與佩弦賞析

① 《荷塘月色》賞析

朱自清先生的散文《荷塘月色》長期以來膾炙人口，是中國現代散文的一篇佳作。不僅如此，它的思想感情的自然流露與藝術手法的匠心獨運，使它成為爐火純青、渾然天成的藝術瑰寶。
第一、思想情感自然流露
文章起筆便是「這幾天頗不寧靜」。為什麼不寧靜呢？是作者與同事產生了齟齬，與學生發生了矛盾，還是與老婆吵架了？似在造成某種懸念。接著寫自己去荷塘旁邊漫步，月光下荷塘上的美景，令人陶醉，「什麼也可以想，什麼也可以不想，便覺是一個自由的人」。但忽然又覺得，「熱鬧是它們的，我什麼都沒有。」這正是作者淡淡的哀愁與淡淡的喜悅相互交織的矛盾心情的真實反映。想要到大自然中排遣苦悶而又終於無法排遣的無奈的心態和感受，自然而然地流露出來。這就構成了作品的抒情美。那「另一個世界」正是作者理想的自由的世界。而作者在這里僅僅能獲得片刻的逍遙。這正好反映了引起作者內心矛盾的更為廣闊的社會背景。
第二、藝術手法匠心獨運
1、運用反襯或對比表現矛盾心境
荷塘月色圖是全文的主體部分。但後面的江南采蓮圖則與之相反襯，一冷一熱，一靜一動，一實一虛，暗示作者內心的矛盾，兩幅圖畫互為補充，形成對比，相映成趣，形成繪畫美。文中熱鬧的蟬鳴、蛙叫也都反襯心靈的「平淡」。
2、運用比喻和擬人表現優美形象
荷葉像亭亭的舞女的裙。荷花像一粒粒的明珠，像碧天里的星星，又如「剛出浴的美人」，已把荷花的特質表現到了極致。作者正是運用一系列的比喻從不同角度和側面，刻畫了荷花、荷葉等優美形象。這就豐富了作品的繪畫美。
荷花有「裊娜地開著的」，有「羞澀地打著朵兒的」。「裊娜」本來形容女子姿態的美好，「羞澀」本來形容難為情的樣子。這里把荷花當作美女來描寫，既寫出了荷花之美，又寫出了人的感覺，更加點綴了作品的繪畫美。
3、運用移覺或通感表現獨特感受
作者運用移覺即通感，表現了荷香的迷人以及光和影的和諧之美。如「微風過處，送來縷縷清香，彷彿遠處高樓上渺茫的歌聲似的」。又如「塘中的月色並不均勻，但光和影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲」。如此細膩入微的感受真是令人如痴如醉。這就充實了作品的抒情美。
4、運用疊字或疊詞表現和諧節奏
本文的語言運用疊字(疊詞)，或以「AA」的形式重疊，如「星星」「田田」，或以「AABB」的形式重疊，如「曲曲折折」，或以「ABB」的形式重疊」,如「一粒粒」
「一縷縷」。這些疊字點綴在文句之中，使語言的音節和諧起伏，錯落有致，鏗鏘有聲，真是回腸盪氣，餘音繞梁。這樣，展示了作品的音樂美。
當然，《荷塘月色》的藝術表現是多方面的，思想內涵也是極其豐富的

② 《匆匆》的賞析

《匆匆》表現青年知識分子對未來的求索。作者身為小資產階級知識分子，感受著時代跳動的脈搏。朱自清的內心充溢著苦於找不到出路的迷茫。

作者所流露的不僅是個人的無奈， 也反映了當時一部分青年熱愛生活、追求進步， 然而又不無惶惑、苦悶的時代情緒。但是朱自清在彷徨中並不甘心沉淪， 作者站在他的「中和主義」 立場上執著地追求著。

拓展資料

一、全文

燕子去了，有再來的時候；楊柳枯了，有再青的時候；桃花謝了，有再開的時 候。但是，聰明的，你告訴我，我們的日子為什麼一去不復返呢？——是有人偷了他 們罷：那是誰？又藏在何處呢？是他們自己逃走了罷——如今又到了哪裡呢？

