天上謠賞析

⑴ 思君如明燭，煎心且銜淚什麼意思

前一句是比喻，後一句是形象的描述明燭的樣子。蠟燭燃燒的是燭芯，對應思婦的心因為思念情人而備受煎熬；銜淚指蠟燭燃燒時滴下的蠟珠，蠟珠滾落如同思婦因思念情人而淚流的樣子。

詩詞原文

自君之出矣，紅顏轉憔悴。思君如明燭，煎心且銜淚。

自君之出矣，明鏡罷紅妝。思君如夜燭，煎淚幾千行。

譯文

自從你走之後，我日漸憔悴，對你的思念猶如白天的蠟燭，心備受煎熬，淚流滿面。

自從你走之後，我我不再梳妝打扮，對你的思念就像夜間的蠟燭，留下許多眼淚。

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簡介

陳叔達（573—635）字子聰，吳興長城（今浙江長興）人人，陳宣帝頊之第十六子。約生於宣帝太建五年，卒於唐太宗貞觀九年，年約六十三歲。（兩唐書本傳均不載年歲。此依陳書推得其兄叔慎生年，再由其兄生年約推而得）太建十四年（582），封義陽王。接著任仁武將軍，置佐史。禎明元年（587），封丹陽尹。三年入關。叔達善容止，頗有才學。年十餘歲，嘗侍宴，賦十韻，援筆便成。僕射徐陵甚奇之。

隋大業中，拜內史舍人，官至絳郡太守。以郡歸李淵，授丞相府主簿，封漢東郡公，與溫大雅同掌機密。後拜侍中，進封江國公、初唐宰相。嘗賜食御前，得蒲萄執而不食。高祖問故，以『母患口渴，求之不能致。欲歸以遺母』對。高祖喟然流涕，因賜物三百段。貞觀中，拜禮部尚書。後坐閣庭不理，為有司所劾。朝廷不欲彰其罪，聽以散秩歸第。卒，初謚繆，後改謚忠。

