高唐賦名句

『壹』 這句「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」含義是什麼

唐代詩人元稹的《離思五首》，這是一組悼念亡妻的絕句，其中第四首就有名句“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲”。曾經滄海難為水，化用《孟子•盡心上》“觀於海者難為水”，意思是曾經看到過波瀾壯闊的大海，那麼其他地方的細小河流，也就不屑一顧了。除卻巫山不是雲，在這句詩里就是見到過巫山的雲，其他地方的也就不足掛齒了。

生活中很多人，雖然看似無情，實際上是把深情藏在心底，也有人雖然表面難舍難分，但涼薄起來也無人能及，詩句美則美矣，終究只能裝點生活，而無法完全取代。但還是想把這句詩送給朋友們，希望大家都能找到至愛之人，情至深，念至切，不必思無涯，歲歲長相守。

『貳』 路漫其修遠兮，吾將上下而求索，是宋玉《九辯》中的名句

最早出自屈原的（離騷》
《九辯》是宋玉的作品。據《史記·屈原列傳》和《漢書·藝文志》等文獻記載，宋玉是稍後於屈原的楚辭作家，與唐勒、景差等同時。今人游國恩《楚辭概論》更考證宋玉為楚幽王時期人，六十歲時作《九辯》。近年關於宋玉有一個新說：宋玉即宋主，宋國王子，是楚收留的宋國流亡者(參趙明、趙敏俐主編《先秦大文學史》)。宋玉的作品據《漢書·藝文志》今存十二篇，有《九辯》、《招魂》、《風賦》、《高唐賦》、《登徒子好色賦》等。「九辯」一詞，與「九歌」一起出現於《離騷》，是夏代流傳下來的古曲之一。「辯」即「變」，凡樂曲改換樂章、曲調都可稱之為「變」。《九辯》舊說是閔惜老師屈原的作品，近人認為這純系揣測之辭。與《離騷》一樣，此篇也是宋玉的自述傷情之作，在寫法上受《離騷》影響明顯。其借秋景以抒孤零之情的手法，更被譽為我國文學「悲秋」之祖。

『叄』 元稹的《離思》中的名句

最經典的是 曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。

元稹《離思》賞析

曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。

取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。

注釋

1取次：走進．

賞析

元稹是唐代著名的詩人，他的詩歌數量很多，他把自己的詩分為古諷、樂諷、古體、新題樂府、律詩、艷詩等十類。這首《離思》(五首之一)屬於艷詩。所謂「艷詩」，即寫男女之間愛情的詩。在作者十類詩中，這類寫得比較好。而這首《離思》詩，尤其寫得一往情深，熾熱動人，具有獨到的藝術特色。在描寫愛情題材的古典詩詞中，亦堪稱名篇佳作．

這首詩最突出的特色，就是採用巧比曲喻的手法，淋漓盡致地表達了主人公對已經失去的心上人的深深戀情。它接連用水、用雲、用花比人，寫得曲折委婉，含而不露，意境深遠，耐人尋味。

全詩僅四句，即有三句採用比喻手法。一、二兩句，破空而來，暗喻手法絕高，幾乎令人捉摸不到作者筆意所在。「曾經滄海難為水」。是從孟子「觀於海者難為水」《孟子·盡心篇》)脫化而來。詩句表面上是說，曾經觀看過茫茫的大海，對那小小的細流，是不會看在眼裡的。它是用大海與河水相比。海面廣闊，滄茫無際，雄渾無比，可謂壯觀。河水，只不過是舉目即可望穿的細流，不足為觀。寫得意境雄渾深遠。然而，這只是表面的意思，其中還蘊含著深刻的思想。第二句，是使用宋玉《高唐賦》里「巫山雲雨」的典故。《高唐賦》序說：戰國時代，楚襄王的「先王」(指楚懷王)，曾游雲夢高唐之台，「怠而晝寢，夢見一婦人……願薦枕席，王因幸之」。此女即「巫山之女」。她別離楚王時說：「妾在巫山之陽，高丘之阻。旦為朝雲，暮為行雨，朝朝暮暮，陽台之下。」楚王旦朝視之，果如其言，因此就為她立廟號曰「朝雲」。顯而易見，宋玉所謂「巫山之雲」，——「朝雲」，不過是神女的化身。元稹所謂「除卻巫山不是雲」，表面是說：除了巫山上的彩雲，其他所有的雲彩，都不足觀。其實，他是巧妙地使用「朝雲」的典故，把它比作心愛的女子，充分地表達了對那個女子的真摯感情。詩人表明，除此女子，縱有傾城國色、絕代佳人，也不能打動他的心，取得他的歡心和愛慕。只有那個女子，才能使他傾心相愛。寫得感情熾熱，又含蓄蘊藉。

第三句「取次花叢懶回顧」，是用花比人。是說我即使走到盛開的花叢里，也毫不留心地過去，懶得回頭觀看。為什麼他無心去觀賞迎入眼簾的盛開花朵呢？第四句「半緣修道半緣君」便作了回答。含意是說他對世事，看破紅塵，去修道的原故，這是其一。其二，是因為他失去心愛的她，再也不想看別的「花」了。統觀全詩，不難看出，「取次花叢懶回顧」的原因，還是因為失去了「君」。「半緣修道」之說，只不過是遁辭罷了。

古代詩評家，曾經說這首詩是作者為其曾經相愛的韋叢的悼亡詩，或臆斷為詩人「與鶯鶯在閨中狎昵之游戲」（卞孝萱《元稹年譜》)的自我寫照。此等說法，皆缺乏史料根據。

作者在這首詩里採用種種比喻手法，曲折地表達對曾經相愛的女伴的深情，前三句緊扣主題，層層遞進，最後一句才用畫龍點睛之筆，揭示主題。這種寫法構思集中，意脈貫通，清晰可見，感情跳動性不大。並不象古典詩詞中有些作品那樣，感情跳動幅度太大，象電影的蒙太奇鏡頭那樣，令人幾乎看不到端倪。譬如。辛棄疾《念奴嬌》(野棠花落)，描寫對歌女的留戀和思慕的復雜心情，感情跳躍幅度特別大。它忽而寫往昔的「輕別」；忽而寫今日「故地重遊」，樓空人去。物是人非，忽而又寫幻想明朝「尊前重見，鏡里花難折」。其中省略許多銜接，思緒奔騰飛躍，令人頗費尋覓。當然，這並不是說，可以用感情跳躍幅度的大小，來作為評價作品優劣的標准。辛棄疾這首詞也是膾炙人口的名篇，審美價值極高。

在描寫愛情的古典詩詞中．有不少名篇佳作，都一直為人們喜聞樂見，引起人們的共鳴。譬如，王維的《相思》詩：「紅豆生南國，春來發幾枝，勸君多采擷，此物最相思。」它是用形象鮮明的紅豆，象徵美好而堅貞的愛情。李商隱的「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干」(《無題》)的詩句，是用一種執著到底的精神，表達對愛情堅貞不渝、海枯石爛、永不變心的衷情。「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」兩句，則與王、李寫愛情的詩不同，它是用一種絕對肯定與否定的生動比喻。來表達對愛情的至誠和專一。正由於它與眾不同，所以能引起因為種種原因而失去愛人的人們的強烈共鳴。有人把這兩句詩寫在文學作品裡。也有人寫在書信中，用來表達對對方的痴情。這就充分說明元稹這首詩具有巨大的影響和藝術感染力。

這首詩的具體寫作年代不詳。它可能是作者自己生活的自我寫照。據說，作者先是愛過「崔鶯鶯」，後來又有新歡。因此，有人便認為元稹在愛情生活上是非常輕薄的，從而也就否定了這首《離思》詩的應有價值。我認為，今天我們評論古典文學的價值，並不能依據作者私人的生活如何來作為評價其文學作品的標准。文學作品往往會突破作者的思想局限，產生巨大的

社會效果。我們評價元稹這首詩，也應從它產生的積極社會效果著眼，給其藝術價值以充分的肯定。而不應聯系作者私人生活問題，去貶低它客觀存在的審美意義。

『肆』 中國古代十大名賦是哪些

1、宋玉的《高唐賦》

《高唐賦》是戰國末期辭賦家宋玉創作的一篇賦。此賦在序中通過對話寫了楚頃襄王之前的某位楚王與神女巫山歡會的故事。

正文分六段，第一段寫雨後新晴而百川匯集時水勢奔騰澎湃之狀；第二段寫山中草木繁茂興旺，風吹枝條發出悲鳴聲宛如音樂，打動了各種人的心弦；第三段寫登山遠望，所見山勢高峻險惡，岩石崎嶇參差，山高穴深，怪石嶙岣，動人心魄。

第四段寫登上高唐觀之側可見迥然不同的景象：芳草叢生，眾鳥和鳴，一些術士仙人正在聚會祈禱；第五段寫楚王奏樂畋獵的盛況；最後一段指出楚王如能進用賢才，就會精神通暢，延年益壽，不必去與神女相會。