我不知道他們給了我多少日子，但我的手確乎是漸漸空虛了。在默默里算著，八千多日子已經從我手中溜去，像針尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在時間的流里，沒有聲音，也沒有影子。我不禁頭涔涔而淚潸潸了。

去的盡管去了，來的盡管來著；去來的中間，又怎樣地匆匆呢？早上我起來的時候，小屋裡射進兩三方斜斜的太陽。太陽他有腳啊，輕輕悄悄地挪移了；我也茫茫然跟著旋轉。於是——洗手的時候，日子從水盆里過去；吃飯的時候，日子從飯碗里過去；默默時，便從凝然的雙眼前過去。

我覺察他去的匆匆了，伸出手遮挽時，他又從遮挽著的手邊過去，天黑時，我躺在床上，他便伶伶俐俐地從我身上跨過，從我腳邊飛去了。等我睜開眼和太陽再見，這算又溜走了一日。我掩著面嘆息。但是新來的日子的影兒又開始在嘆息里閃過了。

在逃去如飛的日子裡，在千門萬戶的世界裡的我能做些什麼呢？只有徘徊罷了，只有匆匆罷了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什麼呢？過去的日子如輕煙，被微風吹散了，如薄霧，被初陽蒸融了；我留著些什麼痕跡呢？我何曾留著像游絲樣的痕跡呢？我赤裸裸來到這世界，轉眼間也將赤裸裸的回去罷？但不能平的，為什麼偏要白白走這一遭啊？

你聰明的，告訴我，我們的日子為什麼一去不復返呢？

二、背景

《匆匆》寫於1922年3月，恰逢「五四」運動落潮期。當時的「五四」 知識青年忙於救國，忙於追求進步；他們備受當時政治環境的壓迫， 卻沒有停止追求進步的腳步；他們苦惱、彷徨， 卻在冷靜的沉思後， 繼續追趕人生的路。「五四」運動落潮期的現實情況讓朱自清失望，但作者在彷徨中並不甘心於沉淪。朱自清站在他的「中和主義」立場上執著地探尋與追求。

三、作者簡介

朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自華，號秋實，後改名自清，字佩弦。中國近代散文家、詩人、學者、民主戰士。

原籍浙江紹興，出生於江蘇省東海縣（今連雲港市東海縣平明鎮），後隨祖父、父親定居揚州，自稱「我是揚州人」。1916年中學畢業並成功考入北京大學預科。1919年開始發表詩歌。

1928年第一本散文集《背影》出版。1932年7月，任清華大學中國文學系主任。1934年，出版《歐游雜記》和《倫敦雜記》。1935年，出版散文集《你我》。[4]1948年8月12日因胃穿孔病逝於北平，年僅50歲。

③ 跪求朱自清《匆匆》的句子賞析，作者簡介

朱自清，原名自華，字佩弦，號秋實，生於光緒二十四年十月初九( 1898年11月22日)，卒於1948年8月12日。原籍浙江紹興。因三代人定居揚州，自己又畢業於當時設在揚州的江蘇第八中學高中，且在揚州做過教師，故自稱「揚州人」。他是現代著名的作家和學者。朱自清祖父朱則余，號菊坡，本姓余，因承繼朱氏，遂改姓。為人謹慎，清光緒年間在江蘇東海縣任承審官10多年。父親名鴻鈞，字小坡，娶妻周氏，是個讀書人。光緒二十七年(1901)朱鴻鈞由東海赴揚州府屬邵伯鎮上任。兩年後，全家遷移揚州城，從此定居揚州。

