錦瑟勵志美文

⑴ 為什麼《錦瑟》有如此多的理解，爭論，卻依然成為後人津津樂道的千古美文

哀傷迷朦 情禪有跡

——李商隱《錦瑟》賞析

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

李商隱的《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫終一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。筆者認為，此詩之所以膾炙千古，一是它抒發了作者愛情、理想破滅後的極度哀傷，一是它潛蘊著哀傷之後的禪學頓悟。

李商隱（公元813——858年）字義山，號玉溪生，又號樊南生，懷州河內（今河南沁陽）人。早年的他有著「欲回天地」的政治雄心，反對藩鎮割據，反對宦官專權，也有蔑視「古聖先賢」的進步思想，只可惜時運不濟，他始為「牛黨」令狐楚父子獎拔，後為接近「李黨」的王茂元之女婿，處於「牛李黨爭」的夾縫中二十年， 仕途坎坷，橫遭讒毀 ，如萍飄梗泛，升沉無定。正如崔珏《哭李商隱》所言「虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未曾開」，無故地成為黨爭的犧牲品。

在個人生活方面，李商隱是一個極重感情的人。據說，他早年曾苦戀過一個女道士，並且可能有其他的戀愛經歷，但都沒有結果；婚後，他與妻子感情極好，然而妻子又在他三十九歲時去世。因此，在他的心靈中，愛情帶來的痛苦也是極深的。

政治上的失意潦倒，生活經歷中愛而不得和得而復失的悲哀，使李商隱常被一種感傷抑鬱的情緒糾結包裹。為排遣愁緒，原本對佛老傾情的李商隱與佛教的緣分更深。所謂「三年已來，喪失家道。平居忽忽不樂，始克意事佛。方願打鍾掃地，為清涼山行者」（《樊南乙集序》）。這種感情基調深深地影響了他的審美情趣，使得他的詩作內容更多取向內心體驗，逐漸形成一種悲哀傷感、典麗精工、迷惘虛幻、抽象朦朧、禪悟自適的詩風。《錦瑟》就是極具代表性的一篇。

「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。」錦瑟：繪有錦緞般美麗花紋的瑟，據說原先有五十根弦，後改為二十五弦，聲調悲涼。詩的開頭作者不寫他物，以「錦瑟」開題，以「無端」發問，而後以「思」引出對「華年」的嘆息，看似刻意為之，實是自然而成。瑟的錦緞花紋，不就是自己的花樣年華？瑟的悲涼聲調，不就是自己的痛苦一生？華年已逝，如錦瑟有五十弦沒有理由、無須解釋，即使解釋也無從說起，而錦瑟的一弦一柱彈出的一音一節，卻不能不勾起作者對華年往事的追憶。嘆年華盛景已逝，寓心中難言之悲，音繁緒亂，悵惘難奈，發為首句，感人至深。

「庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。」中間四句各用一個典故。第三句用《莊子·齊物論》中庄生夢蝶的故事，庄生，即莊子，戰國時哲學家，據說他曾夢見自己變成蝴蝶，逍遙自在地飛翔，醒後竟不辨己蝶。第四句用《華陽國志》中杜鵑啼血的故事，望帝，古代蜀國國君杜宇，國亡身死，魂魄化為杜鵑，每到春天便悲啼不止、直至出血。第五句用《博物志》裏海中鮫人（神話中的人魚）泣淚成珠的故事。傳說珍珠是由海里鮫人的眼淚變的。《新唐書·狄仁傑傳》以「滄海遺珠」比喻人才被埋沒。第六句源自南北朝干寶《搜神記》。傳說春秋時，吳王夫差的小女兒紫玉愛慕韓重，並想嫁給他，但沒有成功，因此郁悶而死。韓重從外地游學回來，前往她的墓上哀悼。忽然紫玉現出原形，贈送明珠給韓重，並對他唱歌。韓重想抱住她，紫玉卻像輕煙一般不見了。唐戴叔倫以「藍田日暖，良玉生煙」，形容可望而不可即的詩景（見司空圖《與極浦書》）。四個典故，每個典故一個意象，潛蘊著作者對自己今生今世愛情、事業、理想、追求的痛苦反思。庄生曉夢迷蝴蝶，抱負成虛；望帝春心托杜鵑，理想幻滅。玲瓏剔透的滄海明珠，本為稀世珍寶，如今卻只是在明月映照之下，成盈盈之「珠淚」，獨自被遺棄在滄海；自己追求的對象，如同藍田日暖玉生煙，可望而不可置於眉睫之前。