全賦辭釆瑰麗，鋪陳排比，刻意形容，句法多變化，行文氣勢貫通，通過誇張描寫給人一種壯美感，讀起來琅琅上口。

2、司馬相如《長門賦》

《長門賦》最早見於南朝梁蕭統編著的《昭明文選》，據其序言，這是漢代文學家司馬相如受漢武帝失寵皇後陳阿嬌的百金重託而作的一篇騷體賦。

作品以一個受到冷遇的嬪妃口吻寫成：君主許諾朝往而暮來，可是天色將晚，還不見幸臨。她獨自徘徊，對愛的期盼與失落充滿心中。

她登上蘭台遙望其行蹤，唯見浮雲四塞，天日窈冥。雷聲震響，她以為是君主的車輦，卻只見風卷帷幄。此賦以景寫情，情景交融，表現陳皇後被遺棄後苦悶和抑鬱的心情，藝術表現上反復重疊，表達女性感情極其細膩，是一篇優秀的騷體賦。

3、張衡《二京賦》

《二京賦》是東漢辭賦，為張衡的代表作。《二京賦》包括《西京賦》、《東京賦》兩篇。二京，指漢的西京長安與東京洛陽。《二京賦》由於其結構的嚴謹精密，被多數人認為是漢賦中的精品。

4、曹植《洛神賦》

《洛神賦》是中國三國時期曹魏文學家曹植創作的辭賦名篇。此賦虛構了作者自己與洛神的邂逅相遇和彼此間的思慕愛戀，洛神形象美麗絕倫，人神之戀飄渺迷離，但由於人神道殊而不能結合，最後抒發了無限的悲傷悵惘之情。

全篇大致可分為六段：第一段寫作者從洛陽回封地時，在恍惚之際看到洛神佇立山崖；第二段寫洛神容儀服飾之美；第三段寫作者愛慕洛神既識禮儀又善言辭，雖相互贈答，但擔心遇合受阻；第四段寫洛神為「君王」之誠所感後將來而未至的情狀和舉動。

第五段寫洛神來臨扈從之多，終以人神道殊，含恨離去；第六段寫洛神去後作者對顧望思慕不忍離去的深情。全賦辭采華美，描寫細膩，想像豐富，情思綣繾，若有寄託。

5、杜牧《阿房宮賦》

阿房宮賦》是唐代文學家杜牧創作的一篇賦體文章。文章通過對阿房宮興建及其毀滅的描寫，生動形象地總結了秦朝統治者驕奢亡國的歷史教訓，向唐朝統治者發出了警告，表現出一個正直文人憂國憂民、匡世濟俗的情懷。

全文運用了想像、比喻與誇張等手法以及描寫、鋪排與議論等方式，駢散結合，錯落有致。文章語言精練，工整而不堆砌，富麗而不浮華，氣勢雄健，風格豪放。

6、蘇軾《赤壁賦》

《赤壁賦》是北宋文學家蘇軾創作的一篇賦，作於宋神宗元豐五年（1082）貶謫黃州（今湖北黃岡）時。此賦記敘了作者與朋友們月夜泛舟游赤壁的所見所感，以作者的主觀感受為線索，通過主客問答的形式，反映了作者由月夜泛舟的舒暢，到懷古傷今的悲咽，再到精神解脫的達觀。

全賦在布局與結構安排中映現了其獨特的藝術構思，情韻深致、理意透闢，在中國文學上有著很高的文學地位，並對之後的賦、散文、詩產生了重大影響。

7、袁枚《秋蘭賦》

《秋蘭賦》是清代詩人袁枚寫的一篇詠物抒情小賦。文章先寫發現蘭花的經過，然後代蘭花擬言，寫蘭花之情操；接著寫作者移蘭入室、倍加珍愛，襯托蘭花品格的高潔；再接著正面謳歌蘭花的「晚景後凋，含章貞吉」的品質；最後，以四言詩作結，寄寓作者的感慨。

這篇小賦作者通過對蘭花的描寫和歌頌，表達了他不同流俗、清高自持的處世思想。此賦以四六言為主，有駢賦之風，但還是文賦的筆法，靈動流暢。

8、陸機《文賦》

《文賦》是晉代陸機的文藝理論作品。

該賦序言說明創作緣由和意圖，指出「意不稱物，文不逮意」的困惑，認為對寫作的認識，雖然可以借覽前人的經驗，但主要靠個人在實踐中摸索。「意物文」與「知能」的各自關系，是寫作應處理的兩大難題。

接著敘述創作前的准備以及寫進入寫作過程後，要保持精神意念的高度集中，排除任何雜擾，全心投入構思，充分運用想像和聯想，而獲得形象准確的語言，極為艱難，要發掘昔日積累，尋求充分表達情志的新穎文辭。

然後論創作立意，並從思想、語辭兩方面，說明寫作的樂趣，又論述文體多樣性的成因，分析十種文種特徵，論作文時注意處理的四個問題，說明創作的艱難，最後論藝術靈感及文章的作用。

9、歐陽修《秋聲賦》

《秋聲賦》是宋代大文學家歐陽修的辭賦作品。此賦作於宋仁宗嘉祐四年秋，歐陽修時年五十三歲，雖身居高位，然有感於宦海沉浮，政治改革艱難，故心情苦悶，乃以「悲秋」為主題，抒發人生的苦悶與感嘆。

全文以「秋聲」為引子，抒發草木被風摧折的悲涼，延及更容易被憂愁困思所侵襲的人，感嘆「百憂感其心，萬事勞其形」，也是作者自己對人生不易的體悟。全文立意新穎，語言清麗，章法多變，熔寫景、抒情、記事、議論為一爐，顯示出文賦自由揮灑的韻致。

10、宋辭《月賦》

《月賦》是南朝宋辭賦家謝庄所寫的一篇文章，它通過假設曹植與王粲月夜吟遊的故事，描寫了月夜清麗的景色以及沐浴在月光當中的人們的種種情思，在敘事中透出怨遙傷遠之意，從而使敘事與抒情緊密結合起來。

在寫作上多用側面渲染、烘托的手法，中間又穿插神話、典故以及歷史傳說，更深化了月的歷史背景的文化意義。句式以駢偶為主，又雜以散句，顯得整齊而富有變化。全賦寫月神采飛動，用筆柔和細膩，風格清雅秀美，讀來詩意盎然。

特別是篇末所系兩詩，一詠明月，一詠落月，感嘆歲月流逝，再致怨遙傷遠之意，情思綿邈，韻味悠長，既總結全篇，又與篇首「沉吟齊章，殷勤陳篇」相呼應，反映了此賦結構的精巧完整，並昭示南朝賦在總體上走向詩化的趨勢。

參考資料來源：

網路-長門賦

網路-高唐賦

網路-二京賦

『伍』 曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲的出處

離
思
五
首
----元稹
曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。
取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。內
此為詩人悼念亡妻容韋叢（字蕙叢）之作。其運用「索物以托情」的比興手法，以精警的詞句，贊美了夫妻之間的恩愛，表達了對妻子的忠貞與懷念之情。詩的首二句「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」是從《孟子盡心》篇「觀於海者難為水，游於聖人之門者難為言」變化而來的