朱自清在揚州生活了13年， 在這里度過了他的童年時期和少年時期。對古城這段生活，他的感受是微妙、復雜的。大概是生活過於單調，所以他後來曾說，兒時的記憶只剩下「薄薄的影」，「像被大水洗了一般，寂寞到可驚程度！」但是，在漫長曲折的人生旅途上，兒時畢竟是首發的"驛站"。
揚州是一個風景秀麗的文化城，其湖光山色，風物宜人，曾使多少詩人如李白、杜甫、蘇東坡、歐陽修等流連於此，尋幽探勝，寫下了許多膾炙人口的瑰麗詩章。揚州也是一個英雄的歷史城，在抵禦異族侵略的歷史上，曾譜寫下無數輝煌的篇章，留下許多可歌可泣的故事。古城的綺麗風光和濃郁的崇尚文化的風氣，於無形中陶冶著少年朱自清的性情，養成他和平中正的品性和嚮往自然美的情趣。而揚州美麗的山水，更如雨露般滋潤他的心靈，哺育他的感情，豐富他的想像力，使他的情懷永遠充溢著詩情和畫意。揚州，這座歷史文化名城，對他的影響是潛移默化的，又是深遠的。

朱自清有著作27種，共約190萬言，包括詩歌、散文、文藝批評、學術研究等。大多收入1953年開明書店出版的4卷《朱自清文集》。1988年，江蘇教育出版社對朱自清著作又一次全面的搜集、整理、出版了6冊《朱自清全集》。朱自清雖在"五四"運動後開始新詩創作，但是，1923年發表的《槳聲燈影里的秦淮河》，卻顯示出他的散文創作方面的才能。從此以後他致力於散文創作，取得了引人注目的成就。1928年出版的散文集《背影》，使朱自清成為當時負有盛名的散文作家。

朱自清的散文主要是敘事性和抒情性的小品文。其作品的題材可分為三個系列：一是以寫社會生活抨擊黑暗現實為主要內容的一組散文，代表作品有《生命價格--七毛錢》、《白種人--上帝的驕子》和《執政府大屠殺記》。二是以《背影》、《兒女》、《悼亡婦》為代表的一組散文，主要描寫個人和家庭生活，表現父子、夫妻、朋友間的人倫之情，具有濃厚的人情味。第三，以寫自然景物為主的一組借景抒情的小品，《綠》、《春》、《槳聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，是其代表佳作。後兩類散文，是朱自清寫得最出色的，其中《背影》、《荷塘月色》更是膾炙人口的名篇。其散文素樸縝密、清雋沉鬱，以語言洗煉，文筆清麗著稱，極富有真情實感。

