凝結成霜，然後破碎，御風而去。
似夢似幻的畫面勾勒出的歷史有了另一種人文質感。兵荒馬亂的年代，始終夾帶著冰冷的絕望。雨水不斷彈打著朱窗，不堪的宿命在心頭堆砌出一片陰翳……

❻ 求 勵志歌曲歌詞鑒賞！

立志歌曲主要具備歌詞可以激勵人，旋律上口，這樣使聽者有強烈的共鳴，在聽歌中找到自己與歌詞中描述的困難的相同點，又通過歌詞來鼓勵自己

❼ 歌詞加賞析

A周傑倫稻香賞析：
賞析：
第一次聽到這首歌就愛上了這首歌曲。歌詞真摯純朴，卻又在平和中帶給人溫暖和力量。歌詞開頭即寫「對這個世界如果你有太多的抱怨」，應該「珍惜一切」，這是一種智慧的知足的人生態度。的確，我們不比任何人更不幸，泰戈爾說「如果你錯過太陽要流淚，那你也要錯過群星了」，懂得知足，我們的人生會更加美好。
接著歌詞便轉入了美好的童年，浪漫的村莊，也開始點題「稻香」。作者為什麼要說稻香呢？因為稻香代表著「最初的美好」「永遠的依靠」。而且作者選用一些美好的意向，比如「稻香」「螢火蟲」「河流」「蜜蜂」「稻草人」等，展現了那種自由美好和諧的景象。
所以說，這首歌詞雖然用詞並不華麗，也不精巧，卻在平和中充滿了真摯的魅力。

B五月天《放肆》賞析：
1就放肆愛放肆追 放肆去闖 放肆是我的信仰
賞析：最近特別推崇信仰的力量，信仰無敵，有了信仰，生活就有了支柱，就有了方向，就有了目標，歌詞開頭便以放肆為信仰，熱情激昂，聽的人熱血沸騰。

2再不去闖 夢想永遠只會是一個夢想
賞析：生活需要行動派，工作需要行動派，人類需要行動派，勇敢去闖盪，夢想才有實現的那一天。簡單平實的語言，卻充滿哲思，引人思索。

3每一個險惡的浪 都會有浪花綻放
我決定邊沖邊欣賞
賞析：沖浪就是如此，有險惡，也有浪花，生活也是如此，有挫折，也有鮮花。我們應該正視人生的苦難，邊面對邊欣賞，直到生命結束，才能讓人生不悔。

4人們說的荒唐 卻是我的心中的天堂
賞析：運用對比的修辭手法，表現了放肆在「我」心中的地位，這里的荒唐是放肆，是勇敢，是行動，是果敢，是努力，擁有這份勇氣，我們才能到達心中的天堂。語句押韻，朗朗上口。

5哥倫布只要有一顆星光 就膽敢橫越大西洋
我還有一把吉他 我還有一群死黨
為什麼還不大聲唱
賞析：引經據典，寫哥倫布發現新大陸的典故，表現自己追求音樂的夢想。星光對吉他，橫越對歌唱，表現了「我」的樂觀、自信和勇敢。