『陸』 「禪心已作沾泥絮，不逐春風上下狂」，詩僧道潛因何寫下這千古名句

詩僧是從小就出家的詩人，所以筆下的詩詞也是偏向於佛教。有佛教的精神，佛教的寬宏大量還是赦免的韻意。這首詩詞之所以寫下來，是因為當時剛好趕上春風，道潛就即興發揮。

這首詩詞的意境和詩僧的出身有很大關系，詩詞中蘊含著禪意。這首詩的創作是詩僧突然感悟，然後配合春風所作的詩。

『柒』 詩文達人們，來幫我看看這些名句

詩詞正文
西江月
宋·司馬光

寶髻鬆鬆挽就，鉛華淡淡妝成
青煙翠霧罩輕盈。
飛絮游絲無定。
相見爭如不見，有情何似無情。
笙歌散後酒初醒。
深院月斜人靜。

詩詞註解
【注釋】①鉛華：鉛粉。②「紅煙翠霧」兩句：形容珠翠冠的盛飾。皆為婦女的頭飾。③爭：怎。【評解】這首詞抒寫了對所愛的切望之情。上片寫佳人妝飾之美，以詞麗勝；下片寫作者的眷念之情，以意曲工。表現出作者對所愛的深切繫念。全詞輕倩婉麗，筆墨精妙。【集評】《唐宋詞百首詳解》：這首詞是事後的追想，時間該是月明之夜；地點是深院之中。「飛絮游絲」句很形象。「深院月明人靜」句，渲染氣氛很好。我原以為這是作者的游戲筆墨，不一定必有其事。又按作者曾被外放知永安軍，知許州，曾因和王安石政見不合，「絕口不論事……」。依此，此篇該是依託之作。「佳人」比宋王。--引自惠淇源《婉約詞》司馬光不以詞作著名。然而，在北宋詞風甚盛之時，一些名臣如韓縝、韓琦、范仲淹都能在事業之餘寫出很好的詞，司馬光也不例外。他的詞作不多，今天遺留下來的只有三首，多系風情之作。其詞不加虛飾，直抒胸臆，繼承了「國風好色」、「《小雅》怨悱」的優良傳統。此詞中的「相見爭如不見，多情何似無情」，即是寫情的佳句。這說明，司馬光並非假道學，而能表達真率的感情。上片寫宴會所遇舞妓的美姿，下片寫對她的戀情，開頭兩句，寫出這個姑娘不同尋常：她並不濃妝艷抹，刻意修飾，只是鬆鬆地換成了一個雲髻，薄薄地搽了點鉛粉。次兩句寫出她的舞姿：青煙翠霧般的羅衣，籠罩著她的輕盈的體態，象柳絮游絲那樣和柔纖麗而飄忽無定。下闋的頭兩句陡然轉到對這個姑娘的情上來：「相見爭如不見，有情何似無情」，上句謂見後反惹相思，不如當時不見；下句謂人還是無情的好，無情即不會為情而痛苦。以理語反襯出這位姑娘色藝之可愛，惹人情思。最後兩句寫席散酒醒之後的追思與悵惘。這首小令在只幅之內把驚艷、鍾情到追念的全過程都反映出來，而又能含蓄不盡，給人們留下想像的餘地，寫法別致。它不從正面描寫那個姑娘長得多麼美，只是從發髻上、臉粉上，略加點染就勾勒出一個淡雅絕俗的美人形象；然後又在體態上、舞姿上加以渲染：「飛絮游絲無定」，連用兩個比喻把她的輕歌曼舞的神態表現出來。而這首詞寫得最精彩的還是歇拍兩句。當他即席動情之後，從醉中醒了過來，又在月斜人靜的時候，種種復雜的感受都盡括在「深院月斜人靜」這一景語中，達到了「不著一字，盡得風流」的境界。從結構上說，詞的上片寫其人其境，營造出惝恍飄忽，撲朔迷離的意境，下片寫自己的感受，性靈流露，雅而不俗，餘味深長。全詞造句自然，意不晦澀，語不雕琢，隨手寫來，妥貼停勻，足見司馬光作詞雖為余技，卻也顯示出學識之厚與感情之富。
這首詞抒寫了對所愛的切望之情。上片寫佳人妝飾之美，以詞麗勝；下片寫作者的
眷念之情，以意曲工。表現出作者對所愛的深切繫念。全詞輕倩婉麗，筆墨精妙。
這是歐陽修一闋《木蘭花》全文和解釋是這樣的：

木 蘭 花 歐陽修

別後不知君遠近，觸目凄涼多少悶。漸行漸遠漸無書，水闊魚沉何處問[1]？ 夜深風竹敲秋韻[2]，萬葉千聲皆是恨[3]。故欹單枕夢中尋，夢又不成燈又燼[4]。
【譯文】
自從分別之後就無法得知你的行蹤遠近，我滿眼的凄涼，有誰知道我內心究竟有多苦悶！你愈行愈遠，連一封書信也沒有捎來，你我相隔千里萬里，你的消息我何從探問？ 深夜裡風兒吹動竹葉颯颯，一葉葉、一聲聲，都像是我內心傾吐的苦與恨。斜倚綉枕，渴望著與你夢中相逢，誰知道夢不成，燈又燃盡。
【注釋】
[1]魚沉：指沒有鯉魚能夠傳遞書信。參見晏殊《清平樂》（紅箋小字）注[3]。
[2]秋韻：秋天之聲。此處指秋風吹動竹叢颯颯作響的聲音。
[3]恨：深深的遺憾。
[4]燈又燼：指燈油已經熬干，燈芯已經燒成灰燼。
【解析】
這首詞的主題與上首大致相同，也是寫閨怨，只不過上首詞讓人感到女主人公的凄怨中帶有對丈夫的惱恨，而這首詞的女主人公則是更多纏綿，更多柔情的一位少婦。面對離她遠行的情郎，她沒有埋怨，沒有指責，她只在心底思念著，期盼著，她多麼希望能得到情郎的書信，知道他現在何處，何時才能重新回到自己的身邊。作者以細膩委婉的筆調，把一個多愁善感的女子內心的苦悶刻劃出來。全詞注重氣氛的渲染：在直抒「觸目凄涼多少悶」的強烈感情之後，便開始用景來烘托情，夜深了，風起了，竹葉響了。這令人心碎的颯颯竹風，多像是自己內心一陣緊似一陣的凄涼啊。它摩盪著內心，攪動著內心，雖然沒有疼痛，但這種孤寂的折磨要比疼痛更難忍受。因為疼痛折磨的是肉體，而孤寂折磨的是人的心靈。用秋風竹韻的萬葉千聲來表現女子柔弱凄苦的內心世界，會給讀者留下十分深刻的印象。
李商隱的《錦瑟》

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

先說典故。
錦瑟：瑟的美稱。無端：沒來由的。五十弦：古瑟有五十弦。柱：弦的支柱。華年：美好的年華，指少年。兩句寫：聽錦瑟的弦聲，想起年輕時的往事，悵惘難言。

「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。」一晃年已半百，回首當年，一言難盡。「庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。」曾經有夢想，曾經害相思。「滄海明月珠有淚，藍田日暖玉生煙。」可是，夢想和相思都破滅，所得只是眼淚和迷惘。

晚唐詩人司空圖曾引戴叔倫話：「詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也。」藍田山位於陝西藍田，是著名的產玉之地。傳說此山在陽光之下，蘊藏其中的玉氣，冉冉升騰，但美玉之精氣遠觀如在，近觀卻無。故「可望而不可置於眉睫之前也。」

「此情可待成追憶，只是當時已惘然。」現在回想，舊情難忘，只是一切都恍如隔世了。我最怕的就是最後一句，「已」一字，可怕至極。若非年少無知，何至如此！然人人最感嘆之事，便是少年時景

在天願做比翼鳥,在地願為連理枝 (《中庸》句一)道不可離之意也

《倩女幽魂2》當中有一段很美的歌詞，很多人都很喜歡，內容是這樣的：

十里平湖霜滿天，
寸寸青絲愁華年。
對月行單影相互，
只羨鴛鴦不羨仙。

這首詩是現代人的原創，沒有作者....
很確定...
你的那個是後人再創作得的...所以更加沒有題目和作者

《竹枝詞》.劉禹錫
劉禹錫，字夢得，洛陽人，貞元七年(公元791年)進士。劉禹錫曾和柳宗元等參加永貞政治革新的王叔文集團，革新失敗後遭貶。公元822年，即唐穆宗李恆長慶二年，劉禹錫來到三峽，這期間，劉禹錫創作了《竹枝詞九首並序》、《竹枝詞二首》。劉禹錫的這十一首竹枝詞，汲取了巴人竹枝歌舞的精華，色澤清瑩，音調和美，具有優美圓熟的藝術技巧。至此，竹枝詞終於吐露芳華，在中唐詩壇上別開生面，並對後世產生了深遠的影響：，北宋詩人黃庭堅評價說：「劉夢得《竹枝》九章，詞意高妙，元和間誠可以獨步。」清代翁方綱評說劉禹錫「以竹枝歌謠之調，而造老杜詩史之地位。」
劉禹錫因貶任夔州刺史而與三峽結下深厚情緣，他是在三峽地區任官職最長的一位詩人。他把三峽地區的民間歌曲用《竹枝詞》推陳出新，使《竹枝詞》成為雅俗共賞的詩歌藝術形式。名句有：「楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴（情）。」

離思

年代：【唐】
作者：【元稹】
體裁：【七絕】

曾經滄海難為水，
除卻巫山不是雲。
取次花叢懶回顧，
半緣修道半緣君。
原意
經歷過大海的廣闊，就不會再被別除的水所吸引，經歷過巫山的雲山霧海，別處的雲山就不能被稱道了，花叢信步，我全無心思看那百花爭艷，心裡一半裝著的是大道，一半是你的容顏
注釋

【注釋】：
《雲溪友議》雲：「元稹初娶京兆韋氏，字蕙叢，官未達而若貧……韋蕙叢逝，不勝其悲，為詩悼之曰……『曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。」

詩句由《孟子·盡心》「觀於海者難為水，游於聖人之門者難為言」蛻變而成。句意為：曾經到過大海見過海水，覺得其它的水就難說是水了；除去巫山上的神女之雲，再也沒有如此奇美的雲了。海水深廣而洶涌，自然使江湖河泊里的水相形見絀。宋玉《高唐賦》雲，巫山之雲為神女所化，「上屬於天，下見於淵，珍怪奇緯，不可稱論」；陸游《入蜀記》雲，「神女峰上有白雲數片，如鸞鶴翔舞徘徊，久之不散，亦可異也。」如此之雲，別處的雲與之相比，自然黯然失色。「難為」「不是」，顯然是誇張說法，但「滄海」、「巫山」的形象為水中之最，雲中之尤，各為世間之唯一，至大至美，凡經歷過、觀賞過的人，對其他的水與雲，確實很難看上眼了。詩人「索物以托情」，語近思遠，風情宛然，強調了抒情對象的無與倫比，表達了對亡妻韋惠叢的無限仰慕及忠貞不二的愛情，從而既表明心跡，又告慰亡妻。孟子兩句，一為「難為水」，一為「難為言」，元一為「難為水」，一為「不是雲」，不僅出新，用詞也善變化。