叔達著有文集十五卷，（舊唐書志作五卷。此從舊唐書本傳及新唐書志）傳於世，今存詩九首。

⑵ 求李賀的詩詞鑒賞

李賀詩的藝術特色
一、特異的想像，奇詭的構思8s。用《聽穎師彈琴歌》、《夢天》、《金銅仙人辭漢歌》等詩的想像、構思為論據8s。
二、幽邃檬脆，瑰艷凄冷的意境，以《李憑箜篌引》、《巫山高》、《將進酒》等詩的意境為論據8。
三、生動靈澈、神奇超常的意象8s。取《老夫采玉歌》、《天上謠》、《春坊正字劍子歌》等詩的意象當論據8s。
四、色彩秧麗、奇警峭拔的語言藝術8s。選《上雲樂》、《將進酒》、《蝴蝶飛》等詩的語言為論據8s。縱觀李賀詩的藝術特色，可以充分證明：「長古體」的獨特藝術風貌使李賀成為中唐獨樹一幟的傑出詩人，在中國乃至世界享有較高的聲譽8s。它豐富了浪漫主義創作的內容和方法，對中國詩歌的發展作出了卓越的貢獻，李賀詩歌在文學史上永放光芒8s。 唐代詩壇名家輩出，千古不朽的詩篇浩如煙海8s。在這繁花似錦的詩歌苑圃中，有一枝絢麗奪目的奇范異卉，這就是李賀的詩歌8s。 李賀(公元790—816)是中唐獨樹一幟的浪漫主義詩人8s。他在仕途蹭蹬，貧病交加的困境下，僅僅度過了人生的二十七個春秋8s。生命雖短暫，但作為「唐諸王孫」的李賀，目睹朝政混暗，國勢衰微，加上自己遭際坎坷，因而憤強激越，他把這種思想感情熔鑄到自己的創作中，形成了「長吉體」詩風8s。李賀天才奇曠，熔古爍今，又獨辟路徑，自成面目，以不同凡響的創意，給人們留下了二百四十多首詩篇，在唐代詩歌史上卓然絕立，為後人所不及8s。李賀詩歌一直讓後人交口稱譽，深為贊嘆，李賀是中唐至晚唐詩風轉變的重要人物，在唐代詩壇和我國詩史上永放異彩8s。 李賀詩歌有較高的藝術成就和審美價值，具有歷久不衰的魅力8s。總括起來，有以下幾方面的藝術特色：
一、李賀詩歌以其豐富特異的想像，奇詭的構思，把人們帶入神秘幽奇、色彩繽紛的藝術境界8s。 豐富奇特的想像，奇詭的構思是長吉體最為成功的因素8s。黑格爾曾經說過： 「最傑出的藝術本領就是藝術家的想像8s。」①馬克思把「想像力」稱為「十分強烈地促進入類發展的偉大天賦」②8s。李賀創作詩歌感情熾熱，神思馳騁，無論何種題材，經詩人豐富的想像，迥然異趣的藝術構想，畫面氣象萬千，新意疊出8s。想像在唐詩中起重要的作用，它和比喻和誇張關系密切，許多生動的比喻和奇特的誇張都來自詩人豐富的想像8s。李白和李賀都是典範8s。然而，李賀同李白最大的區別，在於李賀詩作想像十分奇特，並妙用大量通感，使人們對客觀事物的認識更加全面、清晰，從而獲得更高層次的審美享受8s。使作品更具藝術的震撼張力，達到襲人心脾的效果8s。 幽幻神奇、漂渺無端8s。如《聽穎師彈琴歌》，此詩是李賀在長安任奉禮郎時聽穎師彈琴後所作，描摹了穎師美妙絕倫的琴聲，贊嘆了他的高超的琴藝8s。詩中描繪琴聲時運用了多種藝術手法，有以聲喻聲的「雙風語」、「敲水玉」，還有以「挾劍赴長橋」的武藝、「浸發題春竹」的書藝來喻琴藝使人耳目一新8s。又有運用通感的手法，以視覺寫聽覺8s。用「別浦雲歸」、 「芙蓉葉落」、「秋鸞離」來形容琴聲的清悠優美，以越王夜遊天姥，仙女騎鹿渡河形容琴韻的輕盈飄逸8s。更見匠心獨運，令人嘆為觀止，通感的運用使詩作靈感激盪，意趣橫生，韻味深長8s。 出神入化，想落天外8s。如《夢天》，詩人把月亮的幽光幻想成蟾、兔的淚水，把天空的雲層描繪成瓊樓玉宇8s。如「玉輪軋露濕團光」一句，把明月在雲霧中飄過說成是「玉輪軋露」，真是虛幻離奇的奇想8s。《夢天》不僅意象奇特，構思也奇特，邀游月宮已是奇詭；突然轉問哲理的探索，更是奇之又奇；在藝術構思上，變幻奇譎，與李白的《古風》(十九)有迥異之處8s。同為夢游詩，李白詩的前後兩部分一幻一真，一虛一實，而李賀詩卻是一虛一玄，更顯精奧含蘊8s。黎簡語：「論長吉每道是鬼才，而其為仙語，乃李白所不及，九州二句妙有千古8s。」③在詩人如櫞巨筆之下，詩味儀雋永引人入勝，有悠然不盡之感8s。 想像奇偉，構思精巧8s。如《金銅仙人辭漢歌》，這是李賀歷來膾炙人口的一首詩8s。「憶君清淚如鉛水」比喻非凡，繪聲繪色地寫出金銅仙人懷舊、惜別之痛——淚水涔涔，落地有聲8s。「天若有情天亦老」句，想像尤其奇偉，表達歷史無情的感慨，它的藝術魅力在於意蓄多層，言外有言，飽含深刻的哲理8s。司馬光曾稱此句「奇絕無對」④，因其風格獨特，成為千古絕唱8s。《羅浮山人與葛篇》中用「毒蛇濃吁洞堂濕，江魚不食銜沙立」來描寫溽暑薰蒸，酷熱難當的天氣8s。《美人梳頭歌》中用「一編香絲雲撒地」來形容美人梳頭臨鏡解鬃的一剎那8s。《楊生青花紫石硯歌》中用「踏天磨刀割紫雲」來贊揚端州石工采割硯石的技巧8s。李賀筆下，太陽會發出玻璃般的聲音，銀河上漂浮著閃耀的星星，流雲學會人間流水的聲音等等，充分表現詩人想像奇偉、運思精妙，為鬼斧神工，產生驚人的魅力8s。
二、李賀詩以幽邃朦朧，瑰艷凄冷的意境，構設意與境渾的美學特質，給人以深刻的精神啟示和審美情趣8s。 李賀詩境界幽邃朦朧，使人遐思無窮，迷離恍惝，想像空間廣漠無垠，意蓄多層8s。這和李商隱有異曲同工之妙，而李賀詩與李商隱不同之處，是李賀詩構成瑰艷凄冷的意境8s。李賀詩膜脫美、靜穆美、動態美的圖景，給人以閱目怕神之感受8s。 朦朧幽奧，如煙浩渺；如《李憑望篌引》詩中一系列的典故，使人讀起來如墜五里霧中，；片朦朧8s。如索解其典故，就可以知道作者技藝的精湛8s。全詩中心是李憑演技高超，作者處處按演奏的藝術效果來加以描寫——雲彩為之不流，舜紀素女因此而調悵，聲音如玉碎風鳴，像荷花的露珠那樣圓潤，又像香蘭在微笑……這一切，都得調動讀者的想像，去完善詩中未講到的演奏效果8s。這樣用典，既靈活自如，又化為詩魂8s。同時許多典故又有了「多主性」，表達意蘊更為深奧高遠8s。 神出鬼沒，意境深邃8s。如＜巫山高＞詩人一開筆便將讀者的退思引向蒼穹8s。神女瑤姬是詩中主角8s。她的行蹤飄渺，不念舊情，「一去一千年」、「楚魂」在峽中往返徒勞，只能「尋夢」而已8s。詩中瑤姬的形象純是寫意，未著一筆描繪，但她的行蹤、風韻卻似可見8s。如此用典，「味外之味」極濃8s。「楚魂尋夢風颸然」一句，非常幽冷8s。通篇造境奇特，筆觸新奇8s。 幽冷豁刻，陰森爽肅8s。李賀詩與李商隱詩不同之處，在於李賀詩歌神秘陰森的氛圍，瑰詭凄冷的意境，從而充分表達詩人身處病態社會的煩悶、壓抑、凄涼與憤激心緒8s。如《將進酒》詩的前面描寫一幅奇麗熏人的酒宴圖，場面擯紛絢爛，有聲有色，給人極強的敏悟8s。美酒佳看，歡歌曼舞，人生之樂似乎莫過於此，但結尾筆鋒倏轉，出人意料地推出死亡的意念和死的悲哀，一片苦澀幽怨的意緒8s。《秋來》中，詩人深感韶華易逝，想到嘔心苦吟無人賞識，只有同病相憐的古詩人魂魄來相弔慰，有幽明同悲，千古一慨之意8s。運思凄苦，意境幽艷，強化了作品的奇詭冷艷之美8s。 三、李賀詩以生動靈澈，神奇超常的意象，給人以強烈的藝術感染力8s。 大凡藝術，都必須具有形象性，才能使人真切地感受到作品的內蘊8s。構成藝術特徵的形象，在詩歌中就是意象8s。意象是心靈化的心意附著物，是內情與外景的重合，意象包括按生活實有之景重新組合的現實意象和躍出生活常情的超現實意象8s。用現實意象創作的詩人頗多，運用超現實意象創作的極少8s。在唐代詩壇，敢於運用超現實意象的惟李賀一人8s。成功地構塑新奇意象使李賀成為一名傑出的詩歌天才8s。 新奇精蘊，超然物外8s。李賀的《老夫采玉歌》與白居易的《賣炭翁》和韋應物的《采玉行》界定了不同的藝術分野8s。《賣炭翁》嚴格按照故事發展的先後順序，敘述老翁賣炭，炭被官府豪奪一事，暗含對時政的諷喻，思想意識不可謂不積極，但這種現實意象缺乏創意，缺少詩歌表現性的審美價值，韋應物的《采玉行》亦然8s。同是寫民生疾苦的李賀的《老夫采玉歌》則是詩人憂憤情緒經過內化的藝術表現8s。詩人想像超常，筆調沉痛8s。構塑了「老夫飢寒龍為愁，藍溪水氣無清白」的超現實意象，闡明采玉老夫積年累月在藍溪采玉，攪得龍不安寧水不清，卻難填統治者的欲壑8s。「藍溪之水厭生人，身死千年恨溪水」，詩人好像是說藍溪之水與勞動人民結下了不解的怨恨，實是詩人用意微情濃的微詞去啟發人們，委婉含蓄地指出誰是罪魁禍首，對統治者的深仇大恨用恨溪水來表達，更是妙筆生花8s。