李煜望江南賞析
Ⅰ 望江南 李煜 的譯文 注釋 背景及賞析
望江南 李煜
多少恨，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。
【作者簡介】
李煜，南唐後主，字重光。中主李璟之子。在位17年。降宋後，被太宗趙光義賜牽機葯毒死。他是南唐最後一個皇帝，也是一個具有高度文化教養的文人。工書善畫，洞曉音律，詩詞文章無不擅長。他在我國文學史上的地位，主要決定於他獨特的藝術成就。他用清麗精煉的語言，表達復雜的思想感情，使詞成為抒情言志的新體詩，對後世詞壇較有影響。李煜雖算作是宋詞的開創者和奠基人。
【賞析】
這是一首憶舊詞。原作有兩首，內容相近，這里選第一首。
這首記夢小詞，是李煜亡國入宋被囚居汴京時的作品。抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和夢醒之後的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。
「多少恨，昨夜夢魂中。」句意是:一切的悲憤,都來自昨夜夢中之事。這句話總領全詞,點明主旨。所恨的當然不是「昨夜夢魂中」事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的事固然是他時時眷戀的，但夢醒後所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢了。廖廖八字將日夜思念、悲憤交加、郁愁難解的心情概括地描述出來。有盪氣回腸之至。
「還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。」這三句均寫夢境。在夢境中又重現了昔日南唐春季去游上苑時的歡樂情景。「車如流水馬如龍」這句話出自《後漢書·馬皇後紀》本該為：「車如流水，馬如游龍。」在唐詩中也有成句：「車如流水馬如龍，仙史高台十二重。」盡管前人一再說過，卻未給人留下深刻印象；而一經李煜入詞，便成佳句。原因在於：一是出現在夢境中，富於迷離惝之感；二是有上下文烘托，猶綠葉之扶紅花。此句雖只七字，卻寫出了內苑車馬喧闐的景象，而詞人游興之濃，亦寓於字里行間。
緊接著再加上一句充滿贊嘆情味的結尾——花月正春風。這一句寫出了游賞時間和觀賞對象；同時還象徵著李煜生活中最美好，最春風得意的時候。這一句將夢游之樂推向最高潮。而詞卻就在這高潮中陡然結束。
從表面上看，似乎是是對往昔繁華的眷戀，實際上作者更想表達的是今日處境的無限凄涼。夢境越是美好，現實就越是悲慘。這是一種「正面不寫，寫反面」的藝術手法的成功運用。這首小詞， 「深哀淺貌，短語長情」，在藝術上達到高峰。「以夢寫醒」、「以樂寫愁」、「以少勝多」的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命
【譯文】
昨夜之夢，引發了多少悲恨啊。
夢境中呈現的依舊是昔日游上苑的情景：春光融融，和風煦煦，繁花似錦，隨從前呼後擁，儀仗車水馬龍，好不氣派啊。可眼下……
Ⅱ 望江南李煜的賞析：
分層賞析 ：
其一
《望江南·多少恨》用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首詞則不同，是直筆明寫、正見正寫直抒胸臆、坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。 「多少淚」即「多少恨」之續寫，「一晌貪歡」後，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自製，只能任憑「多少淚，斷臉復橫頤」了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，「心事」卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但「心事」不可說，連往日可以寄託情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有「只將心思付瑤琴」之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，於此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句「休向」，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。於是乎，「腸斷更無疑」但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋後「此中日夕只以眼淚洗面」的真實寫照。 全詞與「多少恨」同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直朴，較「多少恨」有更直入人心的感染力