今人用此兩句，常喻人的閱歷廣，眼界就開闊，追求的目標就更高。

此為悼念亡妻韋叢之作。詩人運用「索物以托情」的比興手法，以精警的詞句，贊美了夫妻之間的恩愛，表達了對韋叢的忠貞與懷念之情。

首二句「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」，是從《孟子·盡心》篇「觀於海者難為水，游於聖人之門者難為言」變化而來的。兩處用比相近，但《孟子》是明喻，以「觀於海」比喻「游於聖人之門」，喻意顯明；而這兩句則是暗喻，喻意並不明顯。滄海無比深廣，因而使別處的水相形見絀。巫山有朝雲峰，下臨長江，雲蒸霞蔚。據宋玉《高唐賦序》說，其雲為神女所化，上屬於天，下入於淵，茂如松榯，美若嬌姬。因而，相形之下，別處的雲就黯然失色了。「滄海」、「巫山」，是世間至大至美的形象，詩人引以為喻，從字面上看是說經歷過「滄海」、「巫山」，對別處的水和雲就難以看上眼了，實則是用來隱喻他們夫妻之間的感情有如滄海之水和巫山之雲，其深廣和美好是世間無與倫比的，因而除愛妻之外，再沒有能使自己動情的女子了。

「難為水」、「不是雲」，情語也。這固然是元稹對妻子的偏愛之詞，但象他們那樣的夫妻感情，也確乎是很少有的。元稹在《遣悲懷》詩中有生動描述。因而第三句說自己信步經過「花叢」，懶於顧視，表示他對女色絕無眷戀之心了。

第四句即承上說明「懶回顧」的原因。既然對亡妻如此情深，這里為什麼卻說「半緣修道半緣君」呢？元稹生平「身委《逍遙篇》，心付《頭陀經》」（白居易《和答詩十首》贊元稹語），是尊佛奉道的。另外，這里的「修道」，也可以理解為專心於品德學問的修養。然而，尊佛奉道也好，修身治學也好，對元稹來說，都不過是心失所愛、悲傷無法解脫的一種感情上的寄託。「半緣修道」和「半緣君」所表達的憂思之情是一致的，而且，說「半緣修道」更覺含意深沉。清代秦朝釪《消寒詩話》以為，悼亡而曰「半緣君」，是薄情的表現，未免太不了解詩人的苦衷了。

元稹這首絕句，不但取譬極高，抒情強烈，而且用筆極妙。前兩句以極至的比喻寫懷舊悼亡之情，「滄海」、「巫山」，詞意豪壯，有悲歌傳響、江河奔騰之勢。後面，「懶回顧」、「半緣君」，頓使語勢舒緩下來，轉為曲婉深沉的抒情。張弛自如，變化有致，形成一種跌宕起伏的旋律。而就全詩情調而言，它言情而不庸俗，瑰麗而不浮艷，悲壯而不低沉，創造了唐人悼亡絕句中的絕勝境界。「曾經滄海」二句尤其為人稱誦。
李白《長干行》
妾發初復額， 折花門前劇。
郎騎竹馬來， 繞床弄青梅。
同居長干里， 兩小無嫌猜。
十四為君婦， 羞顏未嘗開。
低頭向暗壁， 千喚不一回。
十五始展眉， 願同塵與灰。
常存抱柱信， 豈上望夫台。
十六君遠行， 瞿塘灧澦堆。
五月不可觸， 猿聲天上哀。
門前遲行跡， 一一生綠苔。
苔深不能掃， 落葉秋風早。
八月蝴蝶黃， 雙飛西園草。
感此傷妾心， 坐愁紅顏老。
早晚下三巴， 預將書報家。
相迎不道遠， 直至長風沙。

本詩的前四句「妾發初覆額，折花門前劇。郎騎竹馬來，繞床弄青梅。」的理解與解釋，歷代學者均不相同，都以似懂非懂地一筆帶過。現以王穆之2004-3-30發表於中國李白網之句解為例：[ 李白《長干行》中「繞床弄青梅」一句存在兩個疑問，即「床」為何義？全句如何串解？對此諸家注本頗多分歧。筆者認為「床」當作「井床」、「井欄」解，以較早提出此說的朱東潤注釋為是。對於句意舊注多囿於全句本身連貫串解的困難，有牽強含混處。實際上這是一個比較特殊的句式，「繞床」和「弄春梅」應分屬不同的兩層意思。「繞床」承上句「郎騎竹馬來」，意為男孩跨騎竹馬而來，圍繞井欄旋轉奔跑；「弄青梅」則承前句「折花門前劇」，意為小姑娘用手把玩著剛才從門前折回的青梅花枝。在李白的詩歌里，類似「繞床弄青梅」這樣特殊的句式不乏其例。]

其實，以上句解根本不通。因為做此句解者根本就沒有理解了「折花門前劇」所表現的內涵。此句最難解釋的是「劇」字，按「劇烈」解，在此根本不通；按「戲劇」解，當時根本沒有此意的誕生，況也講不通；有人提出按「居」解，即站立講，但古字意這兩字就根本不同意或通用，憑想當然的臆斷是不會得到大眾認可的。筆者為此也困惑了近二十年！九五年購得《辭海》，高興之間翻閱，在「劇」字條下發覺了如此解釋：劇:（廣韻）艱也。靈感一動，即找李白此詩再讀，疑惑頓解，豁然開朗：

劇: （廣韻）艱也。也即艱難、困難之意。床：井上圍欄，古樂府淮南王篇有：「後園鑿井銀作床，金瓶素綆汲寒漿」之句。弄：設法取得。如弄點啥東西吃，弄點錢花等。

此四句即可解為：妾的頭發剛剛覆蓋前額的時候，在門前折花時遇有困難；恰逢你騎著竹馬來到，繞著井上圍欄用竹桿（所騎竹馬）為我設法取得青梅。

我想，此解釋應是此四句詩的最合理和完美的解釋。
唐·李商隱《無題》

昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。
隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。
嗟余聽鼓應官去，走馬蘭台類轉蓬。

這是李商隱在追憶他和宋華陽的戀情。

宋華陽其人：李商隱在青年時期曾經在玉陽山修習道術，因此有人猜想他在這期間與女道士發生過戀情。在《月夜重寄宋華陽姊妹》、《贈華陽宋真人兼寄清都劉先生》等詩中，李商隱提到了「宋華陽」的名字，於是宋華陽就被認為是李商隱的戀人。還有一種誇張的說法是：李商隱曾經和宋華陽姐妹二人同時戀愛。蘇雪林在《玉溪詩謎》中[5]對於這個故事進行了最大限度的想像發揮。 據說是李商隱的一個戀人，《無題》中：昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。
這是李商隱在追憶他和宋華陽的戀情彷彿就在昨天,想星辰璀璨美麗,像炎夏中的涼風拂面;畫樓和桂堂是泛指(就是下文中他們在"玉陽山西峰的靈都觀"中的地點的追憶);身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。是指宋年青美麗，聰慧多情,與他一見鍾情,兩人雙雙墜入情網;都是對美好的戀情的回憶.
下文中"直到李商隱晚年，還設法在長安與宋華陽相見。"
在這也提到了：月夜重寄宋華陽姊妹
偷桃竊葯事難兼，十二城中鎖彩蟾。
應共三英同夜賞，玉樓仍是水精簾
可以看出李商隱對這段戀情是多麼的懷念

即便相思全然無益，也不妨抱痴情而惆悵終身.
在近乎幻滅的情況下仍然堅持不渝的追求，「相思」的刻骨銘心更是可想而知的了

無題 李商隱
重幃深下莫愁堂，卧後清宵細細長。
神女生涯原是夢，小姑居處本無郎。
風波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香？
直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。