這種超現實意象賦予藍溪水以人的性格，給人留下豐富的想像餘地，從而領略其中意趣，產生愉悅的審美快感8s。這是李賀詩神奇意象運用的高妙之處8s。神奇莫測，匪夷所思8s。如在《天上謠》中詩人以超常的想像，設想天上美好的世界，從而感嘆人間歲月的匆忙8s。所創造的生動奇特的意象，在中國古代詩歌中是前所未有的8s。美妙絕俗，情趣盎然8s。如《李憑箜篌引》，詩人想像的翅膀又飛到了古的 神話傳說里，精妙的樂曲，喚起神嫗的興趣8s。音樂的美妙感及異類，魚躍蛟舞8s。《春坊正字劍子歌》中「提出西方白帝驚，吸吸鬼母秋郊哭!描寫劍光逼人，連白帝也為之震驚，鬼母亦因之害怕等等超現實意象，大都是從神話羽化而來，是對現實描寫的補充，是詩人藝術獨創的突出表現8s。 四、李賀詩色彩秧麗，奇警峭拔的語言藝術，驚人耳目，給人以美的感受8s。 李賀詩作語言不拾他人牙慧，不蹈常襲故，他樓玉雕琢，又設色濃艷8s。杜牧說「時花美女，不足為其色也」⑤，陸游則把李賀的詩比作「百家錦袖，五色眩曜，光奪眼目」⑥8s。李賀詩的濃艷特色是承澤於六朝宮體，但是李賀對宮體作了改造，用奇警峭拔濟宮體浮艷之窮，別具特色8s。 色彩艷麗，積妙喜人8s。如《上雲樂》中句「飛香走紅滿天春，花龍盤盤上紫雲8s。」香煙和燭光像春氣般彌漫天空，如龍盤繞雲際8s。 圖景壯美，瞻觀雄奇8s。《將進酒》「琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅8s。烹龍炮風玉脂泣，羅幃鄉幕圍香風8s。」各種珍看美味玉液瓊漿，一經詩人神來之筆，便五彩繽紛8s。《蝴蝶飛》「龜甲屏風醉屏眼纈8s。」室內陳設雖只提「龜甲屏風」，讀者自能想像出富麗、華貴的景象8s。《高軒過》「華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏8s。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹8s。」敘寫愈、湜二人的華服麗車和來訪的如虹氣勢，詞藻華美，色彩鮮明8s。這強烈的美感和色彩感達到一種很高的、令人賞心悅目的藝術境界8s。 峭拔警邁，簡煉出新8s。在語言運用上，李賀力避平淡，在設色濃麗中又追求奇警峭拔8s。煉字造句傳神又極富特色8s。李賀善用通感的方法，把事物繫上感情、感覺等，如紅日「笑紅」、「冷紅』、「老紅」、「墮紅」，露曰「泣露」，風曰「桐風」、「酸風」，雨曰「香雨」，骨曰「恨骨」，血曰「神血」，這樣的造語尖新，尤其烙有李賀的印記8s。李賀非常注意語言的創造性，遣詞造句，力避陳言，語羞雷同，另創新詞8s。如說酒是「琥珀」，劍曰「玉龍」，天河叫「雲浦」、「銀浦」、「別浦」、「天江」，美女曰「金釵客」，吳剛曰「吳質」，甲曰「金鱗」，磷火曰「翠燭」，嫦娥曰「仙妄」，讀書人曰「書客」，掛曰「古香」等8s。這些生新的語言，使他的詩歌呈現出曲折奇峭的面貌8s。 李賀是我國唐代傑出的詩人之一8s。他生在李白、杜甫死後二十多年，韓愈、白居易、柳宗元、韋應物、盧全、孟郊等競起爭鳴的時代8s。他在鑽研涵濡上用了一番深邃的工夫，在構思運筆上費了一番「具心孤詣」8s。他的作品使雄健豪放、名高一世的韓愈為之心折，並在逝後十幾年即為後代西昆體所宗的溫庭筠、李商隱所效而屹然成了唐代詩歌中的一派8s。從那時起，經歷宋、元、明、清一千多年，他的詩歌一直為詩人們師法、摹擬8s。李賀詩並得到毛澤東的珍重、喜愛、贊揚和借用8s。李賀作為一位極具藝術個性的詩人，在西方享有幾乎與李白、杜甫、王維等齊名的位置8s。李賀是一位風格獨特的浪漫主義詩人，他與屈原、李白詩臻妙各殊，同用浪漫主義的創作方法，屈原氣勢磅礴，李白飄逸清新，李賀凄清瑰麗8s。屈原、李白寫夢境、仙境，李賀兼寫「鬼魅」8s。李賀的詩歌具有相當高的審美價值，他豐富了我國詩歌浪漫主義的創作內容和方法，其驚人之作是中國文化的瑰寶，中華文化的優秀遺產8s。李賀詩歌對中唐至晚唐詩風的轉變起到了重要的作用，在我國詩歌發展史上貢獻卓越，永放異彩! 注釋： ①黑格爾語，張福慶著《唐詩美學探索》，華文出版社2000年版，第298頁8s。 ②馬克思語，童慶炳主編《文學概論》，武漢大學出版社1989年版，第68頁8s。 ③黎簡語，劉開揚著＜唐詩的風彩)，上海書店出版社2000年版，第467頁8s。 ④司馬光《續詩話》中語，劉開揚著《唐詩的風彩》，上海書店出版社2000年版，第479頁8s。 ⑤引杜牧《李長吉詩歌敘》中語，吳企明、沈惠樂撰《李賀及其作品選》，上海古籍出版社1999年版，第59頁8s。 ⑥引陸游之趙宦光《彈雅》語，同上書，第59頁8s。
8s。如《李憑箜篌引》，詩人想像的翅膀又飛到了古的 神話傳說里，精妙的樂曲，喚起神嫗的興趣8s。音樂的美妙感及異類，魚躍蛟舞8s。《春坊正字劍子歌》中「提出西方白帝驚，吸吸鬼母秋郊哭!描寫劍光逼人，連白帝也為之震驚，鬼母亦因之<BR>害怕等等超現實意象，大都是從神話羽化而來，是對現實描寫的補充，是詩人藝術獨創的突出表現8s。四、李賀詩色彩秧麗，奇警峭拔的語言藝術，驚人耳目，給人以美的感受8s。李賀詩作語言不拾他人牙慧，不蹈常襲故，他樓玉雕琢，又設色濃艷8s。杜牧說「時花美女，不足為其色也」⑤，陸游則把李賀的詩比作「百家錦袖，五色眩曜，光奪眼目」⑥8s。李賀詩的濃艷特色是承澤於六朝宮體，但是李賀對宮體作了改造，用奇警峭拔濟宮體浮艷之窮，別具特色8s。色彩艷麗，積妙喜人8s。如《上雲樂》中句「飛香走紅滿天春，花龍盤盤上紫雲8s。」香煙和燭光像春氣般彌漫天空，如龍盤繞雲際8s。圖景壯美，瞻觀雄奇8s。《將進酒》「琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅8s。烹龍炮風玉脂泣，羅幃鄉幕圍香風8s。」各種珍看美味玉液瓊漿，一經詩人神來之筆，便五彩繽紛8s。《蝴蝶飛》「龜甲屏風醉屏眼纈8s。」室內陳設雖只提「龜甲屏風」，讀者自能想像出富麗、華貴的景象8s。《高軒過》「華裾織翠青如蔥，金環壓轡搖玲瓏8s。馬蹄隱耳聲隆隆，入門下馬氣如虹8s。」敘寫愈、湜二人的華服麗車和來訪的如虹氣勢，詞藻華美，色彩鮮明8s。這強烈的美感和色彩感達到一種很高的、令人賞心悅目的藝術境界8s。峭拔警邁，簡煉出新8s。在語言運用上，李賀力避平淡，在設色濃麗中又追求奇警峭拔8s。煉字造句傳神又極富特色8s。李賀善用通感的方法，把事物繫上感情、感覺等，如紅日「笑紅」、「冷紅』、「老紅」、「墮紅」，露曰「泣露」，風曰「桐風」、「酸風」，雨曰「香雨」，骨曰「恨骨」，血曰「神血」，這樣的造語尖新，尤其烙有李賀的印記8s。李賀非常注意語言的創造性，遣詞造句，力避陳言，語羞雷同，另創新詞8s。如說酒是「琥珀」，劍曰「玉龍」，天河叫「雲浦」、「銀浦」、「別浦」、「天江」，美女曰「金釵客」，吳剛曰「吳質」，甲曰「金鱗」，磷火曰「翠燭」，嫦娥曰「仙妄」，讀書人曰「書客」，掛曰「古香」等8s。這些生新的語言，使他的詩歌呈現出曲折奇峭的面貌8s。李賀是我國唐代傑出的詩人之一8s。他生在李白、杜甫死後二十多年，韓愈、白居易、柳宗元、韋應物、盧全、孟郊等競起爭鳴的時代8s。他在鑽研涵濡上用了一番深邃的工夫，在構思運筆上費了一番「具心孤詣」8s。他的作品使雄健豪放、名高一世的韓愈為之心折，並在逝後十幾年即為後代西昆體所宗的溫庭筠、李商<BR>隱所效而屹然成了唐代詩歌中的一派8s。從那時起，經歷宋、元、明、清一千多年，他的詩歌一直為詩人們師法、摹擬8s。李賀詩並得到毛澤東的珍重、喜愛、贊揚和借用8s。李賀作為一位極具藝術個性的詩人，在西方享有幾乎與李白、杜甫、王維等齊名的位置8s。李賀是一位風格獨特的浪漫主義詩人，他與屈原、李白詩臻妙各殊，同用浪漫主義的創作方法，屈原氣勢磅礴，李白飄逸清新，李賀凄清瑰麗8s。屈原、李白寫夢境、仙境，李賀兼寫「鬼魅」8s。李賀的詩歌具有相當高的審美價值，他豐富了我國詩歌浪漫主義的創作內容和方法，其驚人之作是中國文化的瑰寶，中華文化的優秀遺產8s。李賀詩歌對中唐至晚唐詩風的轉變起到了重要的作用，在我國詩歌發展史上貢獻卓越，永放異彩!