佛經雲：「一切諸相，即是非相」，「色即是空，空即是色」，又雲「求不得苦」，「一切有為法，如夢幻泡影。」深諳無常之理的詩人清楚地知道，錦瑟華年的一切，終將離己而去，替代它們的將是凄迷欲斷的蝶夢，椎心泣血的鵑啼，寂寥映月的珠淚，隨風而逝的玉煙……果然，人生無常，疾如川駛。剎那間理想破滅、剎那間追求落空、剎那間歡愛如煙，剎那間青絲成雪。
「此情可待成追憶，只是當時已惘然。」追憶過去，盡管自己以一顆浸滿血淚的真誠之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可「五十弦」如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建……幡然醒悟之時已風光不再。即使是當時已惘然無盡，又何況如今獨自撫思。如泣如訴的悲劇式詰問，讓詩人陷入「人生價值到底是什麼？」的深深的思索與迷惑之中，從而大大增強了詩作的震撼力。

李商隱以其獨特的感情體驗，感悟到了色相俱空、有求皆苦、無常幻滅、求不得苦的佛教真諦。只是，詩人畢竟是血肉之軀，他明知追求幻滅，色相皆空，卻仍然跳不出世俗的牢籠，仍然對理想、青春、愛情執著沉迷、熱情謳歌、無比眷戀，走向了與佛學離情去欲、心不住境的相反的途徑。也難怪在詩的結尾感嘆「此情可待成追憶，只是當時已惘然。」

⑵ 把錦瑟改寫為三百寫的抒情散文

錦瑟
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田玉暖日升煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
——-《錦瑟》
繁華似錦，相思淚斷。走遍天涯，千山暮雪，何時再看風月。
撥弄琴瑟，音鳴不斷。尋找年華，盡空滄海，誰知我惜別情。
嘆錦瑟之繁弦，一崢嶸歲月稠。當看遍時間人情冷暖，那所謂的伊人，是否還在水一方？佳人錦瑟怨年華，一片思心恨時長。可年華已過，佳人又在何方。已身化蝶，栩栩然而飛，不記自家是何人，渾然夢醒，自家原是莊周，又乃何人？
追憶往事，繁華布景；音繁緒亂，惆悵難言，諸多記憶，一時感慨盡化九曲情場。
月明如珠，高掛蒼穹；良玉似日，盡照天下。如此之際，今朝情懷已為不堪往事。
當那些錯過的年華留給我們的只是一個微小的背影時，當那朦朧的情感似風一樣飄然而過時。追憶的我們，卻只能徒手而望。
恨什麼？恨時間的蹉跎流逝了那短暫的青春？
怨什麼？怨世間的炎涼磨滅了那寶貴的感動？
一碗濁酒下肚，萬事不堪皆去。恨怨之後，皆不過是空嘆一聲，獨留倉影照黃昏。恨就恨自己當初陷的那麼深吧，怨就怨自己當初那麼迷惘迷戀吧。
錦瑟生香，雕欄畫舫。輕歌曼舞時，伊人是否還在沉迷於那悠悠的琴聲？
音韻繞梁，久久不絕。紅袖飄然處，我是否還在等待那隻有餘音沒有質本的虛無？
雲清風淡，轉身而去；秋風無痕，只留離殤。眾多看客中，幾人歡喜，幾人愁兮。「昨夜風兼雨，簾帷颯颯秋聲。燭殘漏滴頻欹枕，起坐不能平。世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。」一曲烏夜啼，唱盡我心。
就算這琴瑟裝飾的再怎麼華美，在我的手中終不過時那幾聲淡淡的悲鳴。錯過的歲月終已打上封條，流落在茫茫滄海，再也無法尋回。在那清清的瑟聲中，思念我那最美麗的華年。錦瑟上的那一弦一柱就如同我的生命的歷程，你給我的記憶侵佔了一弦。於是，只要生命之歌還在響，那麼你的那一弦終會被其餘之弦的余聲震動，環繞於我的耳邊，腦海，心間，永不散去。
憑欄而望，良辰夾美景。指間的那淡淡的悲鳴還在回盪；
煙雨樓台，錦瑟唱往事。心中的思念仍然在那弦上蔓延。
縱使是玉斷錦裂的華麗聲響，也比不上你為我扶瑟的輕鳴。紅塵往事，諸多不堪。錯過的你，依舊譜寫了我生命中最華美的樂章。
註：
錦瑟：裝飾華美的瑟；瑟：一種古代的樂器。《錦瑟》一詩詩唐朝李商隱最富盛名的詩