李商隱的七律無題，藝術上最成熟，最能代表其無題詩的獨特藝術風貌。
這首詩的一開頭就撇開具情事，從女主人公所處的環境氛圍寫起。層帷深垂，幽邃的居室籠罩著一片深夜的靜寂。獨處幽室的女主人公自思身世，輾轉不眠，倍感靜夜的漫長。這里盡管沒有一筆正面抒寫女主人公的心理狀態，但透過這靜寂孤清的環境氣氛，我們幾乎可以觸摸到女主人公的內心世界，感覺到那帷幕深垂的居室中彌漫著一層無名的幽怨。
頷聯進而寫女主人公對自己愛情遇合的回顧。上句用巫山神女夢遇楚王之事，下句用樂府《神弦歌 清溪小姑曲》：「小姑所居，獨處無郎。」意思是說，追思往事，在愛情上盡管也象巫冊神女那樣，有過自己的幻想與追求，但到頭來不過是做了一場幻夢而已；直到現在，還正象清溪小姑那樣，獨處無郎，終身無托。這一聯雖然用了兩個典故，卻幾乎讓人感覺不到有用典的痕跡，真正達到了驅使故典如同已出的程度。特別是它雖然寫得非常概括，卻並不抽象，因為這兩個典故各自所包含的神話傳說本身就能引出豐富的聯想。兩句中的「原」字、「本」字，頗見用意。前者暗示她在愛情上不僅有過追求，而且也曾有過短暫的遇合，（一夜情？^_^）但終究成了一場幻夢，所以說「原是夢」；後者則似乎暗示：盡管迄今仍然獨居無郎，無所依託，但人們則對她頗有議論，所以說「本無郎」，其中似含有某種自我辯解的意味。不過，上面所說的這兩層意思，都寫得隱約不露，不細心揣摩體味是不容易發現的。
頸聯從不幸的愛情經歷轉到不幸的身世遭遇。這一聯用了兩個比喻：說自已就象柔弱的菱枝，卻偏遭風波的摧折；又象具有芬芳美質的桂葉，卻無月露滋潤使之飄香。這一聯含意比較隱晦，似乎是暗示女主人公在生活中一方面受到惡勢力的摧殘，另一方面又得不到應有的同情與幫助。「不信」，是明知菱枝為弱質而偏加摧折，見「風波」之橫暴；「誰教」，是本可滋潤桂葉而竟不如此，見「月露」之無情。措辭婉轉，而意極沉痛。
愛情遇合既風夢幻，身世遭逢又如此不幸，但女主人公並沒有放棄愛情上的追求——「直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。」即便相思全然無益，也不妨抱痴情而惆悵終身。在近乎幻滅的情況下仍然堅持不渝的追求，「相思」的刻骨銘心更是可想而知了。
李商隱的愛情詩以抒情為主體，著力抒寫主人公的主觀感覺、心理活動，表現她（他）們豐富復雜的內心世界。而為了加強抒情的形象性、生動性、又往往要在詩中織入某些情節的片斷，在抒情中融入一定的敘事成分。這就使詩的內容密度大大增加，形成短小的體制與豐富內容之間的矛盾。為了克服這一矛盾，他不得不大大加強詩句之間的跳躍性，並且藉助比喻、象徵、聯想等多種手法來加強詩的暗示性。這是他的愛情詩意脈不很明顯、比較難讀的一個重要原因。

『捌』 神女賦宋玉名句

曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲

楚襄王與宋玉游於雲夢之浦，使玉賦高唐之事。其夜玉寢，果夢與神女遇，其狀甚麗，玉異之。明日，以白王。王曰：「其夢若何？」玉對曰：「晡夕之後，精神恍忽，若有所喜，紛紛擾擾，未知何意？目色彷彿，乍若有記：見一婦人，狀甚奇異。寐而夢之，寤不自識；罔兮不樂，悵然失志。於是撫心定氣，復見所夢。」王曰：「狀何如也？」玉曰：「茂矣美矣，諸好備矣。盛矣麗矣，難測究矣。上古既無，世所未見，瑰姿瑋態，不可勝贊。其始來也，耀乎若白日初出照屋樑；其少進也，皎若明月舒其光。須臾之間，美貌橫生：曄兮如華，溫乎如瑩。五色並馳，不可殫形。詳而視之，奪人目精。其盛飾也，則羅紈綺績盛文章，極服妙采照萬方。振綉衣，被袿裳，穠不短，纖不長，步裔裔兮曜殿堂，忽兮改容，婉若游龍乘雲翔。嫷披服，侻薄裝，沐蘭澤，含若芳。性合適，宜侍旁，順序卑，調心腸。」王曰：「若此盛矣，試為寡人賦之。」玉曰：「唯唯。」
夫何神女之姣麗兮，含陰陽之渥飾。披華藻之可好兮，若翡翠之奮翼。其象無雙，其美無極；毛嬙鄣袂，不足程式；西施掩面，比之無色。近之既妖，遠之有望，骨法多奇，應君之相，視之盈目，孰者克尚。私心獨悅，樂之無量；交希恩疏，不可盡暢。他人莫睹，王覽其狀。其狀峨峨，何可極言。貌豐盈以庄姝兮，苞濕潤之玉顏。眸子炯其精朗兮，瞭多美而可視。眉聯娟以蛾揚兮，朱唇地其若丹。素質干之實兮，志解泰而體閑。既姽嫿於幽靜兮，又婆娑乎人間。宜高殿以廣意兮，翼故縱而綽寬。動霧以徐步兮，拂聲之珊珊。望余帷而延視兮，若流波之將瀾。奮長袖以正衽兮，立躑躅而不安。澹清靜其兮，性沉詳而不煩。時容與以微動兮，志未可乎得原。意似近而既遠兮，若將來而復旋。褰余而請御兮，願盡心之。懷貞亮之清兮，卒與我兮相難。陳嘉辭而雲對兮，吐芬芳其若蘭。精交接以來往兮，心凱康以樂歡。神獨亨而未結兮，魂煢煢以無端。含然諾其不分兮，揚音而哀嘆！薄怒以自持兮，曾不可乎犯干。
於是搖佩飾，鳴玉鸞；奩衣服，斂容顏；顧女師，命太傅。歡情未接，將辭而去；遷延引身，不可親附。似逝未行，中若相首；目略微眄，精采相授。志態橫出，不可勝記。意離未絕，神心怖覆；禮不遑訖，辭不及究；願假須臾，神女稱遽。徊腸傷氣，顛倒失據，黯然而暝，忽不知處。情獨私懷，誰者可語？惆悵垂涕，求之至曙。
翻譯
楚襄王與宋玉游於雲夢之浦，使玉賦高唐之事。其夜玉寢，果夢與神女遇，其狀甚麗，玉異之。明日，以白王。王曰：「其夢若何？」玉對曰：「晡夕之後，精神恍忽，若有所喜，紛紛擾擾，未知何意？目色彷彿，乍若有記：見一婦人，狀甚奇異。寐而夢之，寤不自識；罔兮不樂，悵然失志。於是撫心定氣，復見所夢。」王曰：「狀何如也？」玉曰：「茂矣美矣，諸好備矣。盛矣麗矣，難測究矣。上古既無，世所未見，瑰姿瑋態，不可勝贊。其始來也，耀乎若白日初出照屋樑；其少進也，皎若明月舒其光。須臾之間，美貌橫生：曄兮如華，溫乎如瑩。五色並馳，不可殫形。詳而視之，奪人目精。其盛飾也，則羅紈綺績盛文章，極服妙采照萬方。振綉衣，被袿裳，穠不短，纖不長，步裔裔兮曜殿堂，忽兮改容，婉若游龍乘雲翔。嫷披服，侻薄裝，沐蘭澤，含若芳。性合適，宜侍旁，順序卑，調心腸。」王曰：「若此盛矣，試為寡人賦之。」玉曰：「唯唯。」
夫何神女之姣麗兮，含陰陽之渥飾。披華藻之可好兮，若翡翠之奮翼。其象無雙，其美無極；毛嬙鄣袂，不足程式；西施掩面，比之無色。近之既妖，遠之有望，骨法多奇，應君之相，視之盈目，孰者克尚。私心獨悅，樂之無量；交希恩疏，不可盡暢。他人莫睹，王覽其狀。其狀峨峨，何可極言。貌豐盈以庄姝兮，苞濕潤之玉顏。眸子炯其精朗兮，瞭多美而可視。眉聯娟以蛾揚兮，朱唇地其若丹。素質干之實兮，志解泰而體閑。既姽嫿於幽靜兮，又婆娑乎人間。宜高殿以廣意兮，翼故縱而綽寬。動霧以徐步兮，拂聲之珊珊。望餘帷而延視兮，若流波之將瀾。奮長袖以正衽兮，立躑躅而不安。澹清靜其兮，性沉詳而不煩。時容與以微動兮，志未可乎得原。意似近而既遠兮，若將來而復旋。褰餘而請御兮，願盡心之。懷貞亮之清兮，卒與我兮相難。陳嘉辭而雲對兮，吐芬芳其若蘭。精交接以來往兮，心凱康以樂歡。神獨亨而未結兮，魂煢煢以無端。含然諾其不分兮，揚音而哀嘆！薄怒以自持兮，曾不可乎犯干。
於是搖佩飾，鳴玉鸞；奩衣服，斂容顏；顧女師，命太傅。歡情未接，將辭而去；遷延引身，不可親附。似逝未行，中若相首；目略微眄，精采相授。志態橫出，不可勝記。意離未絕，神心怖覆；禮不遑訖，辭不及究；願假須臾，神女稱遽。徊腸傷氣，顛倒失據，黯然而暝，忽不知處。情獨私懷，誰者可語？惆悵垂涕，求之至曙。
鑒賞