⑶ 如何鑒賞李賀詩歌中的神仙世界

朱宇炎
唐代青年詩人李賀，在中國文學史上是一位頗有影響的作家。他的詩歌風格獨特，構思新穎，想像豐富，意境奇麗，色彩濃郁，並善於運用比興手法和形象思維，塑造各種動人的藝術形象，具有強烈的藝術感染力。由於政治上的失意和受時代風氣的影響，在李賀的詩歌中可以看出明顯的受道教思想影響的痕跡，這里談談他的詩歌中所描寫的神仙境界。

在李賀的詩集中有一首《夢天》詩 :

老兔寒蟾泣天色，雲樓半開壁斜白。

玉輪軋露濕團光，鸞佩相逢桂香陌。

黃塵清水三山下，更變千年如走馬。

遙望齊州九點煙， 一泓海水杯中瀉。

這首詩描寫的是作者自己夢中幻游天上的情景，表現了作者離塵出世的理想，其中「黃塵清水三山下」一句，三山指的是蓬萊、方丈、瀛洲三座神山，作者在天上看到了海上的仙山，詩人的想像還打破了時空觀念，好像仙山都變成黃塵清水，滄海桑田，時沉時浮。作者在這里寄託了自己對仙界的企慕。

李賀還有一首《秦王飲酒》詩 :

秦王騎虎游八極，劍光照空天自碧。

羲和敲日玻璃聲，刼灰飛盡古今平。

龍頭瀉酒邀酒星，金槽琵琶夜棖棖，

洞庭雨腳來吹笙。酒酣喝月使倒行，

銀雲櫛櫛瑤殿明，宮門掌事報一更。

花樓玉鳳聲嬌獰，海綃紅文香淺清，

黃鵝跌舞千年觥。仙人燭樹蠟煙輕，

青琴醉眼淚泓泓。

這首詩誇張地描寫了秦王宴飲酣樂的情景，表現了作者渴望人間榮華生活和及時行樂的思想，其中提到了太陽神羲和，還提到了「仙人燭樹蠟煙輕整。李賀在描寫人間的享樂生活時，常常運用神仙的字眼來作誇張和比喻，道家神仙思想在他頭腦中是根深蒂固的。

李賀有一首《帝子歌》，寫的是洞庭山帝女的事。

洞庭帝子一千里，涼風雁啼天在水。

九節曹蒲石上死，湘神彈琴迎帝子。

山頭老桂吹古香，雌龍怨吟寒水光。

沙浦走魚白石郎，閑取真珠擲龍堂。

這首詩中的帝子湘神、白石郎都是神仙，菖蒲、老桂都是神人種植的奇花異草。詩人寫女神的生活，運用大量色彩奇麗詞藻，確實頗具匠心，整首詩形象地再現了一位風采不俗的女神仙。

《浩歌》一詩，是李賀感慨身世之作，其中也多處寫到神仙：

南風吹山作平地，帝遣天吳移海水，王母桃花千遍紅，彭祖、巫咸幾回死 ? 青毛馬參差錢，嬌春楊柳含細煙。箏人勸我金屈後，神血未凝身問誰 ? 不須浪飲丁都護，世上英雄本無主。買絲綉作平原君，有酒唯澆趙州土。漏催水咽玉蟾蜍，衛娘發薄不勝梳。看見秋眉換新綠，二十男兒那刺促。

《山海經》 : 「朝陽之穀神曰天吳，是為水伯。」《漢武內傳》 : 「王母仙桃三千年一開花，三千年一生實。《列仙傳》 : 「彭祖、殷大夫也。姓錢名鏗，帝顓頊之孫，陸終氏之子，歷夏至殷末八百餘歲，常食桂芝，善導引行氣，後升仙而去。」王逸《楚辭注》 : 「巫咸，古神巫也。」郭璞《巫咸山賦》 : 「巫咸者，實以鴻術為帝堯醫，生為上公，死為貴神。」

開頭四句，作者極言山川變異，自古到今，不知幾千萬年。人生在世，倏過一世，不能長久。在這樣一首感嘆人生短促無常的詩中，作者就描寫了自己心目中的神仙好幾位，這足見神仙在他心目中的地位。