這首《望江南》通過對夢境中游上苑情景的描寫,表現詞人囚居汴京時的哀痛心情。 「多少恨,昨夜夢魂中」總領全詞,點明主旨,句意是:一切的悲憤,都來自昨夜夢中之事。前句表示結果,後句表示原因。而昨夜夢中之事,又來自日有所思,寥寥八字將日夜思念、悲憤交加、郁愁難解的心情概括地描述出來。然而昨夜在夢中所見究竟是何事?也就是詞人白日所思念的是何事?「還似舊時游上苑,車如流水馬如龍,花月正春風。」在夢境中又重現了昔日南唐春季去游上苑時的歡樂情景。那種豪華景象仍是帝王家的氣派,乘載國主國後、王公大臣、嬪妾宮女的華輦像流水一樣,駿馬連成一條龍,是何等的煊赫;當時又值春風微拂、花好月圓之時,又是何等的愜意!短短三句不僅具體而形象地將夢中之事描寫出來,並抒寫出留戀舊時之情。這種以樂寫悲的對比手法,不僅表現了詞人重溫舊時帝王之夢的悲恨,同時給讀者以強烈的藝術感染。這種悲憤的情感被詞人概括為一個「恨」字,表現了詞人抱恨終生的強烈情感。 李煜降宋以後的小詞「深哀淺貌,短語長情」。在藝術技巧上達到 高峰。其特點是從大處落墨,選取足以代表某種生活的典型形象,如本詞中游上苑這種能代表帝王豪華的游樂活動,來表現詞人國破家亡抱恨終生的藝術情感,意境大、感慨深沉,具有強大的藝術感染力。
其二
這首詞寫夢憶江南，為李煜亡國入宋後所作，抒發作者的故國之思和亡國之痛。 李煜降宋後，悔恨長伴，追憶不斷。「此中日夕只以眼淚洗面」，這一切多從詞中出。故這首詞開篇即道「多少恨」，「多少」是只多不少，是太多太深之意，這是作者國破成囚後的真實心境。此情不解，便入夢中。李煜用夢寫別情離恨的很多，這本也是詩文騷客常用的筆法，但這里李煜有意強調「夢魂」，有魂離此地，親歷故國之用，既是為下面的夢憶場面增添效果，也是愁恨無奈中的一種寄託，其情苦切，也略可見一斑。在夢里，作者借魂歸故國，又回到了舊時的繁華歡情之中，「游上苑」，身份如初，不再是此時的階下之囚，「車如流水馬如龍」，語言朴實、洗練，一言以蔽之，熱鬧場面活靈活現，笑語歡歌宛在眼前。此語原出《後漢記》，本為馬皇後詔中指斥外戚奢華的一句話，用在這里似乎別有寓意，是否是李煜對自己當年的安於奢麗、偏於閑逸的生活有檢討悔恨之意，也未可知。或如俞陛雲《南唐二主詞輯述評》中析雲：以當年之繁盛，突出今日之孤凄。對過去的眷戀越深，此時的悲哀越重。接下來「花月正春風」一句，似乎夢已不醒，沉湎其中，但將其與開篇「多少恨」對解，則婉轉曲致，寓味深長。 全詞僅5句27字，但卻內容豐富、寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，以人有回味無窮之感。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。
Ⅲ 李煜憶江南鑒賞，
《望江南》兩首
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
多少淚，斷臉復橫頤。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。
【題解】：
這兩首詞為後主亡國歸宋之作，前篇追念昔時故國繁盛景象，後篇抒發今日亡國凄清境況。《望江南》原名《謝秋娘》，乃唐李德裕謝秋娘所作。白居易作詞調根據詞末句「能不憶江南」改名《憶江南》，溫庭筠又易其名作《望江南》，李煜詞中《望江南》、《望江梅》為同一詞調。本調正體為單調二十七字，至宋始有雙調。李煜兩首《望江南》風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬兩個聯章。
【句解】：
多少恨，昨夜夢魂中。
開篇直抒胸臆，「多少恨！」下筆突兀，令人不覺一驚，「昨夜夢魂中」詞人滿腔悲恨都源自昨夜夢一場。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。
彷彿昨日還在上苑中遊玩，游園盛景分明還歷歷在目：南唐上苑，繁花似錦，鳳輿鸞架，車蓋相連，前後連綿數里，好一派熱鬧繁華的景象啊。「還似」引出夢境，「車如流水馬如龍」 為唐蘇頤《夜宴安樂公主新宅》詩中原句，出自《後漢書·皇後記》「馬後詔：車如流水，馬如游龍。」後主完全襲用，一字不改，卻也妥帖自然，不著痕跡。
花月正春風。
春風和煦，月明如水，如此花好月圓之夜，大家游興甚酣，又怎忍馬上散去呢？「花月」、「春風」間著一「正」字，不僅道出時值遊玩的黃金季節，而且暗示此時亦是遊人興致淋漓的時刻。一句景語結詞，無形中又將游樂推向高潮。全詞至此嘎然而止。讀者心中的期待在這個陡然收煞的結尾中突然落空。回歸開篇，原來起句中作者用力道出的恨竟隱藏於這樣一片繁華景色中。
多少淚，斷臉復橫頤。
斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而「多少淚，斷臉復橫頤。」完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流於臉頰，「復」字更加突出淚水連綿不絕的樣子。詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。
心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。
鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦吹蕭，蕭聲引動鳳，後人便以「鳳」字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。「莫將」、「休向」看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。
腸斷更無疑。
若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服么？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：「『斷腸』一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，於己無分，而苟延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也」。
【評解】：
第一首詞憶舊，全篇著眼於一個字「恨」，用「多少恨」引領全篇，從「還似」以下皆言夢境，不著力寫恨之如何，盡言昔日之歡樂熱鬧，於是今日的痛苦凄涼，自不待言。末句以景結詞，夢境就此收束，似乎預示等待詞人的，是夢醒後加倍的痛楚，詞頓時由字面的鮮亮，跌入餘音的無盡深沉之中。
第二首同樣寫悲痛，筆法完全不同，詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨後卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。「斷腸」一句，直截了當，詞人終於將極度悲痛失聲傾訴。劉永濟於《唐五代兩宋詞簡析》提道：「昔人謂後主亡國後之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。」實乃貼切。
Ⅳ 望江南李煜 賞析
一、多少淚，斷臉復橫頤②。心事莫將和淚說③，鳳笙休向淚時吹④，腸斷更無疑⑤。
①這首詞應與《望江南·多少恨》同時所作，都是李煜亡國入宋後的作品。 ②斷臉：《全唐詩》中作「袖」。意思是淚水流在臉上擦斷了。斷，擦斷。頤（yí）：下巴。全句是說，淚水流在臉上擦斷了，但又橫掛在下巴上，形容眼淚縱橫交流的狀態。 ③和：《花草粹編》、吳訥本《尊前集》中均作「如」。說：《全唐詩》、《花草粹編》中均作「滴」。和淚說：一面流眼淚，一面述說。 ④鳳笙：相傳秦穆公時，蕭史善吹簫，穆公女弄玉愛慕他，穆公便將弄玉許配給他。後弄玉學吹簫，其聲清脆悅耳，引動了鳳，夫婦遂駕鳳飛去。後人以鳳笙形容美笙。唐韓愈《淮氏子》詩中雲：「或雲欲學吹鳳笙，所慕靈妃媲蕭史。」休：不要。向，朝著，在。淚時：傷心落淚之時。吹：吹奏。 ⑤腸斷：形容極度悲傷痛苦。唐代白居易《長恨歌》有：「行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲。」之句，更，愈發。
《望江南·多少恨》用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首詞則不同，是直筆明寫、正見正寫直抒胸臆、坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。
「多少淚」即「多少恨」之續寫，「一晌貪歡」後，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自製，只能任憑「多少淚，斷臉復橫頤」了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，「心事」卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但「心事」不可說，連往日可以寄託情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有「只將心思付瑤琴」之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，於此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句「休向」，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。於是乎，「腸斷更無疑」但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋後「此中日夕只以眼淚洗面」的真實寫照。