《神女賦》接著《高唐賦》而來。《高唐賦》的遲回盪漾之筆，似乎在牽惹楚襄王乃致讀者對巫山神女的懷想之情，只是到了《神女賦》，這位隱身雲煙、姍姍不臨的美麗女神才終於在作者筆下翩然現形。但作者並沒有因讓她與早就心馳神往的楚襄王相遇，卻幽幽顯現在他的侍臣宋玉「夢」中，這是頗耐人尋味的。
此賦序文敘說的是宋玉和神女相遇。開筆寫的格外迷離。先以宋玉的神情恍惚、紛紛擾擾為神女降臨造境，未入夢已擾人心神，然後才是女神現身，仍有一種似曾相識的朦朧感覺，繼寫宋玉夢境又歷歷如畫地重現。這一節敘說文字撲朔變化，一波三折，顯示出作者行文上的騰挪縱收之妙。
這段序文，由於版本不同，「王」「玉」互訛，夢遇神女的究竟是宋玉還是楚王，自宋以來一直存有爭議。這里暫依清人胡克家《文選考異》之說，考訂為宋玉夢遇神女。
序文大意是說：宋玉跟著楚襄王游雲夢，宋玉給楚襄王講了巫山神女的故事，並為他作了《高唐賦》之後，當夜宋玉果然夢見神女了。第二天他把他夢見的神女的形象描述給楚襄王聽，楚襄王叫宋玉用賦的形式把他夢中的情景描寫一番，宋玉照辦了。和《高唐賦》一樣，這段散文小序也非常精彩。它描寫宋玉作夢的情景說：「晡夕之後，精神悅忽，若有所喜，紛紛擾擾，未知何意，目色彷彿，若有所喜」了，這恰如今天人們開玩笑所說的「第六感覺」。宋玉對楚王描述神女的形態說：「其始來也，耀乎若白日初出照屋樑；其少進也，皎若明月舒其光。須臾之間，美貌橫生。曄兮如華，溫乎如瑩。五色並馳，不可殫形。詳而視之，奪人目精。」這里突出地描寫了神女的精神氣質，她是那樣地神采煥發，攝人魂魄。她作用於人們的，不僅是視覺的痴迷，而是整個靈魂的震顫。接著楚王又描寫神女的裝束與身段說：「其盛飾也，則羅紈綺繢盛文章，極服妙采照萬方。振綉衣，被袿裳，穠不短，纖不長，步裔裔兮曜殿堂。忽兮改容，婉若游龍乘雲翔。」這里不僅形象描寫得生動傳神。而且句法錯落，韻節瀏亮，讀起來有一種音樂美。其中「白日初出照屋樑」、「皎若明月舒其光」、「羅紈綺繢盛文章」、「極服妙采照萬言」、「婉若游龍乘雲翔」諸句，形式新穎，被人稱為「後來七言之祖。」
後面賦的部分大約說了三層意思，第一層是描寫神女的容貌情態。作品先是總體的說她「其象無雙，其美無極。毛嬙障袂，不足程序；西施掩面，比之無色。」接著又分別的說了她的面貌、眼睛、眉毛、嘴唇、身段等等如何美。這段描寫雖也頗費工夫，但實際並不動人。第二層是描寫神女想和楚王親近，但由於某種原因，也許就是「聖賢」們所產的「以禮自持」吧，忽然又拿捏起來了。作品說：「望余帷而延視兮，若流波之將瀾。奮長袖以正衽兮，立躑躅而不安。澹清靜其愔嫕兮，性沉詳而不煩。時容與以微動兮，志未可乎得原。意似近而既遠兮，若將來而復旋。褰余幬而請御兮，願盡心之惓。懷貞亮之潔清兮，卒與我乎相難。陳嘉辭而雲對兮，吐芬芳其若蘭。精交接以來往兮，心凱康以樂歡。神獨亨而未結兮，魂煢煢以無端。含然諾其不分兮，喟揚音而哀嘆。頩薄怒以自持兮，曾不可乎犯干。」這段描寫神女的心理情態非常細致生動。她想：你去找楚王是為了什麼呢？不就是為了和他相愛嗎？可是等到見面之後，當兩情相通，互相愛悅，意津津而將要不能自持的時候，神女忽然變卦了，她「揚音哀嘆」，甚至還帶出一層薄薄的怒容。她要保持自己「貞亮之潔清」，她的尊嚴是不可侵犯的，於是就和《西廂記》里崔鶯鶯第一次邀請張生私會一樣的不歡而散了。但神女畢竟是愛楚王的，她雖然沒有和楚王同床共枕，但她的心卻是毫無保留地給了楚王，因此她們的離別是異常痛苦的。作品對此描寫說：「於是搖佩飾，鳴玉鸞，整衣服，斂容顏。顧女師，命太傅。歡情未接，將辭而去。遷延引身，不可親附。似逝未行，中若相首。目略微眄，精采相授。志態橫出，不可勝記。」這就是後一部分中的第三層意思。無情的離別無所謂，有情的離別是痛苦的，更何況仙凡相隔，後會無因，「天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期」，說的就是這種終生難忘的遺憾。
整個後一部分是用騷體句和四言句結構成的，它用詞淺顯，貫通流暢。諸如「其狀峨峨，何可極言。貌豐盈以庄姝兮，苞溫潤之玉顏。眸子炯其精朗兮，瞭多美而可觀。眉聯娟以蛾揚兮，朱唇的其若丹。」讀起來唇吻調利，與《高唐賦》後一部分的侈意鋪排景物、堆砌辭藻大不相同。

『玖』 摘抄古詩名句用其中兩組各寫一段話

1、摘抄：

山有木兮木有枝，心悅君兮君不知。
——佚名《越人歌》
人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。
——納蘭性德《木蘭詞·擬古決絕詞柬友》
小軒窗，正梳妝，相顧無言，惟有淚千行。
——蘇軾《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。
——李之儀《卜運算元·我住長江頭》
曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。
——元稹《離思五首·其四》
願得一心人，白頭不相離。
——卓文君《白頭吟》
人面不知何處去，桃花依舊笑春風。
——崔護《題都城南庄》
山無陵，江水為竭。冬雷震震，夏雨雪。天地合，乃敢與君絕。
——佚名《上邪》
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。
——秦觀《鵲橋仙·纖雲弄巧》
執子之手，與子偕老。
——《詩經·邶風·擊鼓》

2、人面不知何處去，桃花依舊笑春風：

重尋不遇。還是春光爛漫、百花吐艷的季節，還是花木扶疏、桃樹掩映的門戶，然而，使這一切都增光添彩的「人面」卻不知何處去，只剩下門前一樹桃花仍舊在春風中凝情含笑。桃花在春風中含笑的聯想，本從「人面桃花相映紅」得來。去年今日，佇立桃樹下的那位不期而遇的少女，想必是凝睇含笑，脈脈含情的；而今，人面杳然，依舊含笑的桃花只能引動對往事的美好回憶和好景不常的感慨了。「依舊」二字，正含有無限悵惘。

3、曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲：

二句破空而來，暗喻手法絕高，幾乎令人捉摸不到作者筆意所在。「曾經滄海難為水」。是從孟子「觀於海者難為水」《孟子·盡心篇》脫化而來。詩句表面上是說，曾經觀看過茫茫的大海，對那小小的細流，是不會看在眼裡的。它是用大海與河水相比。海面廣闊，滄茫無際，雄渾無比，可謂壯觀。河水，只不過是舉目即可望穿的細流，不足為觀。寫得意境雄渾深遠。然而，這只是表面的意思，其中還蘊含著深刻的思想。第二句，是使用宋玉《高唐賦》里「巫山雲雨」的典故。《高唐賦》序說：戰國時代，楚襄王的「先王」（指楚懷王），曾游雲夢高唐之台，「怠而晝寢，夢見一婦人……願薦枕席，王因幸之」。此女即「巫山之女」。她別離楚王時說：「妾在巫山之陽，高丘之阻。旦為朝雲，暮為行雨，朝朝暮暮，陽台之下。」楚王旦朝視之，果如其言，因此就為她立廟號曰「朝雲」。顯而易見，宋玉所謂「巫山之雲」，——「朝雲」，不過是神女的化身。元稹所謂「除卻巫山不是雲」，表面是說：除了巫山上的彩雲，其他所有的雲彩，都不足觀。其實，他是巧妙地使用「朝雲」的典故，把它比作心愛的女子，充分地表達了對那個女子的真摯感情。詩人表明，除此女子，縱有傾城國色、絕代佳人，也不能打動他的心，取得他的歡心和愛慕。只有那個女子，才能使他傾心相愛。寫得感情熾熱，又含蓄蘊藉。