朱自清《匆匆》賞析

朱自清的散文詩《匆匆》寫於一九二二年三月二十八日。時是「五四」落潮期，現實不斷給作者以失望。但是詩人在彷徨中並不甘心沉淪，他站在他的「中和主義」立場上執著地追求著。他認為：「生活中的各種過程都有它獨立的意義和價值——每一剎那有每一剎那的意義與價值！每一剎那在持續的時間里，有它相當的位置。」（朱自清《給俞平伯的信》二二年十一月七日）因此，他要「一步一步踏在泥土上，打下深深的腳印」（朱自清《毀滅》）以求得「段落的滿足」。全詩在淡淡的哀愁中透出詩人心靈不平的低訴，這也反映了「五四」落潮期知識青年的普遍情緒。
《匆匆》是詩人的感興之作。由眼前的春景，引動自己情緒的俄然激發，詩人藉助想像把它表現出來。想像「使未知的事物成形而現，詩人的筆使它們形象完整，使空靈的烏有，得著它的居處，並有名兒可喚。」（莎士比亞《仲夏夜之夢》）詩人把空靈的時間，抽象的觀念，通過現象來表示，而隨著詩人情緒的線索，去選擇、捕捉那鮮明的形象。詩人的情緒隨著時間從無形到有形，從隱現到明晰的一組不斷變化的畫面而呈現出起伏的浪花。
「燕子去了，有再來的時候；楊柳枯了，有再青了的時候；桃花謝了，有再開的時候。」詩人幾筆勾勒一個淡淡的畫面。作者不在於描繪春景的實感，而在於把讀者帶入畫面，接受種情緒的感染，同時又作形象的暗示：這畫面里現出的大自然的榮枯，是時間飛逝的痕跡，由此詩人追尋自己日子的行蹤。可是「我」的日子卻「一去不復返」，看不見，摸不著，是被人「偷了」還是「逃走」了呢？自然的新陳代謝的跡象和自己無形的日子相對照，在一連串疑問句中透出詩人悵然若失的情緒。
「象一滴水滴在大海里，我的日子滴在時間的流里。」把自己八千多日子比成「一滴水」新奇的比喻，極度的誇張，和喻成大海的時間之流的浩瀚相比，而突出自己日子的「沒有聲音，沒有影子」的特點。實際上，這里有自己日子的蹤跡，一滴水是它的具象，滴水在大海里，有它微微的聲音。詩人竭力從視覺和聽覺上去感受它，搜尋過去的日子。可是八千多日子卻悄無聲息的「溜去」了。時間之無情，生命之短暫，使詩人不禁「頭涔涔」而「淚潸潸」了。
時間是怎樣的「匆匆」呢？詩人並沒有作抽象的議論，他把自己的感覺，潛在的意識通過形象表現出來，「把觸角穿透熟悉的表面，向未經人到的那裡」，尋那「新鮮的東西」。（朱自清《詩與感覺》）因此，空靈的時間被形象化了，習已為常的生活畫面里透出詩人「獨得的秘密」
「早上，小屋裡射進兩三方斜斜的太陽。太陽他有步啊，輕輕悄悄地挪移了。」太陽被人格化了，他象一位青春年少的姑娘邁動腳步來了，悄悄地從詩人的身邊走過，隨著太陽的「挪移」也「茫茫然跟著旋轉了」。接著，詩人用一系列排比句展示了時間飛逝的流。吃飯、洗手、默思，是人們日常生活的細節，詩人卻敏銳地看到時間的流過。當他企圖挽留時，它又伶俐地「跨過」，輕盈地「飛去」，悄聲地「溜走」，急速地「閃過」了，時間步伐的節奏越來越快。詩人用活潑的文字，描寫出時間的形象是在不斷的變化之中，給人一個活生活的感覺，我們聽到了時間輕俏、活潑的腳步聲，也聽到了詩人心靈的顫動。
在時間的匆匆里，詩人徘徊，深思而又執拗地追求著。黑暗的現實和自己的熱情相抵觸，時間的匆匆和自己的無為相對照，使詩人更清楚地看到：「過去的日子如輕煙，被微風吹散了，如薄霧，被初陽蒸融了。」如果說第三節還是以作者一天的具體感受來反映時間的流逝，以個別來反映一般的話，在這里，作者就把八千多日子的流逝作了高度的概括，使時間匆匆而去的各種影象凝聚在一個點上，使時間流逝的情況更加清晰可感：有色彩，是淡藍色、乳白色的；有動感，是被「吹散去」，被「蒸融了」。詩人看到了，觸到了，清醒地用全部身心去感受時光的流逝，追尋自己生命的「游絲般的痕跡」。