全詞與「多少恨」同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直朴，較「多少恨」有更直入人心的感染力。
二、閑夢遠②，南國正清秋③：千里江山寒色暮④，蘆花深處泊孤舟⑤，笛在月明樓⑥。
①此詞調名一作《望江梅》，又作《憶江南》。 ②閑夢遠：閑，指囚禁中百無聊賴的生活和心情。夢遠，指夢見遙遠的地方，也指夢長。 ③清秋：天高氣爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有「清秋幕府井梧寒，獨宿江城蠟炬殘」句。 ④寒色：指自然景物在寒冷時節的顏色，即秋色。暮：蕭本二主詞等本中作「遠」。 ⑤蘆花：蘆葦花絮。隋江總《贈賀左丞蕭舍人》有「蘆花霜外白，楓葉水前丹」句。泊：停泊，停放。 ⑥笛在月明樓：全句意謂笛聲發自於月光照耀下的高樓。月明：月光明照。
這首詞以「閑夢」起，夢中所見是「清秋」。「清秋」即深秋，是不免引人懷思、惹人煩惱的秋景。全詞是一種即景抒情、直筆憂思的寫法，開篇即寫出作者如「清秋」般冷寂的心情和孤苦懷遠的心境。後面兩句具體寫「清秋」的景色，作者是含思而視，凝情相望，秋景自然就有了抹不去的凄清寂寞之感。這首詞寫秋，秋景凄冷而人單情孤，這是以靜寫煩。「千里江山」由大處下筆，愈見作者心境空寥，「寒」字融情，更顯作者的情懷冷寂。「蘆花深處」由小處見意，隱約可見作者無法平復、如波逐浪的煩怨心情，「泊」字隨意，有無系無收之感，恰好是作者身如浮萍、心如孤舟的真實寫照。「舟」實際上是借物寫人，以物寫心，即物詠情，這些景物雖然本都是秋景中常見，但此情此境中卻已別具寓意。結尾一句「笛在月明樓」，由景及人，把前面的空景用有人的畫面來接續，把眼見的凄涼用耳聽的哀惋來充實，筆意翻復，韻致更濃。笛聲清遠、凜冽，向來有思舊、感懷的用意，向秀《思舊賦》有「聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋」句；杜甫《吹笛》也有「吹笛秋山風月清，誰家巧作斷腸聲」之句；李煜自己也曾有「瓊窗夢笛殘日，當年得恨何長」句。作者在這里以笛寫人，以笛聲喻情聲，其人孤獨，其懷寂寞，其愁悠遠，其恨綿長，以一語收全詞，詞意畢顯，寓意深沉。
三、閑夢遠,南國正芳春。船上管弦江面淥,滿城飛絮滾輕塵。忙殺看花人。
空閑的時候我夢到了遠方，正是南方芬芳的春天。船上奏起管弦音樂，江面上泛著白沫；城裡到處是柳絮飄飄，和輕塵一起飛揚。看花的人忙得應接不暇。
四、多少恨，昨夜夢魂中②。還似舊時游上苑③，車如流水馬如龍④。花月正春風⑤。
編輯本段作品注釋
①此詞調名於《花草粹編》中注雲：「一名《夢遊仙》、《夢江南》、《江南好》。」《全唐詩》、《詞譜》等均作《憶江南》。 ②夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱「夢魂」。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：「頹想卧瑤席，夢魂何翩翩。」 ③還似：《花間集補》中作「還是」。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。 ④車如流水馬如龍：意思是車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《後漢紀·孝章皇帝紀》上記載：「建初二年（馬）太後詔曰：『吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香熏之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。……前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。……』」 ⑤花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，意思是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。