『拾』 有幾句名句想問一下意思和出處！

1.前事不忘，後事之師：出自《戰國策》
後人將「前事之不忘，後事之師」改為「前事不忘，後事之師」作成語，提醒人們記住過去的教訓，以作後來的借鑒。
2.晉代著名的作家和詩人陶淵明，他曾寫了兩首《移居》詩，第一首的原文是：
昔欲居南村，非為卜其宅；
聞多素心人，樂與數晨夕。
懷此頗有年，今日從茲役。
敝廬何必廣，取足蔽床席。
鄰曲時時來，抗言談在昔；
奇文共欣賞，疑義相與析。
詩的末後兩句「奇文共欣賞，疑義相與析」，後來流傳演化而為成語「賞奇析疑」和「奇文共賞」。「賞奇析疑」和原詩意思一樣，形容欣賞詩文、分析疑難。「奇文共賞」卻和原詩的意思不同了，含有奚落和譏諷的語氣，凡是故意把不通的、可笑的文字公之於眾，讓大家一起來貶斥，譏刺為「奇文共賞」。
3.這是鄭板橋的《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》中的詩句，意思是：我們這些小小的州縣官吏，衙門卧室外竹子的一枝一葉，都牽動著我們的感情。而實際的含義是：我們雖然只是小小的州縣官吏，但老百姓的一舉一動都牽動著我們的感情。充分體現了鄭板橋對百姓疾苦的關心。
4.商山早行
年代：【唐】
作者：【溫庭筠】
體裁：【五律】
類別：【羈旅】

晨起動征鐸，客行悲故鄉。
雞聲茅店月，人跡板橋霜。
槲葉落山路，枳花明驛牆。
因思杜陵夢，鳧雁滿回塘。
【注釋】
次聯「雞聲茅店月，人跡板橋霜 」，寫詩人初離驛站之所見。這里，詩人用感情的紅線穿起了一串名詞之珠，為我們構成了一幅別具情彩的早行圖：雄雞啼鳴，昂首啄開了新的一頁日歷，正在此時，一輪殘月卻仍懸於西天上方，清冷的月光伴隨著早行人的腳步踏上旅途景物。作者於雄雞報曉、殘月未落之時上路，也算得上「早行」了；然而已經是「人跡板橋霜」，這真是「莫道君行早，更有早行人」啊！

5.此乃稼軒詞人《菩薩蠻》中句，「青山遮不住，畢竟東流去」，可以說是一種胸懷，是對人生的一種清醒認識。人就是要正確看待自己，正確確定位置，順應人生規律，走好人生的旅途。不要不知輕重，不知進退，不知好歹，不知死活。所以說，這是一層天機。執迷不悟的人是參不透的，被權、錢、色迷住心竅的人更加參不透的。
6.這是李白所寫的三首《行路難》的第一首最後一句。這組詩從內容看，應該是寫在天寶三載（744）李白離開長安的時候。
「乘風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海！」他相信盡管前路障礙重重，但仍將會有一天要象劉宋時宗愨所說的那樣，乘長風破萬里浪，掛上雲帆，橫渡滄海，到達理想的彼岸。
7.「三十功名塵與土，八千里路雲和月」試解

縱觀岳飛一生，由伍卒累升至太尉（余以為寫滿江紅時期），前後不過十餘年。其戰績之卓著，官運之騰達，遂古罕見。但他不為眼前名位陶醉，更不吹噓，顯示了英雄豪傑的本色。
《滿江紅》此聯上句倒容易使人明白，問題是下句「八千里路雲和月」。這三十功名、八千里路；塵與土、雲和月，僅僅是為了文字對仗的需要嗎？
先說「雲」和「月」，愚以為兩者都屬「陰性」的東西：「浮雲蔽白日」、「隱處唯孤雲」、「愁雲慘澹萬里凝」；「水月通禪寂」、「空城淡月中」、「曉月過殘壘」等等。何謂陰性？因為它們與世俗榮華富貴的火紅場面大相庭徑，在此詞中也襯托出特有的蕭索冷寂情調，與通首「壯懷激烈」的主旋律很不協調。而它們成為占據空間「八千里路」的時候，更強化了這種色調。當然這一句盡可解釋為：詩人虛度半生，無業績可誇耀，行軍千里有如月掩雲中，或是八千里征程都在艱難、黑暗之中進行。這種字面詮釋看似通順，但不求得其內涵和旨意的聯貫，意境也很平庸。試想「三十功名」看似自謙實則自負，一般寫實性的「八千里路」怎可與之頡頏呢！而且岳飛十年征戰，輪蹄如電，「八千里」不過零頭小數罷了！
這使我們想起了唐朝韓愈的《左遷藍關示侄孫湘》詩：
「一封朝奏九重天，夕貶潮陽路八千。本為聖朝除弊政，
敢將衰朽惜殘年。雲橫秦嶺家何在？雪擁藍關馬不前。
知汝遠來應有意，好收吾骨瘴江邊。」
原來宋史《岳飛傳》中有這樣一段故事：張浚欲令王德、酈瓊兩人往撫淮西，節制前時劉光世部軍。高宗自覺為難，只得令飛詣都督府議事。飛奉命見浚，浚與語道：「王德為淮西軍所服，浚欲任他為都統，再命呂祉以督府參謀，助德管轄，太尉以為如何？」飛應聲答道：「德與酈瓊素不相上下，一旦德出瓊上，定致相爭。呂參謀未習軍旅，恐不服眾。」 浚又道：「張俊如何？」飛復道：「張宣撫系飛舊帥，飛本不敢多口，但為國家計，恐張宣撫暴急寡謀尤為瓊所不服。」 浚面色小變，徐徐答道：「楊沂中當高出二人。」飛道：「沂中雖勇，與王德相等，亦怎能控馭此軍？」 浚不禁冷笑：「我固知非太尉不可！」飛正色道：「都督以正道問飛，不敢不直陳所見，飛何嘗欲得此軍！」 浚終心存芥蒂，面上露著慢色。飛即辭出，上章告假，乞終喪服。令張憲暫攝軍事，自己步歸廬山，至母墓旁築廬守制去了。
張浚聞飛去，一面向皇帝打小報告，一面令張宗元權宣撫判官，監制岳軍，此時岳飛的結局幾與韓愈相等。
但是岳飛自知他提的意見出發點是好的，後來也果如所料。而最高統治集團此時也還不想加害他。高宗多次傳旨令其他將士：「聽飛號令如朕親行」。在岳飛的奏疏批道：「有臣如此，顧復何憂？進止之方，朕不中制」；「中興之事，一以委卿「；「設施之方，一以委卿，朕不遙度」。等等。所以此詞下闋，見得他的壯懷又竦湧起來。「駕長車踏破賀蘭山缺，壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭收拾舊山河，朝天闕。」
總之「八千里路雲和月」是岳飛政治生涯中第一次受到重大打擊，心中留下一個久久不散的陰影。《滿江紅》當是南宋紹興七年（1137）四月中旬岳飛作於廬山母墓側（應記住岳母刺字的故事）。時夏雨初晴，憑欄遠眺，以廬山之高真可「小天下」。萬里關河歷歷在目。正因處位崇高更顯得蒼穹之幽渺莫測。以不世英傑之材，估量著自己雙肩的重任，無限蒼涼感慨，無限壯志莫名，惟孤憤之心，昊天莫辨，於是一闋千古絕唱噴薄而出！
8.學而不思則罔，思而不學則殆。
【譯】
學習而不思考，人會被知識的表象所蒙蔽；思考而不學習，則會因為疑惑而更加危險。
【注】
語出《論語·為政》——子曰：「學而不思則罔，思而不學則殆」。
罔，作蒙蔽，欺騙解；
殆，書指危險。
朱子雲：不求諸心，故緡而無得。不習其事，故危而不安。
程子雲：博學、審問、慎思、明辨、篤行五者，廢其一，非學也。
【解】
這句話，我們可以看做是孔子所提倡的學習方法。一味的讀書，而不思考，只能被書本牽著鼻子走，就會被書本所累，從而受到書本表象的迷惑而不得其解。所謂盡信書則不如無書。而只是一味的埋頭苦思而不進行一定的書本知識的積累，進而對知識進行研究推敲，也只能是流於空想，問題仍然不會得到解決，也就會產生更多的疑惑而更加危險。只有把學習和思考結合起來，才能學到有用的真知。
孔子說：「吾嘗終日不食，終夜不寢，以思，無益，不如學也。」
子夏說：「博學而篤志，切問而近思，仁在其中矣。」
這些都是強調學習與思考相結合的重要性。
西方的哲人康德說過「感性無知性則盲，知性無感性則空。與孔子的這句「學而不思則罔，思而不學則殆」可以說是驚人的一致。可見人類在知識的認知和獲取上，不論地域、種族如何差異，其根本性的原則往往是一致的。
9.白居易《暮江吟》賞析

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【作者】陳才智

一道殘陽鋪水中，
半江瑟瑟半江紅。
可憐九月初三夜，
露似真珠月似弓。

題解

這是一首很有名的七言絕句。其寫作時間，有人認為是元和十一年（816）至元和十三年（818）白居易任江州司馬時，有人認為是長慶二年（822）白居易在赴杭州任刺史的途中寫的。詩中之江，或謂長江，或謂長安東南之曲江。如果是指曲江，則應作於長安。現在已經難以確考。