《天上謠》一詩，是李賀的一首遊仙詩，它是從更高的目的上來升華作者的俗望。

天河夜轉漂回星，銀浦流雲學水聲。玉宮桂樹花未落，仙妾采香垂佩纓。秦妃卷簾北窗曉，窗前植桐青鳳小。王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草。粉霞紅綬藕絲裙，青洲步拾蘭苕春。東指羲和能走馬，海塵新生石山下。

詩中提到了仙人王子喬，仙洲方丈、長洲和太陽神羲和，在神仙居住的地方，還生長著芝草、瑤草等仙草靈葯，以及甘液玉英，無所不有。詩人以純熟的手法，描寫了天真仙女游樂之地的奇異風光，表現了詩人對仙界的企慕和嚮往。

李賀有一首《仙人》詩 :

彈琴石壁上，翻翻一仙人。手持白鸞尾，夜掃南山雲。鹿飲寒澗下，魚歸清海濱。當時漢武帝，書報桃花春。

這首詩諷刺的是漢武帝的時候，仙人不能守其養靜守閑、悟道修真之恆志，聞皇帝志慕神仙，招致方術而上書報桃花之春。這首詩在當時作者是有感而發的，唐朝元和年間，「方士竟趨輦下」。田伏元等人被皇帝召入禁中，李賀為了諷刺這些人才作此詩，詩中描寫了作者心目中理想的仙人，應該是「如鹿之飲於寒澗，魚之歸於清海，藏身遠害，與世事漠不相與」的。

《拂舞歌辭》也是一首描寫神仙的詩 :

吳娥聲絕天，空雲閑徘徊。門外滿車馬，亦須生綠苔。樽有烏程酒，勸君千萬壽。全勝漢武錦樓上，曉望晴寒飲花露。東方日不破，天光無老時。丹成作蛇乘白霧。千年重化玉井上。從蛇作土二千載，吳堤綠草年年在。背有八卦稱神仙，邪鱗頑甲滑腥涎。

這首詩開頭幾句講聲色之娛樂轉眼成空，幸而有酒在樽，可以成飲。接著說，想那漢武帝有志神仙，飲雲表之露以求長生，而終於不得升天，我今日飲酒取樂，豈不遠勝於他們，作者在這里把飲酒取樂同神仙生活相比較，得出一個結論 : 長生不死與及時行樂二者均為樂事，但如其一不可求，則當求其二。

總觀李賀的詩中，凡是提到神仙二字的地方就不下幾十處。在《官街鼓》一詩中，作者寫道「幾回天上葬神仙 ? 」在《神弦曲》《神弦別曲》《神弦》等迎送鬼神的詩中，作者又歌頌了神仙的風采，在《秦宮詩》中有「樓頭曲宴仙人語」一句，在《南園十三首》中有「誰遣虞卿裁道帔」一句，在《馬詩二十三首》中，有「武帝愛神仙」一句，在《釣魚詩》中有「仙人待素書」一句，在《神仙曲》中詩人更是極力描寫了神仙們的世外生活 ! 「碧峰海面藏靈書，上帝揀作仙人居。清明笑語聞空虛，斗乘巨浪騎鯨魚。春羅書字邀王母，共宴紅樓最深處。鶴羽沖風過海遲，不如卻使青龍去。猶疑王母不相許，垂霧妖鬟更轉語。」李賀的詩中有如此豐富多彩的神仙世界，這同他從小就受道教思想的影響和熏陶是密不可分的，據陳允吉先生考證，李賀小時候，家教不甚嚴格，李賀對儒家經世致用之術殊無興趣，他的精神養料絕大部分來自於道經與佛典，在文學方面則酷嗜楚辭、樂府、六朝小說及遊仙宮體詩。這對他文學創作上的影響是巨大的，就是從《綠章封事》這首為道士夜醮而作的青詞中，也可以看出他對道教齋醮活動的特殊感情。此外在《羅浮山人與葛篇》中又有「博羅老仙時出洞」之句，充分說明他與道教的緊密關系。

正是由於道教神仙思想在李賀頭腦中深深紮下了根，所以在李賀臨終彌留之際，頭腦里會出現幻覺，恍然看見一個「緋衣人」駕赤虯持一板書若太古篆或霹靂石文者，來召他到天帝新成的白玉樓中去當書記，撰寫文章，仰慕了一輩子神仙境界的李賀，終於在臨終的幻覺中升上了天界。

⑷ 李賀 天上謠

李賀

天河夜轉漂回星， 銀浦流雲學水聲。
玉宮桂樹花未落， 仙妾采香垂佩纓。
秦妃卷簾北窗曉， 窗前植桐青鳳小；
王子吹笙鵝管長， 呼龍耕煙種瑤草。
粉霞紅綬藕絲裙， 青洲步拾蘭苕春。
東指羲和能走馬， 海塵新生石山下。

在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，於是張開想像的翅膀，飛向那美麗的天庭。

詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回盪著的流星，泛起縷縷銀光。星雲似水，沿著「河床」流淌，凝神諦聽，彷彿潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想像的生發過程。

中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在採摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。「花未落」意即「花不落」。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的「馨香易銷歇，繁華會枯槁」形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人「同隨鳳飛去」，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正捲起窗簾，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一隻小巧的青鳳。它顯然就是當年引導他們夫婦升天的那隻神鳥。弄玉升天已有一千餘年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她（它）們身上留下任何痕跡，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也並非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙雲，播種瑤草，多麼悠閑自在！畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，採摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個互不連綴，然而卻顯得和諧統一的畫面，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。

人間怎樣呢？末兩句用雄渾的筆墨作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車賓士，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又幹了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的「滄海變桑田」。詩人藉助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。

這是一首遊仙詩。李賀虛構了一個盡善盡美的仙境，顯然有所寄託。詩人心懷壯志而生不逢時，寶貴的青春年華被白白地浪費了，這叫他怎不憤恨不已？「逝將去女，適彼樂士。」（《詩經·魏風·碩鼠》）對美好生活的嚮往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。

這首詩想像富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又藉助於想像，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。象「王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草」，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了「龍耕」的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態塗上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃卷簾，她們的神情舉止與常人沒有什麼不同，但仙妾採摘的是月宮里不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（它）們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯系起來，使之構成情節，並且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種「合而若離，離而實合」的結構方式顯得異常奇妙。

詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，後者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。

詩的題目是《天上謠》，「謠，聲逍遙也。」意即用韻比較自由，聲音富於變化，吟誦起來，輕快優美。這首詩的腳韻換了三次，平仄交互，時清時濁。各句平仄的排列有的整飭，有的參差錯落，變化頗大，這種於參差中見整飭的韻律安排，顯得雄峻鏗鏘。