詩人隨著情緒的飛動，緣情造境，把空靈的時間形象化，又加之一連串抒情的疑問句，自然而然流露出他心靈的自我斗爭，自我剖白的痛苦，也可看出他徘徊中的執著追求。在樸素平淡中透出濃烈的抒情氣氛。
詩歌具有音樂美的素質。格律詩靠格律和韻來體現它的音樂性，自由詩也用分行和韻來保持它的節奏感。散文詩拋棄了這一切外在的形式，它的音樂美，從詩人的內在的情緒的漲落和語言的節奏的有機統一中自然地流露出來。亨特認為：「雖是散文，有時也顯出節奏之充分存在，因而它岔出了它的名義上的類型，而取得了『散文詩』的名義，就是在詩的領域里的一種半節奏的作品」。（《美學概論》傅東華譯）《匆匆》就是這樣的「半節奏的作品」。
《匆匆》表現作者追尋時間蹤跡而引起情緒的飛快流動，全篇格調統一在「輕俏」上，節奏疏隱綿運，輕快流利。為諧和情緒的律動，作者運用了一系列排比句：「洗手的時候，日子從水盆里過去；吃飯的時候，日子從飯碗里過去；默默時……」相同的句式成流線型，一縷情思牽動活躍而又恬靜的畫面迅速展開，使我彷彿看到時間的流。而且句子大多是短句，五六字一句而顯得輕快流暢。句法結構單純，沒有多層次的變化，如一條流動的河連續不斷，如一條調合的琴，泛著連續的音浪。它的音樂性不是在字音的抑揚頓挫上著力，而是在句的流暢輕快上取勝，作者並沒有刻意雕琢，而只是「隨隨便便寫來，老老實實寫來」，用鮮明生動的口語，把詩情不受拘束地表現出來，語言的節奏和情緒的律動自然吻合，使詩達到勻稱和諧。
《匆匆》疊字的運用也使它的語言具有節奏美。陽光是「斜斜」的，它「輕輕俏俏」地挪移，「我」「茫茫然」旋轉，時間去得「匆匆」，它「伶伶俐俐」跨過……這些疊字的運用，使詩不僅達到視覺的真實性，而且達到聽覺的真實性，即一方面狀時間流逝之貌，一方面又寫出時間邁步之聲。同時，詩人一方面狀客觀之事，一方面又達主觀之情，現實的音響引起詩人情緒的波動，通過語言的音響表現出來，情和景自然地融合在一起。我們還可以看到詩人疊字自然勻稱地分布在各句中，以顯出它的疏隱綿遠的節奏來，這恰合了作者幽微情緒的波動。
復沓的運用，也是散文詩維持其音樂特點通常運用的手段。所謂「言之不已，又重言之」，既顯出詩人感慨的遙深來，又增加了詩的旋律感。「只有徘徊罷了，只有匆匆罷了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什麼呢？」「徘徊」「匆匆」等字眼反復出現，一種幽怨之情反復回盪。「我留著些什麼痕跡呢？我何曾留著象游絲樣的痕跡呢？」相同的意思句子數字的變化，使感情層層推進，在參差中又顯出整齊的美。結句的反復，反復強化作品的主旋律，畫出詩人感情起伏的波瀾。復沓的運用，反復吟詠，起到了一唱三嘆的效果。
《匆匆》結構也十分單純，十一個問句是情緒消漲的線索。問而不作答，飄忽而過，既顯作品流暢感，也顯出詩緒的跳躍性，使形象得以迅速展開。一般詩句為顯示情緒的跳躍性，往往別於一般的語言句法結構，不顧語法的限制，省略一些句子成分。散文詩卻不然，它基本運用是散文的句式，作者情緒的跳躍一般沒有自由詩那樣大的跨度。但它也別於散文，句與句，段與段之間形成間隙，憑作者思緒連接。《匆匆》的問句問而不答，而答意隱含之中，這既可啟迪讀者想像，引起深思，顯出它的含蓄美，又合作者情緒的飛快流動，顯出詩情跳盪的節奏美來。