句解

一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅

一道西下的夕陽，鋪映在江水之中；陽光照射下，江面上波光粼粼，一半呈現出深深的碧色，一半呈現出紅色。這兩句寫太陽落山前的江上景色，就像一幅油畫。前一句中的「鋪」字用得高妙，不僅形象地表現了太陽接近地平線時斜射在水面上的狀態，而且寫出了秋天夕陽的柔和，顯得很平緩，給人以親切、安閑的感覺。後一句抓住殘陽照射下江中細波粼粼、光色瞬息呈現出的兩種顏色變化：受光多的部分，呈現一片反射著陽光的紅色；受光少的地方，呈現出江水本身的深碧色。「瑟瑟」，本來是珍寶名，其色碧，故影指「碧」字。這里形容背陰處江水的碧綠色。

可憐九月初三夜，露似真珠月似弓

更讓人憐愛的，是九月初三涼露下降的月夜；滴滴清露就像粒粒珍珠，一彎新月彷彿一張精巧的弓。這兩句寫九月初三新月初升的夜景。詩人流連忘返，直到新月初上，涼露下降。此時風光，猶如一幅精描細繪的工筆畫。用「真珠」比喻露珠，不僅形象地道出其圓潤，而且寫出了在新月的清輝下露珠閃爍的光澤。

由描繪一江暮色，到贊美月露，中間似乎少了時間上的銜接，而「九月初三夜」的「夜」無形中把時間連接起來。它上與「暮」接，下與「露」、「月」相連，這就意味著詩人從黃昏時起，一直玩賞到月上露下，蘊含著他對大自然的喜悅、熱愛之情。「可憐」，可愛。「真珠」，即珍珠。

評解

這首七絕是一首寫景佳作。語言清麗流暢，格調清新，繪影繪色，細致真切。詩人選取了紅日西沉到新月東升這一段時間里的兩組景物進行描寫，運用了新穎巧妙的比喻，創造出和諧、寧靜的意境。全篇用「可憐」二字點逗出內心深處的情思和對大自然的熱愛。其寫景之微妙，歷來備受稱道。明代楊慎《升庵詩話》評雲：「詩有豐韻。言殘陽鋪水，半江之碧，如瑟瑟之色；半江紅，日所映也。可謂工微入畫」。《唐宋詩醇》評雲：「寫景奇麗，是一幅著色秋江圖」。清代王士禎《唐人萬首絕句選》評雲：「麗絕韻絕，令人神往。」
10.鵲橋仙 秦觀
纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。

注釋：

鵲橋仙：此調專詠牛郎織女七夕相會事。始見歐陽修詞，中有「鵲迎橋路接天津」句，故名。又名《金風玉露相逢曲》、《廣寒秋》等。雙調，五十六字，仄韻。

纖雲弄巧：是說纖薄的雲彩，變化多端，呈現出許多細巧的花樣。

飛星：流星。一說指牽牛、織女二星。

銀漢：銀河。迢迢：遙遠的樣子。暗度：悄悄渡過。

金風玉露：指秋風白露。李商隱《辛未七夕》：「由來碧落銀河畔，可要金風玉露時」。 金風：秋風，秋天在五行中屬金。玉露：秋露。這句是說他們七夕相會。

忍顧：怎忍回視。

朝朝暮暮：指朝夕相聚。語出宋玉《高唐賦》。

評解：
《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。本詞的內容也正是詠此神話。
借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲歡離合，古已有之，如《古詩十九首》中的「迢迢牽牛星」，曹丕的《燕歌行》，李商隱的《辛未七夕》等等。宋代的歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣辭造句各異，卻都因襲了「歡娛苦短」的傳統主題，格調哀婉、凄楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。
上片寫佳期相會的盛況，「織雲弄巧」二句為牛郎織女每年一度的聚會渲染氣氛，用墨經濟，筆觸輕盈。「銀漢」句寫牛郎織女渡河赴會推進情節。「金風玉露」二句由敘述轉為議論，表達作者的愛情理想：他們雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼的秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，是那樣富有詩情畫意！這豈不遠遠勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻？
下片則是寫依依惜別之情。「柔情似水」，就眼前取景，形容牛郎織女纏綿此情，猶如天河中的悠悠流水。「佳期如夢」，既點出了歡會的短暫，又真實地揭示了他們久別重逢後那種如夢似幻的心境。「忍顧鵲橋歸路」，寫牛郎織女臨別前的依戀與悵惘。不說「忍踏」而說「忍顧」，意思更為深曲：看猶未忍，遑論其他？「兩情若是」二句對牛郎織女致以深情的慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂？這一驚世駭俗、震聾發聵之筆，使全詞升華到新的思想高度。
顯然，作者否定的是朝歡暮樂的庸俗生活，歌頌的是天長地久的忠貞愛情。在他的精心提煉和巧妙構思下，古老的題材化為閃光的筆墨，迸發出耀眼的思想火花，從而使所有平庸的言情之作黯然失色。
這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。寫得自然流暢而又婉約蘊藉，餘味雋永。

集評：
張燕瑾《唐宋詞選析》：秦觀的這首《鵲橋仙》獨具豐彩，是富有創造精神的好作品。它既沒有慨嘆會少離多，也沒有抒發脈脈的相思。卻自出機抒，歌頌堅貞不渝、誠摯不欺的愛情。
沈祖棻《宋詞賞析》：這首詞上、下片的結句，都表現了詞人對於愛情的不同一般的看法。他否定了朝歡暮樂的庸俗生活，歌頌了天長地久的忠貞愛情。這在當時，是難能可貴的。
《文史知識》（1982.12）：秦觀的這首《鵲橋仙》上片以「金風玉露一相逢，便勝卻人間無數」發抒感慨，下片詞人將意思翻進一層，道出了「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」的愛情真諦。這字字珠璣、落地若金石聲的警策之語，正是這首詞流傳久遠，歷久而不衰的關鍵所在。

秦觀（1049-1100）字少游，一字太虛，號淮海居士。揚州高郵（今江蘇高郵縣）人。北宋詞人，與黃庭堅、張耒、晁補之合稱「蘇門四學士」。元豐八年（1085年）進士，初為定海主簿、蔡州教授，元佑初蘇軾薦為秘書省正字，兼國史院編修官。哲宗時「新黨」執政，被貶為監處州酒稅，徏郴州，編管橫州，又徙雷州，至藤州而卒。其散文長於議論，《宋史》評為「文麗而思深」。其詩長於抒情，敖陶孫《詩評》說：「秦少游如時女游春，終傷婉弱。」他是北宋後期著名婉約派詞人，其詞大多描寫男女情愛和抒發仕途失意的哀怨，文字工巧精細，音律諧美，情韻兼勝。代表作為《鵲橋仙》（纖雲弄巧）、《望海潮》（梅英疏淡）、《滿庭芳》（山抹微雲）等。《鵲橋仙》中「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！」被譽為「化臭腐為神奇」的名句（見《蓼園詞選》）。《滿庭芳》中的「斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村」被稱做「天生的好言語」（《能改齋漫錄》引晁補之語）。張炎《詞源》說：「秦少游詞體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。」生平詳見《宋史》卷四四四。有《淮海集》。
11.浩盪離愁白日斜，
吟鞭東指即天涯。
落紅不是無情物，
化作春泥更護花。

出處：龔自珍《已亥雜詩》。龔自珍（1792—1841），一名鞏祚，字璱人，字定盫，浙江仁和（今杭州市）人。政治家、文學家。詩氣勢縱橫，有《龔自珍全集》。

從字面看，花不是無情之物，落在泥土裡成了綠肥，還可以哺育花。作者以花自喻，意謂自己雖然處境艱難，但忠貞報國之心始終不變；自信其高尚志節更能感召年青一代。

這種「犧牲小我，成就大我」的偉大情操，令人肅然起敬。這正好比悲心迴向、永遠利他的大乘精神；而無論盛開的花、落下的花、還是地上的泥土，其實原本就是一體，只不過是隨緣所處的位置不同罷了......

這兩句的通俗解釋：
落花並沒有忘記樹根的哺育，帶著無限的眷戀深情地告別樹根，寧化作春泥而護樹根，以回報樹的養育之恩。
12.已亥雜詩
龔自珍
九州生氣恃風雷，
萬馬齊喑究可哀。
我勸天公重抖擻，
不拘一格降人才。
[注釋]
1．這是《已亥雜詩》中的第二百二十首。九州：中國。
2．生氣：生氣勃勃的局面。
3．恃（sh）：依靠。
4．喑（yīn）：啞。萬馬齊喑：比喻社會政局毫無生氣。究：終究、畢竟。
5．天公：造物主。重：重新。抖擻：振作精神。
6．降：降生。
[解說]
「萬馬齊喑究可哀」一句，深刻地表現了龔自珍對清朝末年死氣沉沉的社會局面的不滿，因此他熱情地呼喚社會變革，而且認為這種變革越大越好，大得該像驚天動地的春雷一樣。他又認為實行社會變革最重要的因素是人才，所以他熱情地呼喚：天公啊！請你抖擻精神，把各式各樣的人才都賜給我們吧。