⑶ 李商隱的錦瑟散文

「人為什麼要活著？人活著有什麼用？人怎樣活才有用？」不管詩人當時怎樣回謀篇創句，潛行於心的答人生價值思考，都會自覺不自覺的傾注於筆端，只不過他更善於用詩化的形象和語言來表達。
如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建……，幡醒悟之日已風光不再。如泣如訴的悲劇式結問，又讓詩人重新回到對「人生價值到底是什麼？到底該怎樣實現？」深深的思考和迷惑之中，大大增強了詩作的震撼力。也正是因為這種人生的悲劇色彩和詩作的悲劇氛圍，

⑷ 關於錦瑟的文章

朦朧「錦瑟」千古謎
——李商隱《錦瑟》詩謅議
★ 龔 焱
與杜牧合稱「小李杜」的晚唐詩人李商隱，一生寫下了大量膾炙人口的詩篇，特別是「相見時難別亦難，東風無力百花殘，春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干……」這首《無題》詩，更是代代共誦，人人傳唱。
李商隱的《無題》詩確實堪稱一絕。所謂「無題」，是詩人別有寄託而又不願明說，就用「無題」名篇。此外，也有詩人仿照《詩經》的辦法，取詩的起首二字作為標題，而標題又不能概括全詩的主旨，這類詩仍屬於「無題」之類。
李商隱的詩集開篇第一首，題為《錦瑟》，人們也把它看作是無題的作品。由於它的詞藻華麗，情意纏綿，景象迷離，含義深邈，詩的中心究竟是什麼，一直存在爭論。相傳宋朝時，「江西詩派」的創始人黃庭堅讀了《錦瑟》也覺得不好理解，甚至找他的老師蘇東坡請教。可見一千多年來，這首詩成了文學界的「哥德巴赫猜想」。原詩是這樣的：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
庄生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然！
這首詩的每一聯都是朦朧的。首聯兩句，聆錦瑟之繁弦，思年華之往事；音繁緒亂，惆悵難言。千重往事，九曲情腸，形成了詩的多層次朦朧的內蘊。
頷聯由莊周夢蝶，寫到杜宇化為鳥。莊周在虛渺的夢境中，忽而「夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。」忽而又醒來，「則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶乎，蝴蝶之夢周歟？」這是朦朧的夢境。杜宇號望帝，死後化為杜鵑，每年暮春三月啼鳴求偶，口中流血，聲哀情苦。這里寫的是空靈虛幻的人魂化鳥。詩人寫夢迷，寫冤禽，所要表達的，仍然是朦朧的內心世界的悲戚與怨憤。
頸聯以「淚」、「暖」為詩眼，寫了明珠和良玉。月為天上明珠，珠似水中明月；皎月落於滄海之間，明珠浴於淚波之中——形成了一個月、珠、淚三者難解的朦朧妙境。下一句寫的則是「藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也」的朦朧景象。縱觀全聯，寫的是陰陽冷暖，美玉明珠，境界雖異，而悵恨則一。朦朧的自然景象所體現出的，是朦朧的感情世界。
尾聯兩句更是多層次的、曲折的感情世界的剖析：如此情懷，今朝已化為不堪回首的往事，然而，當初是何等地使人悵惘迷戀呵！