④ 朱自清散文《背影》的賞析

朱自清散文《背影》的賞析如下：

1、民族化。《背影》的語言非常忠實樸素，又非常典雅文質。這種高度民族化的語言，和《背影》所表現的民族的精神氣質，和《背影》文章的完美結構，恰成和諧的統一。沒有《背影》語言的明麗典雅、古樸質實，就沒有《背影》的一切風采。

2、簡潔。本文通體干凈，沒有多餘的字眼，即使一個「的」字、一個「了」字，也是必須用才用。除了夾入了一些文言詞語以外，沒有華美的辭藻，生僻的詞語，都是質朴自然的家常話，生活氣息非常濃厚，提煉得非常簡潔。

3、朴實。《背影》全用白描記敘事實，不作任何修飾、渲染。通篇寫父親多麼關心愛護兒子，兒子又是多麼感激思念父親，但像「關心」、「愛護」、「感激」這一類的抽象現成的字眼，文章中卻一個也沒有用，更沒有什麼華麗的詞藻。大朴正是大巧的表現。文中用詞造句都經過認真考究，絕不隨便。如送行那一段：「父親因為事忙，本已說定不送我，叫旅館里一個熟識的茶房陪我同去，他再三囑咐茶房，甚是仔細。」這里的「說定」，如果用「說過」似乎也通，但遜色多了。「說定」不送，後來終於還是送了，實際上是說而不定，很好地表現出父親當時的矛盾心理。「熟識」一詞，說明父親囑托的這個茶房該是靠得住的；「再三囑咐」，表明囑咐茶房遍數之多，不厭其煩，反復交代，唯恐茶房有半點疏漏；「甚是仔細」，表明囑咐內容之詳，把送行中應該注意的細微末節都提到了。這些用語，強調說明父親已經為兒子上車作了極其精細、周密的考慮和安排，字眼雖然十分平常，但用得恰到好處，使父親愛子之心躍然紙上。

4、感人。語言平實簡潔，卻能傳達出無限深情是文章語言又一特色。全篇文字平平實實，但字里行間滲透著一種深切懷念之情，因而十分感人。話都是很平常的，沒有什麼特別，讀者都有這種生活經驗，因此也容易引起聯想，由此發現人世間普遍平平常常而又最為珍貴的美好感情，給人以性情的陶冶，增進人們對天下父母心的理解。

5、文白夾雜。文中出現文言的原因：作者有很深的文言基礎，當時的語體文中常有夾入文言詞句的情況，這是一方面：另一方面，文章中使用文言詞句，可能也與作者當時的思想感情有關，例如不說「失業」或「丟了差使」，而說「賦閑」，似乎「賦閑」不象「失業」那樣刺耳和使人難堪，有失體面；最後一節既因父親來信是文言，引用原句，更見真實，也因所表達的盡是家庭和父親的困境和滄涼的心情與復雜的感受，所以也用了許多文言詞句，這也籠上了一層時代賦予小資產階級知識分子的特殊語言色彩。在寫法上，《背影》的主要特點是白描，作者寫父親的背影，描寫那買桔子時過鐵道的場面，完全用白描的手法。所謂白描，照我的理解，就是不設喻，不加形容和修飾，用質朴的文字，把當時的情景如實地記寫出來，給讀者以身臨目擊之感。換句話說，白描是用敘述的方法進行描寫，達到再現實景的藝術效果。

⑤ 朱自清的《春》佳句賞析2句

（1）「盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。」（課文第一節）
「盼望」連用，對春專天的渴望之情呼之屬欲出。春天未來，先寫春風與腳步，未見其人，先聞其聲，奪人心魄。「腳步」擬人，彷彿春天踏著輕快的腳步來到人間，形象生動。
（2）「雨是最尋常的，一下就是三兩天。可別惱。看，像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著。」（課文第六節）
「可別惱」，彷彿作者在與我們談心，交流對春雨的認識。我感到非常親切，一下子我也改變了對春雨的看法。煩人的春雨這時候也變得很可愛了。……

⑥ 荷塘月色原文及分段賞析

原文：

這幾天心裡頗不寧靜。今晚在院子里坐著乘涼，忽然想起日日走過的荷塘，在這滿月的光里，總該另有一番樣子吧。月亮漸漸地升高了，牆外馬路上孩子們的歡笑，已經聽不見了；妻在屋裡拍著閏兒，迷迷糊糊地哼著眠歌。我悄悄地披了大衫，帶上門出去。

沿著荷塘，是一條曲折的小煤屑路。這是一條幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，長著許多樹，蓊蓊鬱郁的。路的一旁，是些楊柳，和一些不知道名字的樹。沒有月光的晚上，這路上陰森森的，有些怕人。今晚卻很好，雖然月光也還是淡淡的。

曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。微風過處，送來縷縷清香，彷彿遠處高樓上渺茫的歌聲似的。

這時候葉子與花也有一絲的顫動，像閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是肩並肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕。葉子底下是脈脈的流水，遮住了，不能見一些顏色；而葉子卻更見風致了。

月光是隔了樹照過來的，高處叢生的灌木，落下參差的斑駁的黑影，峭楞楞如鬼一般；彎彎的楊柳的稀疏的倩影，卻又像是畫在荷葉上。塘中的月色並不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲。