⑸ 誰能幫忙給李賀的梁公子做一下翻譯和賞析啊

李賀（790～816）

中國唐代詩人。字長吉。祖籍隴西，生於福昌（今河南宜陽）昌谷，後世稱李昌谷。唐宗室鄭王李亮後裔，但家已沒落。青少年時，才華出眾，名動京師。父名晉肅，因避父諱（晉、進同音），終不得登第。一生愁苦抑鬱，體弱多病，只做過3年奉禮郎，卒時僅27歲，後人稱其為鬼才。李賀一生以詩為業，其詩可分為4類。①諷刺黑暗政治和不良社會現象。此類詩有的直陳時事，有的借古諷今。名作有《雁門太守行》、《老夫采玉歌》等。這類詩中，五古、七古較少，多為樂府詩。或借舊題，或創新題 ，大都凝練絢麗 。也有的含義隱晦，如《金銅仙人辭漢歌》。②個人發憤抒情。這類詩有個人失意困頓、疾病纏身的消沉和時光易逝、人生短暫的悲嘆，也有「天荒地老無人識」的不平和「世上英雄本無主」，「收取關山五十州」的豪情壯志。③神仙鬼魅題材。這類詩曲折表現他對現實的厭惡和否定。後人因此稱他為鬼才。④詠物等其他題材。這類詩總的表現了李賀詩題材的廣度和思想的深度。李賀詩想像豐富奇特，幽深奇譎，句鍛字煉，色彩瑰麗，富有浪漫氣息 。但也有少數明白易懂的詩 ，他擅長短篇，《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》、《湘妃》等是其代表作，被稱為長吉體。他多寫古詩與樂府，近體很少，無七律。他的詩借鑒了齊梁宮體詩的詞采，也沾染了一些不健康的東西。由於太注意雕琢，有的詩往往詞意晦澀，堆砌詞藻。李賀曾自編其集。有《李賀詩歌集注》。生平見李商隱《李賀小傳》，新、舊《唐書》本傳，《宣室志》，《幽閑鼓吹》，《摭言》。

李賀一生，以詩為業。《高軒過》贊韓愈作賦「筆補造化天無功」,也可以作為他的自我評贊。他的詩,包括四方面內容：

①諷刺黑暗政治和不良社會現象。他寫這類作品，有一定的現實基礎。早年家居昌谷，其地鄰近洛陽到長安的大道，征調運輸所必經，達官貴人所往來，使他對人民所受重賦剝削，統治階級所為淫奢惡行，有所見聞了解,給早熟的詩人提供了創作素材。後來旅遊南北,出仕王朝，上層統治集團的腐朽無能，藩鎮割據的禍國殃民，貪官污吏的橫行不法，下層人民的受苦受難，進一步激發詩人的憤慨。李賀所寫這一類詩篇，有的是直陳時事,有的是借古刺今。其中諷刺唐朝宮廷酣歌宴舞,夜以繼日的佚樂生活的，如《秦王飲酒》；隱約反映宮廷事變的,如《漢唐姬飲酒歌》；批判憲宗求仙的,如《仙人》、《昆侖使者》；反對藩鎮分裂所造成的災禍和歌頌削平藩鎮叛亂的，如《猛虎行》、《雁門太守行》、《古鄴城童子謠效王粲刺曹操》、《上之回》；反映權門貴族飛揚跋扈、驕奢淫佚、好景不常的，如《榮華樂》、《秦宮詩》、《牡丹神曲》、《夜飲朝眠曲》、《貴公子夜闌曲》、《嘲少年》、《梁台古意》；諷刺宦官當權、賢才失志的，如《呂將軍歌》、《感諷六首》其三、其四、《綠章封事》；反映邊塞敵人侵擾、抗敵士兵的艱苦生活的，如《摩多樓子》；揭露封建統治階級對人民的剝削迫害的，如《老夫采玉歌》、《感諷五首》其一;同情宮廷失寵妃嬪的悲苦生活的,如《宮娃歌》、《堂堂》；反映少數民族軍事反抗活動的，如《黃家洞》;反映險惡的吃人社會、正直之士遭殃的,如《公無出門》、《艾如張》；抨擊科舉制度不能選拔真才的，如《送沈亞之歌》、《仁和里雜敘皇甫□》等等。所反映的社會生活相當廣闊。這些詩篇少數用五、七言古詩,而大量運用樂府形式,或借用舊題,或自創新題,大都凝煉而絢麗。有的含義隱晦，如《金銅仙人辭漢歌》、《還自會稽歌》，杜牧以為「求取情狀，離絕遠去，筆墨畦徑間，亦殊不能知之」（《李長吉歌詩序》）。在同時代的「元、白」、「張、王」兩派樂府外，李賀詩別開境界,獨樹一幟。王夫之《唐詩評選》說:「長吉於諷刺，直以聲情動今古。」毛先舒《詩辨坻》說：「大歷以後，解樂府遺法者，惟李賀一人。設色□妙，而詞旨多寓篇外。刻於撰語，渾於用意。」這是李賀詩最重要的部分。

②個人發憤抒情。李賀有積極用世的政治懷抱，雖然因仕途困厄，疾病纏身，存在「我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭」(《開愁歌》)的消沉情緒，但如《崇義里滯雨》、《贈陳商》、《浩歌》、《致酒行》、《春歸昌谷》、《南園》其五等篇中，反映了在官時的生活感受，對「臣妾氣態間，唯欲承箕帚」的不滿，表現了「天荒地老無人識」的不平;但又不甘沉淪,發出「世上英雄本無主」,「雄雞一聲天下白,少年心事當□雲」的豪言壯語，滿懷著「收取關山五十州」的雄心。這又是李賀詩思想感情基本的一面。而在《日出行》、《苦晝短》、《天上謠》、《夢天》、《相勸酒》、《官街鼓》等篇中，則表現了悲慨時光迅速、人生短促的消極一面。

③寫神仙鬼魅的題材。李賀是一個青年詩人，但在他作品中出現的「死」字卻達20多個，「老」字達50多個，反映了他對好景不常、時光易逝的感傷情緒。「曲水飄香去不歸，梨花落盡成秋苑」（《河南府試十二月樂詞·三月》）、「況是青春日將暮,桃花亂落如紅雨」（《將進酒》），表達了他對現實人生無可奈何的心情；「依稀和氣排冬嚴，已就長日辭長夜」（《河南府試十二月樂詞·十二月》），則透露了他對未來光明的憧憬。他在兩者的矛盾中，探索擺脫死亡的途徑，於是產生了對神仙境界的奇妙幻想。王母、嫦娥等神話人物，銀浦、月宮等天國風光，出現在《天上謠》、《夢天》等名作中,極奇麗譎幻之觀。而在《古悠悠行》、《拂舞歌辭》、《官街鼓》、《神□》等作品中，則寫到神仙的虛誕和滄桑的變化。既然死亡無法逃避，於是又出現了對另一種鬼魅世界的可怕描述：「鬼燈如漆點松花」（《南山田中行》）、「鬼雨灑空草」(《感諷五首》其三)、「秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧」（《秋來》）、「百年老□成木魅，笑聲碧火巢中起」（《神□曲》）。幽靈出沒，陰森可怖。宋人錢易、宋祁等因此稱李賀為鬼才。杜牧說：「梗莽邱隴,不足為其怨恨悲愁也」,「牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也」（《李長吉歌詩序》），是對這類詩篇的總評。