通讀全詩，我們便會發現：詩人托物傳情、一往情深所追求的對象，究竟是一位情人呢，還是某種令其神往、促其獻身的政治目標？詩中沒有明說，也未曾暗示。詩人把這最大的「一團模糊不清」交給了讀者。
總起來看，《錦瑟》不可能不是一首「自道平生之詩也」。
但許多人卻刻意求深，力圖發掘出這首詩的所謂「隱秘」。有的認為，李商隱「婚王氏，時年廿五，意其婦年正同，夫婦各廿五，適合古瑟弦之數。」有的認為，「錦瑟乃當時貴人愛姬之名。」 「或雲錦瑟，令狐楚之妾。」他們斷言《錦瑟》是悼念一個女人的作品。
然而，許多人都不同意這種索隱式的解釋。倒是蘇東坡對《錦瑟》一詩的解釋，既照顧了全詩中間兩聯四句與「錦瑟」的關系，又能概括五十年的飽和著復雜的思想感情。他說：「此出古今樂志，雲錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之，其聲也適、怨、清、和。」如：「庄生曉夢迷蝴蝶」適也；「望帝春心托杜鵑」怨也；「滄海月明珠有淚」清也；「藍田日暖玉生煙」和也。
不過，作為表現一般的「適、怨、清、和」情致的四句詩，對於李商隱來說，又當有它特定的含義。所謂「庄生曉夢迷蝴蝶」，在「適」中又蘊含了「迷惘」的成分，這是「當時已惘然」這句詩所特限了的；所謂「藍田日暖玉生煙」，在「和」中又孕育著「可望而不可及」的短暫希望和最終破滅，這同樣是被「當時已惘然」所限制了的。
我們也不能不看到，李商隱這首《錦瑟》詩的中間兩聯四句中，似乎還存在「獺祭」的痕跡。唐宋人作詩每有先得佳句而後成篇的，這自然就增加了索解的困難。金代元好問對《錦瑟》早有論定：
望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。
詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。
他的見解，應當是頗有見地的。

⑸ 把錦瑟改寫為三百寫的抒情散文

恨時長。可年華已過，佳人又在何方。已身化蝶，栩栩然而飛，不記自家是何人，渾然夢醒，自家原是莊周，又乃何人？

追憶往事，繁華布景；音繁緒亂，惆悵難言，諸多記憶，一時感慨盡化九曲情場。

月明如珠，高掛蒼穹；良玉似日，盡照天下。如此之際，今朝情懷已為不堪往事。

當那些錯過的年華留給我們的只是一個微小的背影時，當那朦朧的情感似風一樣飄然而過時。追憶的我們，卻只能徒手而望。

恨什麼？恨時間的蹉跎流逝了那短暫的青春？

怨什麼？怨世間的炎涼磨滅了那寶貴的感動？

一碗濁酒下肚，萬事不堪皆去。恨怨之後，皆不過是空嘆一聲，獨留倉影照黃昏。恨就恨自己當初陷的那麼深吧，怨就怨自己當初那麼迷惘迷戀吧。

錦瑟生香，雕欄畫舫。輕歌曼舞時，伊人是否還在沉迷於那悠悠的琴聲？

音韻繞梁，久久不絕。紅袖飄然處，我是否還在等待那隻有餘音沒有質本的虛無？

雲清風淡，轉身而去；秋風無痕，只留離殤。眾多看客中，幾人歡喜，幾人愁兮。「昨夜風兼雨，簾帷颯颯秋聲。燭殘漏滴頻欹枕，起坐不能平。世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。」一曲烏夜啼，唱盡我心。