這首詞寫夢憶江南，為李煜亡國入宋後所作，抒發作者的故國之思和亡國之痛。 李煜降宋後，悔恨長伴，追憶不斷。「此中日夕只以眼淚洗面」，這一切多從詞中出。故這首詞開篇即道「多少恨」，「多少」是只多不少，是太多太深之意，這是作者國破成囚後的真實心境。此情不解，便入夢中。李煜用夢寫別情離恨的很多，這本也是詩文騷客常用的筆法，但這里李煜有意強調「夢魂」，有魂離此地，親歷故國之用，既是為下面的夢憶場面增添效果，也是愁恨無奈中的一種寄託，其情苦切，也略可見一斑。在夢里，作者借魂歸故國，又回到了舊時的繁華歡情之中，「游上苑」，身份如初，不再是此時的階下之囚，「車如流水馬如龍」，語言朴實、洗練，一言以蔽之，熱鬧場面活靈活現，笑語歡歌宛在眼前。此語原出《後漢記》，本為馬皇後詔中指斥外戚奢華的一句話，用在這里似乎別有寓意，是否是李煜對自己當年的安於奢麗、偏於閑逸的生活有檢討悔恨之意，也未可知。或如俞陛雲《南唐二主詞輯述評》中析雲：以當年之繁盛，突出今日之孤凄。對過去的眷戀越深，此時的悲哀越重。接下來「花月正春風」一句，似乎夢已不醒，沉湎其中，但將其與開篇「多少恨」對解，則婉轉曲致，寓味深長。 全詞僅5句27字，但卻內容豐富、寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，以人有回味無窮之感。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。
Ⅳ 李煜的《望江南》的對比鑒賞
《望江南》兩首
多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
多少淚，斷臉復橫頤。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。
【題解】：
這兩首詞為後主亡國歸宋之作，前篇追念昔時故國繁盛景象，後篇抒發今日亡國凄清境況。《望江南》原名《謝秋娘》，乃唐李德裕謝秋娘所作。白居易作詞調根據詞末句「能不憶江南」改名《憶江南》，溫庭筠又易其名作《望江南》，李煜詞中《望江南》、《望江梅》為同一詞調。本調正體為單調二十七字，至宋始有雙調。李煜兩首《望江南》風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬兩個聯章。
【句解】：
多少恨，昨夜夢魂中。
開篇直抒胸臆，「多少恨！」下筆突兀，令人不覺一驚，「昨夜夢魂中」詞人滿腔悲恨都源自昨夜夢一場。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。
彷彿昨日還在上苑中遊玩，游園盛景分明還歷歷在目：南唐上苑，繁花似錦，鳳輿鸞架，車蓋相連，前後連綿數里，好一派熱鬧繁華的景象啊。「還似」引出夢境， 「車如流水馬如龍」 為唐蘇頤《夜宴安樂公主新宅》詩中原句，出自《後漢書·皇後記》「馬後詔：車如流水，馬如游龍。」後主完全襲用，一字不改，卻也妥帖自然，不著痕跡。
花月正春風。
春風和煦，月明如水，如此花好月圓之夜，大家游興甚酣，又怎忍馬上散去呢？「花月」、「春風」間著一「正」字，不僅道出時值遊玩的黃金季節，而且暗示此時亦是遊人興致淋漓的時刻。一句景語結詞，無形中又將游樂推向高潮。全詞至此嘎然而止。讀者心中的期待在這個陡然收煞的結尾中突然落空。回歸開篇，原來起句中作者用力道出的恨竟隱藏於這樣一片繁華景色中。
多少淚，斷臉復橫頤。
斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而「多少淚，斷臉復橫頤。」完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流於臉頰，「復」字更加突出淚水連綿不絕的樣子。詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。
心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。
鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦吹蕭，蕭聲引動鳳，後人便以「鳳」字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。「莫將」、「休向」看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。
腸斷更無疑。
若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服么？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：「『斷腸』一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，於己無分，而苟延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也」。
【評解】：
第一首詞憶舊，全篇著眼於一個字「恨」，用「多少恨」引領全篇，從「還似」以下皆言夢境，不著力寫恨之如何，盡言昔日之歡樂熱鬧，於是今日的痛苦凄涼，自不待言。末句以景結詞，夢境就此收束，似乎預示等待詞人的，是夢醒後加倍的痛楚，詞頓時由字面的鮮亮，跌入餘音的無盡深沉之中。