④詠物等其他題材。其中如《李憑箜篌引》、《申鬍子□篥歌》、《聽穎師彈琴歌》等,通過「石破天驚」的奇特想像和比喻等手法，描繪音樂家的高超技藝和動人的音樂美，並抒發了作者的懷抱，給人以很深的感受。《楊生青花紫石硯歌》，贊頌了勞動人民巧奪天工的手工藝。《羅浮山人與葛篇》，描寫織布老人織雨剪湘的絕技。還有《昌谷北園新筍四首》，借詠筍以贊美青春的活力；《馬詩二十三首》,借詠馬以反映現實政治,抒發作者的憤激心情。後兩組詩並且運用了李賀不常用的絕句形式。這類詩總的表現了李賀詩題材的廣度和思想的深度。而象《美人梳頭歌》一類作品，則暴露了作者對貴族婦女生活的欣賞態度。

李賀詩的藝術特色,是想像力非常豐富奇特,慘淡經營,句鍛字煉,色彩瑰麗。如「羲和敲日玻璃聲」、「酒酣喝月使倒行」(《秦王飲酒》)、「銀浦流雲學水聲」(《天上謠》)等匪夷所思的奇語，比比皆是。他特別擅長短篇，如《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》、《湘妃》等，是後人稱為「長吉體」的代表作。他也有少數明白易懂的作品，如《勉愛行》、《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。他較多地寫古詩與樂府，很少寫當時流行的近體詩,七律詩一首也不寫,表現了他不滿於當時詩風的態度。另一方面他又受齊梁宮體詩的影響,借鑒了它們的詞采,也沾染了一些不健康的東西。因為過於注意雕琢，有的作品也有詞意晦澀和堆砌詞藻的毛病。但從基本成就方面看，則正如他所贊賞韓愈的作品那樣,是「二十八宿羅心胸,元精耿耿貫當中」（《高軒過》）的。在唐代,李商隱、溫庭筠的古詩,就是走李賀所開辟的道路。宋人劉克庄、謝翱，元人薩都□、楊維楨，清人黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。宋代刻本《李長吉文集》

詩論家對李賀詩的評價,有褒有貶。杜牧贊之為「騷之苗裔」（《李長吉歌詩序》），高□稱他為「天縱奇才」（《唐詩品匯》），王夫之說他「真與供奉(李白)為敵」（《唐詩評選》），姚文燮以為他「力挽頹風」(《昌谷集注凡例》)。貶李者則說是「牛鬼蛇神太甚」(張表臣《珊瑚鉤詩話》)，甚至認為是「詩之妖」（潘德輿《養一齋詩話》）。

李賀詩集，自編為四編本授予沈子明，收詩223首。北宋以來流傳的《李賀集》4卷本，都是219首，卷數與自編的相同，而篇數不同，編次也很零亂，並非准確編年。又有5卷本的集子，是4卷外加上《外集》1卷，詩23首，與4卷合計，共242首，篇數也和李賀自編的不同。5卷本今有汲古閣校刻的北宋鮑欽止本、董氏誦芬室及蔣氏密韻樓兩家影刻的北宋宣城本流傳，集名為《李賀歌詩編》。又有《續古逸叢書》影印的南宋本，集名為《李長吉文集》，無外集。又有鐵琴銅劍樓、《四部叢刊》影印的蒙古刊本，集名《李賀歌詩編》。後兩種原書今藏北京圖書館。

注本最早的是南宋吳正子注，有日本印本和通行本流傳。後有王琦《李長吉歌詩匯解》,選錄了吳正子、劉辰翁、徐渭、董懋策、曾益、餘光、姚□、姚文燮各家的評或注。還有陳本禮《協律鉤玄》、黎簡評本和吳汝綸評注本。1977年出版的《李賀詩歌集注》，是將王琦《匯解》、姚文燮注及方世舉批註三種評注本匯編、加以校點而成。另外，錢仲聯有《讀昌谷詩札記》和《李長吉詩永貞詩史發微》，考訂詩的本事有新見。1984年出版的錢仲聯《李賀年譜會箋》，是兼年譜與詩注性質的新著，解詩與舊注多有不同。

李賀生平，有李商隱《李賀小傳》、新、舊《唐書》本傳、《宣室志》、《幽閑鼓吹》、《摭言》,還有朱自清的《李賀年譜》和錢仲聯的《李長吉年譜會箋》、《李賀年譜會箋》可資參考。
2 李賀 （1940-），男，漢族，黑龍江開通人，中共黨員，教授。1965年畢業於北京外國語學院英語系。同年赴英國倫敦大學國王學院進修，專攻語言學兼學英國史課程，1967年回國。1986至1987年在英國蘭卡斯特大學進修，獲語言學碩士學位。1993至1994年在美國俄亥俄州海勒姆學院從事英國史研究。曾任英語系英國社會文化研究教研室主任，英語系副主任、主任。主要著作有《大學英語教程》（一、二冊，合編，獲教育部優秀教材二等獎），《英美文化辭典》（合編）及《英語國家概況》（合編）等。

⑹ 求李賀《天上遙》翻譯。要翻譯，不要賞析。

《天上謠》是唐代詩人李賀的一首遊仙詩。本詩虛構了一個盡善盡美的仙境，表達了詩人心懷內壯志而生不逢時容的感慨和因寶貴的青春年華被白白地浪費而憤恨不已的心情。 注釋譯文 回星：運轉的星星。 銀浦：天河。 學水聲：詩人由天河引起聯想，說行雲像發出聲音的流水一樣。 仙妾：仙女。 纓：系玉佩的絲帶。 秦妃：指秦穆公的女兒弄玉，借指仙女。《列仙傳》弄女嫁給仙人蕭史，隨鳳升天。 植：倚。 青鳳小：小青鳳，因為押韻所以倒置。 王子：王子喬。周靈王太子，名晉，傳說擅長吹笙，這里指仙子。 鵝管：行狀像鵝毛的笙管。 耕煙：在雲煙中耕耘。 瑤草：靈芝一類的仙草。 粉霞：粉紅色的衣衫。 《李賀詩選》 綬：絲帶。 藕絲裙：純白色的裙子。 藕絲：純白色。 青洲：清邱，南海中草木茂密的仙洲。 步拾：邊走邊採集。 蘭苕：蘭草的莖。泛指香花香草。 羲和：神話中給太陽駕車的神。 海塵：海地揚起的塵土。

⑺ 唐宋詩詞名篇欣賞

大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。亂石穿空，回驚濤拍岸，捲起千答堆雪。江山如畫，一時多豪傑！遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一尊還酹江月