就算這琴瑟裝飾的再怎麼華美，在我的手中終不過時那幾聲淡淡的悲鳴。錯過的歲月終已打上封條，流落在茫茫滄海，再也無法尋回。在那清清的瑟聲中，思念我那最美麗的華年。錦瑟上的那一弦一柱就如同我的生命的歷程，你給我的記憶侵佔了一弦。於是，只要生命之歌還在響，那麼你的那一弦終會被其餘之弦的余聲震動，環繞於我的耳邊，腦海，心間，永不散去。

憑欄而望，良辰夾美景。指間的那淡淡的悲鳴還在回盪；

煙雨樓台，錦瑟唱往事。心中的思念仍然在那弦上蔓延。

縱使是玉斷錦裂的華麗聲響，也比不上你為我扶瑟的輕鳴。紅塵往事，諸多不堪。錯過的你，依舊譜寫了我生命中最華美的樂章。

⑹ 錦瑟 抒情散文

昔日的記憶在重新咀嚼時總有種淡淡的惆悵與驀然，無論沉寂多久，淡漠多久，擱專淺多屬久，都會被再次喚醒。

落花人獨立，曾憶窗前倆小戲。

我們在被斷絕的空間里細細地收藏這份回憶，直到有天它被命運打開，一看，還是如從前那般的純真美好。

錦瑟的華年是凄美的華年，是庄生夢蝶，是望帝啼鵑，是鮫人之淚藍田之煙，是隱藏在歲月面紗後朦朧虛無卻切真切痛的回憶。
如果當年的總角之歡是化蝶之夢，那麼穿越經年的相思便是杜鵑之血，如果一切遭遇已化成了滄海遺珠，那麼藍田飄渺而夢幻的煙霧便是一場初見和重逢的輪回。

不禁讓人想起那些悠悠流傳的童謠，一字一音都能把人帶回到久遠的過去，帶回那個時候的總角之宴，言笑晏晏。

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

我們的童年。你的年華，我的年華，幸的，不幸的。

此情此景，初時惘然，回望更令人斷腸。

⑺ 求李商隱 錦瑟的鑒賞文章,詳細一些的

絕對夠詳細,很長

錦瑟
李商隱
錦瑟無端五十弦，
一弦一柱思華年。
庄生曉夢迷蝴蝶，
望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，
藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，
只是當時已惘然。

【注釋】：
古瑟有弦五十條。柱，調整弦的音調高低的支柱；思讀去聲，因律詩不得一連出現三個平聲。藍田：在今陝西省藍田縣東南，古代著名的美玉產地。

【簡析】：
本詩屬於一首晚年回憶之作，雖然有些朦朧，卻歷來為人傳誦。

詩的首聯由幽怨悲涼的錦瑟起興，點明「思華年」的主旨。無端，無緣無故，沒有來由。五十弦，《 史記·封禪書 》載古瑟五十弦，後雖一般為二十五弦，但仍有其制。詩的一、二兩句是說：繪有花紋的美麗如錦的瑟有五十根弦，我也快到五十歲了，一弦一柱都喚起了我對逝水流年的追憶。

詩的頷聯與頸聯是全詩的核心。在頷聯中，莊周夢蝶的故事見《莊子·齊物論》：「昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄而覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶歟，蝴蝶之夢為周歟 ？」詩句中的「曉夢」，指天將亮時做的夢。「 迷蝴蝶」，指對自己與蝴蝶之間的關系迷茫。面對群雄逐鹿，變化劇烈的戰國社會，莊周產生了人生虛幻無常的思想，而李商隱則是有感於晚唐國勢衰微，政局動亂，命運如浮萍而用此典故的。用此典故，還包含著他對愛情與生命消逝的傷感。他似乎已預感到自己將不久於人世了，要把深深的痛苦與怨憤傾泄出來 。望帝的傳說見《 寰宇記》說 ：「 蜀王杜宇，號望帝，後因禪位，自亡去，化為子規 。」子規即杜鵑。詩人筆下美麗而凄涼的杜鵑已升華為詩人悲苦的心靈。深沉的悲傷，只能托之於暮春時節杜鵑的悲啼，這是何等的凄涼。