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❽ 最簡單的歌詞及賞析

兩只老虎行嗎？

音樂作品：

資料：

曲名：兩只老虎
國籍：法國
類型：兒童歌曲

相關傳說：

這是一個很古老的傳說……
很久很久以前，在動物的王國里有一對老虎兄妹，他們各自身懷特殊的能力。
哥哥有著一對千里眼，能夠看到極遙遠的微小事物；妹妹有著一對順風耳，能夠聽到極其細小的聲音。
他們從小一起長大，一起快樂，一起悲傷。
閑暇時候，他們總會跑到後山的山丘上，哥哥眺望千里外的遙遠國度對著妹妹述說著那裡各種千奇百怪的事物；妹妹聆聽微風傳來的訊息對著哥哥吟唱著遠方教堂傳來的天使般的歌聲。
或許是長時間在一起的緣故，他們愛上了彼此；雖然他們知道這段愛情是不被允許的，但他們就是無法控制自己；終於他們拋開了一切束縛，開始不顧一切地享受著愛情。 然而，紙終究是包不住火的，兩人的關系被發現了。父親大發雷霆，母親以淚洗面，森林裡的動物們對兩人指指點點。
兩人拚命證明對彼此純真的感情，但是由於道德觀念的枷鎖兩人終究不被允許，已經無路可走了。為了證明對彼此至死不渝的愛，哥哥弄瞎了自己的眼睛，妹妹弄聾了自己的耳朵。
不為什麼，只因為他們認為，既然得不到眾人的祝福，有這能力又有何用？反正他們兩人是得不到幸福的一對。
他們倆互相扶持著成為對方的眼睛與耳朵一起逃離了居住的故鄉，只為了能在一起。。。
很久很久以後，有個音樂家聽到了這個凄美動人的愛情故事大受感動，百感交集下，他譜出了這曲感人肺腑的曲子。我偶然間聽到了這曲子，不禁悲從中來。真是令人悲嘆兄妹兩人可歌可泣的遭遇呢！！很可惜，我沒有它的CD，也沒 辦法在這里讓大家聽到它優美的旋律，我只能就我所記得歌詞的部分來和大家分享。希望你們也能體會出其中的感動。那歌詞是這樣唱的：
《兩只老虎》
兩只老虎
兩只老虎
跑得快
跑得快
一隻沒有眼睛
一隻沒有耳朵
真奇怪
真奇怪
而在有些地方，這首歌被稱為：
《打開蚊帳》
歌詞是：
打開蚊帳，打開蚊帳，有隻蚊，有隻蚊。快D摞把扇嚟，快D摞把扇嚟，潑沉佢，潑沉佢。
《燒餅油條》
歌詞是：
燒餅油條，燒餅油條，糖麻花，糖麻花。一個銅板兩個，一個銅板兩個，真便宜，真便宜。
早在第一次國內革命戰爭時期，這首歌就已流行全國，不過當時不叫《兩只老虎》，也不叫《打開蚊帳》，更不叫《燒餅油條》，而是叫：
《打倒列強》(又名《從軍樂》）
歌詞:
打倒列強,打倒列強,除軍閥,除軍閥。努力國民革命,努力國民革命,齊奮斗,齊奮斗。
打倒列強,打倒列強,除軍閥,除軍閥。國民革命成功,國民革命成功,齊歡唱,齊歡唱。
北伐軍的將士們曾唱著它奮勇殺敵，立下了不朽的功勛。其實，這首歌不是中國人的作品，也不是我國的民歌，而是法國民歌中的一首兒歌，原名：
《約翰弟弟》
歌詞是："你還睡嗎？你還睡嗎？小約翰，小約翰。晨鍾已經敲響，晨鍾已經敲響，叮叮當，叮叮當！"
《兩只老虎》這首兒歌應該是原曲調傳入中國後，以它為基礎的改編吧，加入故事等變成民謠、童謠。

❾ 跪求一流行歌曲歌詞的賞析 緊急！！！

《青花瓷》文山的創作過程：
首先跟大家分享此次填寫傑倫新專輯里這首「青花瓷」的創作過程。前一陣子我認識了幾個鑒賞古董藝術的朋友，在與他們時而青銅、時而宋瓷、時而明清傢具等橫跨千年談古論今的聊天中，觸發我想用那些傳世的國之瑰寶來當歌名的動機。當時第一個想到的便是青銅器，以殷商時期開始鑄造的青銅器來做為詞曲名，用青銅的厚實象徵愛情的堅真；以千年斑駁的銅銹來比喻世事的滄桑；以器皿上難解的銘文來闡述誓言的神秘。但才剛開始落筆時便發現傑倫這首「青花瓷」的曲調溫柔委婉、淡雅脫俗，以至於我腦海中浮現的全是煙雨江南的畫面。又因當時的青銅器也同時製作成殺敵的兵器，這使得「青銅器」這三個字看來太過厚重不夠輕盈，充滿廝殺的硝煙味，於是尚在構思中的歌詞還未落筆便已放棄。

後來我再次選定宋朝時曾盛極一時的「汝窯」為歌名，主要原因是為它舉世無雙的珍稀度所震撼。因為戰亂的關系，與釉料配方跟燒制過程會窯變等因素，全世界現所傳世的汝窯珍品竟只有70餘件，堪稱國之瑰寶，彌足珍貴。但問題又來了，因為純正上品的汝窯，只有一種顏色，就是「天青色」，完全沒有任何花俏的紋飾，而且造型簡單素雅，在我看來猶如現今極簡主義大師的作品，雖有一種樸素的內涵，與經久耐看的質感，但總覺得不足以形容詭譎多變，愛恨兼具的愛情。雖然最後還是沒能用汝窯當歌詞名，但我在收集寫作資料的過程中，卻因為一句「雨過天青雲破處，這般顏色做將來。」的詞句，觸發我靈感而寫下副歌的第一句「天青色等煙雨」。「雨過天青雲破處」此話據傳語出宋徽宗，因當時的汝窯專供宋皇室使用，而窯官將汝窯瓷燒制完成後，請示宋徽宗為其色定名時，徽宗御批：「雨過天青雲破處，這般顏色做將來。」此後，天青色即為汝窯瓷欽定的顏色名。(此句另有一說為五代後周柴世宗所說)但後來我還是放棄用汝窯當歌名，除了因為它的特性不適用於纏綿誹側的愛情外，汝窯的名字也稍嫌不夠凄美。幾經轉折，最終歌名才確定用初燒於唐代至今已綿延一千多年為中國早期最具代表性的外銷藝術品—「青花瓷」。