荷塘的四面，遠遠近近，高高低低都是樹，而楊柳最多。這些樹將一片荷塘重重圍住；只在小路一旁，漏著幾段空隙，像是特為月光留下的。樹色一例是陰陰的，乍看像一團煙霧；但楊柳的豐姿，便在煙霧里也辨得出。樹梢上隱隱約約的是一帶遠山，只有些大意罷了。

樹縫里也漏著一兩點路燈光，沒精打採的，是渴睡人的眼。這時候最熱鬧的，要數樹上的蟬聲與水裡的蛙聲；但熱鬧是它們的，我什麼也沒有。

忽然想起采蓮的事情來了。采蓮是江南的舊俗，似乎很早就有，而六朝時為盛；從詩歌里可以約略知道。采蓮的是少年的女子，她們是盪著小船，唱著艷歌去的。采蓮人不用說很多，還有看采蓮的人。那是一個熱鬧的季節，也是一個風流的季節。梁元帝《采蓮賦》里說得好：

於是妖童媛女，盪舟心許；鷁首徐回，兼傳羽杯；棹將移而藻掛，船欲動而萍開。爾其纖腰束素，遷延顧步；夏始春余，葉嫩花初，恐沾裳而淺笑，畏傾船而斂裾。

可見當時嬉遊的光景了。這真是有趣的事，可惜我們現在早已無福消受了。

分段賞析：

第一段從荷塘周遭的環境寫起，向「荷塘月色」的主體進發。作者先寫曲折幽僻的小煤屑路。通過「白天也少人走，夜晚更加寂寞」的敘述，暗寫了在這種氣氛環境中作者的一顆寂寞的心。繼而實寫荷塘四周的林木，虛寫沒有月光時的陰森氣象，虛實相參地，勾勒出此刻荷塘的環境和作者的心境。

第二段披露自己所以中意於今夜荷塘的原委，抒發自己踏月尋幽的萬端感慨。」路上只我一個人」提起了下邊關於踽踽獨行於荷塘的一番妙論。「背著手踱著」這一細節，微妙地展示了作者此刻稍有寬解的心情。

第三段開始正式的對荷塘和月色的景緻進行詳細的描寫，最先撲入眼簾的是滿塘荷葉。「亭亭」一詞表現了荷葉的風姿秀麗，「舞女裙」的比喻，恰到好處地寫出了荷葉臨風搖曳的姿態。在縱觀之後，凝神細審，視線移到萬綠叢中的點點白花。寫出荷花從光色上給人的感受。

第四段描繪荷塘的月色。月色是單調的，難以著筆，而作者把它和形態不一、色彩有別的景物結合在一起進行描寫，就使月色有了光上的變化。作者繼續展示出月光下荷塘四周的景象。「遠遠近近」「高高低低」等重迭詞語的運用，造成了樹木錯落有致的層次感。

第五段為文章結尾，從單純的寫景寫開來，進一步表現了作者不滿現實，幻想超脫而不能得的復雜心理。

出處：出自文學家朱自清的散文《荷塘月色》。

(6)與佩弦賞析擴展閱讀：

創作背景：

《荷塘月色》作於1927年7月，正值大革命失敗，白色恐怖籠罩中國大地。這時，蔣介石叛變革命，中國處於一片黑暗之中。朱自清作為「大時代中一名小卒」，一直在吶喊和斗爭，但是在四一二政變之後，卻從斗爭的「十字街頭」，鑽進古典文學的「象牙之塔」。

但是作者既做不到投筆從戎，拿起槍來革命，但又始終平息不了對黑暗現實產生的不滿與憎惡，作者對生活感到惶惑矛盾，內心是抑鬱的，是始終無法平靜的。於是作者寫下了這篇文章。

這篇散文通過對冷清的月夜下荷塘景色的描寫，流露出作者想尋找安寧但又不可得，幻想超脫現實但又無法超脫的復雜心情，這正是那個黑暗的時代在作者心靈上的折射。