頸聯緊接頷聯，《 新唐書·狄仁傑傳》載：「(狄仁傑 )舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟。使閻立本召訊，異其才，謝曰：『仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。』」《三國志·吳志·諸葛恪傳》：「恪少有才名，孫權謂其父瑾曰：『藍田生玉，真不虛也。』」「珠」、「玉 」乃詩人自喻，不僅喻才能，更喻德行和理想。詩人借這兩個形象，體現自己稟具卓越的才德，卻不為世用的悲哀。詩的尾聯，採用反問遞進句式加強語氣，結束全詩。「此情 」總攬所抒之情，「 成追憶」則與「思華年」呼應。可待即豈待，說明這令人惆悵傷感的「此情」，早已迷惘難遣，此時當更令人難以承受。

這首詩在藝術上極富個性 ，運用了典故、比興、象徵手法，詩中蝴蝶、杜鵑是象徵，珠、玉屬比興，它們創造出明朗清麗、幽婉哀愴的藝術意境。

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這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。

詩題「錦瑟」，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來註解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的「無題」之作。我以為，它確是不同於一般的詠物體，可也並非只是單純「截取首二字」以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。

起聯兩句，從來的注家也多有誤會，以為據此可以判明此篇作時，詩人已「行年五十」，或「年近五十」，故爾雲雲。其實不然。「無端」，猶言「沒來由地」、「平白無故地」。此詩人之痴語也。錦瑟本來就有那麼多弦，這並無「不是」或「過錯」；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，你干什麼要有這么多條弦？瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必「考證」，詩人不過藉以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉溪寫瑟，常用「五十」之數，如「雨打湘靈五十弦」，「因令五十絲，中道分宮徵」，都可證明，此在詩人原無特殊用意。

「一弦一柱思華年」，關鍵在於「華年」二字。一弦一柱猶言一音一節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知，其繁音促節，常令聽者難以為懷。詩人絕沒有讓人去死摳「數字」的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。所設五十弦，正為「製造氣氛」，以見往事之千重，情腸之九曲。要想欣賞玉溪此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說：「錦瑟華年誰與度？」（《青玉案》）元詩人元好問說：「佳人錦瑟怨華年！」

（《論詩三十首》）華年，正今語所謂美麗的青春。玉溪此詩最要緊的「主眼」端在華年盛景，所以「行年五十」這才追憶「四十九年」之說，實在不過是一種迂見罷了。

起聯用意既明，且看他下文如何承接。

頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛……渾忘自家是「莊周」其人了；後來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：「枕寒庄蝶去」，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。曉夢蝴蝶，雖出庄生，但一經玉溪運用，已經不止是一個「栩栩然」的問題了，這裡面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。後來禪位退隱，不幸國亡身死，死後魂化為鳥，暮春啼苦，至於口中流血，其聲哀怨凄悲，動人心腑，名為杜鵑。杜宇啼春，這與錦瑟又有什麼關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感，難言的冤憤，如聞杜鵑之凄音，送春歸去。一個「托」字，不但寫了杜宇之託春心於杜鵑，也寫了佳人之託春心於錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，於此已然達到一個高潮。

看來，玉溪的「春心托杜鵑」，以冤禽托寫恨懷，而「佳人錦瑟怨華年」提出一個「怨」字，正是恰得其真實。玉溪之題詠錦瑟，非同一般閑情瑣緒，其中自有一段奇情深恨在。

律詩一過頷聯，「起」「承」之後，已到「轉」筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好象重新再「起」似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊……手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。當此之際，玉溪就寫出了「滄海月明珠有淚」這一名句來。