⑻ 求李賀《天上遙》翻譯。要翻譯，不要賞析。

天上謠
天河夜轉漂回星， 銀浦流雲學水聲。
玉宮桂樹花未落， 仙妾采香垂佩纓。
秦妃卷簾北窗曉， 窗前植桐青鳳小；
王子吹笙鵝管長， 呼龍耕煙種瑤草。
粉霞紅綬藕絲裙， 青洲步拾蘭苕春。
東指羲和能走馬， 海塵新生石山下。
注釋：天河：銀河。
漂：漂浮流動。
回星：迴旋運轉的星。 王琦 匯解：「天河與星皆隨天運轉，處其下者觀之，覺星之回似天河漂之而回者然。」
銀浦：銀河。
玉宮：月宮。
佩纓[yīng] ：古代青年男女用以系香囊的彩色佩帶。佩，同「佩」，掛，戴的意思。
秦妃：指秦穆公的女兒 弄玉，她嫁給了善吹簫的蕭史 ，每天跟隨蕭史學簫作鳳鳴，穆公就建造了鳳台讓他們居住，後夫妻乘鳳飛天仙去。
青鳳：鳥名。即桐花鳳，以暮春時棲集於桐花而得名。
笙：一種中國古老的樂器，發音清越、高雅，音質柔和。
鵝管：指笙。因笙上之管狀如鵝毛管，故稱。
瑤草：傳說中的香草。
粉霞：淡紅的雲霞。借指粉紅色。
綬：絲帶。古代用以系佩玉、官印等。
藕絲：純白色。
青洲：傳說中的仙洲，神仙居住的地方。
蘭苕[sháo] ：蘭花。
羲和：古代神話傳說中的人物。駕御 日車（太陽所乘的六龍駕的車）的神。
石山：傳說中的山名。

⑼ 很急！！！拜託了！！！李賀 天上謠 詩歌鑒賞 1、「銀浦流雲」為什麼會「學水聲」請展開想像，描繪...

盡在其中。。。。。。
在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，於是張開想像的翅膀，飛向那美麗的天庭。 詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回盪著的流星，泛起縷縷銀光。星雲似水，沿著「河床」流淌，凝神諦聽，彷彿潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想像的生發過程。 中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在採摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。「花未落」意即「花不落」。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的「馨香易銷歇，繁華會枯槁」形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人「同隨鳳飛去」，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正捲起窗簾，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一隻小巧的青鳳。它就是當年引導他們夫婦升天的那隻神鳥。弄玉升天已有一千餘年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她（它）們身上留下任何痕跡，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也並非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙雲，播種瑤草，十分悠閑自在。畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，採摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個畫面互不連綴，然而卻顯得和諧統一，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。 末兩句用雄渾的筆墨對人間的景象作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車賓士，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又幹了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的「滄海變桑田」。詩人藉助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。 「逝將去女，適彼樂士。」（《詩經·魏風·碩鼠》）對美好生活的嚮往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。 這首詩想像富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又藉助於想像，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。像「王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草」，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了「龍耕」的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態塗上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃卷簾，她們的神情舉止與常人沒有什麼不同，但仙妾採摘的是月宮里不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（它）們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯系起來，使之構成情節，並且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種「合而若離，離而實合」的結構方式顯得異常奇妙。 詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，後者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。 詩的題目是《天上謠》，「謠，聲逍遙也。」意即用韻比較自由，聲音富於變化，吟誦起來，輕快優美。這首詩的韻腳換了三次，平仄交互，時清時濁。各句平仄的排列有的整飭，有的參差錯落，變化頗大，這種於參差中見整飭的韻律安排，顯得雄峻鏗鏘。[2]

⑽ 思君如明燭,煎心且銜淚什麼意思

意思是思念你就像明亮的蠟燭一樣，煎熬著內心且含著淚。

語出《自君之出矣》唐代陳叔達詩作

全詩原文如下：

自君之出矣，紅顏轉憔悴。

思君如明燭，煎心且銜淚。

自君之出矣，明鏡罷紅妝。

思君如夜燭，煎淚幾千行。

白話文釋義：自從你離開家鄉遠行，紅顏也變得憔悴了，思念你就像明亮的蠟燭一樣，煎熬著內心且含著淚；自從你離開家鄉遠行，也不願對著明亮的鏡子梳妝了，思念你就像夜間的蠟燭，煎熬的眼淚流下了千行。

(10)天上謠賞析擴展閱讀

文學賞析：

《自君之出矣》是樂府舊題，題名取自東漢末年徐幹《室思》詩句，《室思》第三章：「自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，無有窮已時。」自六朝至唐代，擬作者不少，如南朝宋時的劉裕、劉義恭、顏師伯，陳朝陳後主，隋代陳叔達等，均有擬作，唐代作者尤多，見於宋代郭茂倩《樂府詩集》。

這些擬作，不僅題名取自徐乾的詩，技法也仿照徐乾的詩。雍裕之這首詩（《吟窗雜錄》載辛弘智《自君之出矣》與此詩相同，並收入《全唐詩》），模仿的痕跡尤為明顯。這首詩表現了思婦對外出未歸的丈夫的深切懷念，其手法高明之處在於立意委婉，設喻巧妙，所以含蓄有味。

自從夫君外出，思婦獨守空閨，整日相思懷念；平日梳妝打扮，都是為了讓他看了滿意，而今他走了，便不必再去對鏡簪花了，她想：「這寶鏡為誰明呢？」意思是寶鏡既不為誰明，也就自然不明了，是「明鏡暗不治」的進一層說法，比李咸用《自君之出矣》「鸞鏡空塵生」說得更為委婉。

這種表達方式，不只是徐幹《室思》的繼承和發展，其源可上溯到《詩經·衛風·伯兮》：「自伯之東，首如飛蓬。豈無膏沐，誰適為容？」意思是：「妝扮美容，只是為丈夫；丈夫不在，何必梳妝？」這就是司馬遷《報任安書》所說的「女為悅己者容」，正表現了女子對於丈夫的忠貞。

第三，以流水嗚咽，比喻情意凄切。如果說前二義可以在流不斷與思不斷、水無限與情無限之間直接找到「相似點」，那麼水流嗚咽與情意凄切便很難直接找到「相似點」，必須加以聯想，由流水聯想到水聲，由水聲聯想到嗚咽哭泣之聲，由嗚咽聲再聯想到感情的凄切。

這是超越「相似點」的比喻，是「不似之似」，修辭學上稱為「曲喻」。李賀《天上謠》「銀浦流雲學水聲」，即屬於此類比喻。由於《自君之出矣》後兩句的比喻十分巧妙，不僅化無形為有形，增加了詩的形象性，而且具有多種含意，這就給讀者提供了廣闊的聯想天地，使讀者讀了感到餘味無窮。