第二首同樣寫悲痛，筆法完全不同，詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨後卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。「斷腸」一句，直截了當，詞人終於將極度悲痛失聲傾訴。劉永濟於《唐五代兩宋詞簡析》提道：「昔人謂後主亡國後之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。」實乃貼切。
Ⅵ 望江南 李煜 賞析
《望江南·閑夢遠》是五代十國時期南唐後主李煜亡國入宋後的詞作。此詞借夢境抒情，表達對故國清幽自在的情境和人物的追慕之情。
望江南① 閑夢遠②，南國正清秋③：千里江山寒色暮④，蘆花深處泊孤舟⑤，笛在月明樓⑥。[
這首詞以「閑夢」起，夢中所見是「清秋」。「清秋」即深秋，是不免引人懷 思、惹人煩惱的秋景。全詞是一種即景抒情、直筆憂思的寫法，開篇即寫出作者如「清秋」般冷寂的心情和孤苦懷遠的心境。後面兩句具體寫「清秋」的景色，作者是含思而視，凝情相望，秋景自然就有了抹不去的凄清寂寞之感。這首詞寫秋，秋景凄冷而人單情孤，這是以靜寫煩。「千里江山」由大處下筆，愈見作者心境空寥，「寒」字融情，更顯作者的情懷冷寂。「蘆花深處」由小處見意，隱約可見作者無法平復、如波逐浪的煩怨心情，「泊」字隨意，有無系無收之感，恰好是作者身如浮萍、心如孤舟的真實寫照。「舟」實際上是借物寫人，以物寫心，即物詠情，這些景物雖然本都是秋景中常見，但此情此境中卻已別具寓意。結尾一句「笛在月明樓」，由景及人，把前面的空景用有人的畫面來接續，把眼見的凄涼用耳聽的哀惋來充實，筆意翻復，韻致更濃。笛聲清遠、凜冽，向來有思舊、感懷的用意，向秀《思舊賦》有「聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋」句；杜甫《吹笛》也有「吹笛秋山風月清，誰家巧作斷腸聲」之句；李煜自己也曾有「瓊窗夢笛殘日，當年得恨何長」句。作者在這里以笛寫人，以笛聲喻情聲，其人孤獨，其懷寂寞，其愁悠遠，其恨綿長，以一語收全詞，詞意畢顯，寓意深沉。[2]
Ⅶ 《望江南》李煜賞析
望江南·閑夢遠
五代：李煜
閑夢遠，南國正芳春。船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！
閑夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。
賞析：
這兩首同調的詞，描繪了兩幅江南美景。全詞以「閑夢」起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒作者孤苦懷思的悲情，綴筆不多而氣氛濃郁，未見雕琢而含蘊深遠，描摹生動，筆筆見情，足見才力。
第一首寫春景。
「閑夢遠，南國正芳春。」概括寫出廣大的江南地區，正是春暖花開的美好季節。春之名「芳」，使人如見百媚千嬌的花容，如聞馥郁的花香。
「船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！」詞人從三方面具體描寫了這「芳春」美景。首先是春風拂面、水波盪漾的春江。「船上管弦江面綠」的「江」，當是流經南京城的長江支流秦淮河。春滿金陵，石城生輝，秦淮河上綠波盪漾，畫船游舫，來往穿梭，船上絲竹相和，飛揚出舷的樂聲飄盪於水波之上，動人心魄。這里，詞人僅在一句之中，就把有形之物、無形之聲和鮮明之色集合調配繪製成一幅水上音樂會的畫圖。句末的「綠」，乃是春天的顏色，是生命力的象徵，它既寫水色，亦狀春色。它與「春風又綠江南岸」中的「綠」字一樣，一下就將生機勃勃的江南春色概括無余。其次，詞人又把目光轉向陸地，抓住春風楊柳、飛絮滿城的典型景色，進一步寫出江南春景之美。「滿城飛絮滾輕塵」，是實景的形象描寫，同時還是對春風的暗寫。詞人並未直接寫春風，但從那一「飛」一「滾」之中，卻已使人覺得撲面的春風是無所不在了。「輕塵」翻滾，除春風吹拂的自然因素外，更主要的是人為的因素造成的。春色美好，人人皆欲觀賞，遊人多了，自然也就踐起輕塵滾滾，故「滾輕塵」乃借物寫人，說明遊人之多。只有這樣，才能與下面的描寫自然地銜接起來。「忙殺看花人」：春是百花盛開之時，觀賞眾芳，確是賞心悅目的快事，所以，寫春是很難不寫花的；但詞人卻不直接寫群花如何美麗動人，而只說把看花人「忙殺」了。一個「忙殺」，則百花之美，看花人興致之高，人之多，場面之大，盡在其中。
第二首寫秋色。
「閑夢遠，南國正清秋。」詞人筆下的江南正是秋高氣爽的時節，其總的特色是一個「清」字。「清」，兼有清澈明朗和清爽涼快之意，它概括出秋天的景色和氣候兩方面的特點。正因為「清」，詞人才能將這秋景（無論是近、中、遠景）看個清清楚楚，也才能將這秋景生動地描繪出來。