當初當我確定了「天青色等煙雨」的歌詞後，沒多久就又順手寫下副歌第二句「而我在等你」，於是副歌第一行的關鍵詞即孕育而出：「天青色等煙雨，而我在等你」。因我歌詞里所描述的天青色，是無法自己出現的，它必須耐心的等待一場不知何時會降臨的雨，才能夠在積雲散去的朗朗晴空以天青的顏色出現。因為雨過天晴後才會出現天青色，故必先降雨才能有天青，但我倒過來說，天青色在期待著雨天的來臨。還有，之所以用「煙雨」，而不用「降雨」，則純粹是因為煙雨的意境比較美。而我用「天青色等煙雨」此句來對仗較為白話的下一句「而我在等你」，一連用了二個「等」字，是為來強調愛情里最無力的無奈就是「等待」。換個散文式的說法就是：「這天氣的變幻莫測，那裡是我們平凡人所能掌握的呢？想看到純凈被雨洗滌過的天青色，就只能耐心的等待雨停，就如同我也只能被動而安靜的等待著不知何時才會出現的你。」

這首青花瓷里還出現「芭蕉」這個歌詞里較不常出現的草本植物，實在是因為個人對「芭蕉」這款植物情有獨鍾莫名熱愛。就像椰子樹會讓人聯想南台灣，棕櫚樹等同於熱情的海灘，仙人掌的場景則理所當然在沙漠一樣，不知怎地，對於「芭蕉」，我就自然而然的會聯想起宋詞中煙雨江南里的蘇州林園。如李煜的長相思里就有「…秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩棵，夜長人奈何。」其實你只要仔細觀察宋詞里常出現的植物，「芭蕉」出現的頻率還頗高。另外日本著名的俳句詩人松尾芭蕉，也是取芭蕉為自己的別名，這又讓芭蕉這植物增添些文人氣質。

還有順帶一提的是「惹」這個字在歌詞中的用法，是我從六祖慧能那句著名的揭語：「菩提本無樹，明鏡亦非台；本來無一物，何處惹塵埃」中得到的體會。因為「何處惹塵埃」其實也可寫成「何處「沾」塵埃」，或「何處「染」塵埃」，但因為沾與染的語意都沒有「惹」來的強烈，沾與染只是一種與他物接觸的用詞，但「惹」字卻有不請自來的招惹之意，主動性很強，比較具侵略與戲劇性。也因此，我用「門環惹銅綠」，而不用「門環染銅綠」；還有下一句歌詞我也是用「而我路過那江南小鎮「惹了」你」，也不用「而我路過那江南小鎮「遇見」你」是同樣的道理。其實在「南拳媽媽」的《花戀蝶》中我就已經用了「惹」這個字來描述我欲達到的意境，在第一段歌詞里「幽幽歲月、浮生來回、屏風惹夕陽斜...」，我用「屏風「惹」夕陽斜」來表示黃昏時因屏風的阻擋致使照進屋內的光線傾斜，而不用較能讓人望文生義的「屏風「遮」夕陽斜」。

最後，關於「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」的詞意，在此容我再累字贅語的解釋如下；一場大雨後滿園的翠綠，空氣里充滿濕潤的水氣，芭蕉葉上滾動著晶瑩的雨滴，此時此景，最是詩意；還有那歷經朝代更迭，飽受歲月風霜後，依舊鑲嵌在門板上只是多了些銹蝕斑駁的銅環，最富古意。我先用「簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠」這段文言詞句以景入情，然後再承接較為白話的下一段「而我路過那江南小鎮惹了你」以為對仗。因芭蕉與門環都是靜態的實物，只能被動的等驟雨，等歲月侵蝕後慢慢氧化的銅綠；但人稱代名詞的「我」卻跟芭蕉與門環不一樣，因為「我」是可以自由移動的，於是我偶然經過江南小鎮邂逅「惹了」你，並不是被動的等你，而是主動的去認識你。所以雖然同樣都是用動詞的「惹」，但其主動與被動性卻迥然不同，而且在這段詞里我一連用了三個「惹」字，字義相同，用法卻不同，饒富趣味。總之這首歌寫的頗為辛苦，常字字斟酌，句句推敲，通篇詞句真的幾乎快達到「增一分則太肥，減一分則太瘦」的境界，但如此也很有成就感。下次如有時間再將此篇「青花瓷」詞改寫成散文式的文章與大家分享啰！