「千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。」在總括秋色之「清」後，接著，也是從三方面對之加以具體描寫。首先是遠景，詞人從大處著墨，給「千里江山」敷上一層「寒色」，勾畫出一幅江山秋晚圖。所謂「寒色」，乃清冷之色。「寒」與「清」，其義是可以合二而一的。「寒色遠」的「遠」，既說明是遠景，又是對千里江山皆寒色的一個模糊的數的量度，它還與「閑夢遠」的「遠」在內容上有內在的聯系，即以在一片「寒色」掩映之下的「千里江山」之「遠」，來說明「閑夢」之「遠」。其次是中景。「蘆花深處泊孤舟」，既是寫自然景物，也是寫人的活動。「舟」之謂「孤」，除從數量上指舟乃獨木一葉外，也暗點出舟中人的孤獨，使人想像出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲涼；如再看這「孤舟」乃泊於蘆花深處，則其孤獨、凄苦，就更是可想而知了。它在情調上與前面的「清」「寒」是完全一致的。「笛在月明樓」，是說秋月當空，銀光如瀉，高樓之上，笛聲忽起，那悠揚的笛聲，忽高忽低，時斷時續，它說明吹笛人的心靈在顫動，聽笛人的心潮在激盪。古代詩人，大都以笛聲寫離別之思，表哀怨之情，故向秀思舊，有感於鄰人吹笛之發聲嘹亮，嘆而賦日：「聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋。」唐人亦有「吹笛秋山風月清，誰家巧作斷聲？……故園楊柳今搖落，何得愁中卻盡生」（杜甫《吹笛》）之句。由此可見，詞人在這里所表達的也是一種思念故國的眷戀難舍之情。不過，它不像前面那樣是由「清…寒…孤」等字予以點出，而是隱含於笛聲之中。我們只有明了了這一點，才算把握住了此句內容的實質。
總之，這兩首詞的寫法是基本相同的，即都是先對景色的特點作總的概括，然後再從三個不同方面加以具體描寫；所不同者，是它們的色調和情調，即前者色暖，後者色寒，前者歡快，後者凄清，由此造成的意境也有所不同。
Ⅷ 賞析李煜的望江南
望江南
多少恨抄，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。
[導讀]昨夜之夢，引發了多少悲恨啊。夢境中呈現的依舊是昔日游
上苑的情景：春光融融，和風煦煦，繁花似錦，隨從前呼後擁，儀仗車
水馬龍，好不氣派啊。可眼下……
這首詞是作者歸宋後的作品，書寫夢中重溫舊時游娛生活後的悲恨。
其內容雖無可取之處，但從藝術上看，卻頗可玩味。
作者起筆便突兀擲出一「恨」字，不知恨從何來？及讀下句，方知
恨起「昨夜夢魂中」。可是，夢中故國昔日的繁華，游娛活動的盛況，
何以引發其所「恨」者之恨呢？聯系詞人由帝王變為「臣虜」，「日夕
只以淚水洗面」的境況，可知其所「恨」者當然不是「昨夜夢魂中」的
事情，而是昨夜這場夢本身。夢中情事固然是他時時眷戀著的生活，但
夢醒後所面對的殘酷現實更令他倍感悲愴，他怎能不產生無限的悲恨呢
？正如王夫之所言「以樂景寫哀，以哀景寫樂」，可取得「一倍增其哀
樂」的藝術效果。這首詞可說是「正面不寫寫反面」的藝術手法成功運
用的範例。
Ⅸ 望江南 李煜 古詩解析
李煜的望江南：多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。 花月正春內風！
翻譯：昨夜的容夢里存有多少恨意！夢中的景象，還像以前我還是故國君主時，常在上苑遊玩，車子如流水穿過，馬隊像長龍一樣川流不息。正是花爛漫的春天，還吹著融融的春風。
蘇軾的望江南：春未老，風細柳斜斜。試上超然台上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。
寒食後，酒醒卻咨嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。
翻譯： 登上超然台遠眺, 春色尚未褪盡, 和風習習, 吹起柳絲千條細，這一灣護城河水繞了半座城, 滿城內皆是春花燦爛, 迷迷濛蒙的細雨飄散在城中。寒食之後, 春意是該減了, 酒醒後, 面對這許許多多的無力與責任,
我也不禁要嗟嘆呀!罷! 我不該在這美好的春天裡, 對著朋友們說著這些嚴肅又沉重的事, 這樣子吧! 取來寒食後的新火試煮今年初採的新茶, 我們要喝酒或是要作詩, 都得趁著美好的時節呀! 且莫辜負韶華。
Ⅹ 賞析李煜《望江南》 閑夢遠，南國正清秋
、《望江南》
李煜
閑夢遠，
南國正清秋。
千里江山寒色遠，
蘆花深處泊孤舟。版
笛在月明樓。
[賞析權]
這首詞像一幅清疏淡雅的出水畫。「千里江山」是遠景;滿湖蘆花，孤舟停泊，是近景。月下樓中吹笛，是畫面的主體。船泊蘆花深處，體現逍遙自在;月夜吹笛，笛聲悠揚，則盡顯風流瀟灑。「自古逢秋悲寂寥」，而此詞盛贊江南秋色，因為這是後主被俘入宋的追憶和回想，借夢中的美景來補償已失去的歡樂。正是「夢里不知身是客，一晌貪歡」。