珠生於蚌，蚌在於海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩……。這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月；淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落於滄海之間，明珠浴於淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，一筆而有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉溪生實不多覯。

那麼，海月、淚珠和錦瑟是否也有什麼關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說「二十五弦彈夜月，不勝清怨卻飛來」嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的嗎？

對於詩人玉溪來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的「樂營置酒」之會，就寫出了「只將滄海月，高壓赤城霞」的句子。如此看來，他對此境，一方面於其高曠皓凈十分愛賞，一方面於其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢於言表。

晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：「詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也。」這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜後來古籍失傳，竟難重覓出處。今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：「石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。」藍田，山名，在今陝西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，—這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在「韞玉山輝，懷珠川媚」的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和工力。

頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖、美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則一。詩人對於這一高潔的感情，是愛慕的、執著的，然而又是不敢褻瀆、哀思嘆惋的。

尾聯攏束全篇，明白提出「此情」二字，與開端的「華年」相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了—話是說的「豈待回憶」，意思正在：那麼今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在於此，玉溪詩之所以為玉溪詩者，尤在於此。

玉溪一生經歷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染於人者至深。他的一首送別詩中說：「瘐信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！……」則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。

⑻ 把《錦瑟》改寫成800字的散文 咋寫 給一篇範例

《錦瑟》別解

「一篇《錦瑟》解人難」（王漁洋《論詩絕句》），李商隱這首短短的七言律詩，僅僅五十六字，卻引出歷代詩家的紛紜眾說，有的以為是歌詠瑟聲的「適、怨、清、和」的音樂意境的；有的以為是為一個名為錦瑟的侍婢而作的情歌；有的以為是詩人悼念亡妻的輓歌；也有的以為其詩是詩人回顧反思平生遭際之作。而人教版的教參則以為，有些內容「無須討論」，詩中的「象徵意義如何，那就有待專家們各抒己見了」，更是莫衷一是，其語近乎虛無了。

《錦瑟》不易講解，這是事實，就連金代大詩人元好問，也發出過如此的慨嘆：「詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋」，但不易講解絕不等於不能講解，只要我們真正把准了詩的情脈，揭開這一詩迷，也就有了一種可能。

李商隱生活的時代，正是曾經盛極一時的大唐王朝走上窮途之時。這個時期，整個的王朝在朋黨紛爭的風雨中飄搖。李商隱十七歲便以文才見知於牛黨重要成員令狐楚，引為幕府巡官，25歲時，得令狐楚的兒子令狐陶的獎譽，中了進士。可就在這時，令狐楚染病去世。沒了生活依靠的李商隱，一時茫然不知所措，恰也是這個時候，屬於李黨的涇原節度使王茂元，因愛慕其才，聘請他去府中掌書記，並且還把女兒嫁給了他。自此，李商隱便被捲入了「牛李黨爭」的旋渦。原先李商隱出自令狐楚門下，自然被歸入了牛黨的陣容；現在李商隱又成了李黨的東床快婿。「忠臣不事二主」，而李商隱卻如此輕易地「改弦更張」，是可忍，孰不可忍？於是，他的一生便始終伴隨著牛黨人的咒罵、詆毀、中傷，最終他也就成了那政治旋渦中的溺水者。真可謂「虛負凌雲萬丈才，一生襟抱未嘗開」（崔珏《哭李商隱》）。

鑒於此，《錦瑟》一詩，便也就浮出它的冰山一角。

「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年」，自宋元以來，詩家囿於「五十弦」而引發出種種猜測。或以為詩人寫此詩時「年近五十」；或以為「瑟本二十五弦，一斷而為二，則五十弦矣。故曰無端，取斷弦之意也」。其實，李商隱常用「五十」之數，如「雨打湘靈五十弦」，並無特殊的內涵。起句是以「錦瑟」為興感之物，是為了藉以譴詞見意罷了。詩眼該是「華年」，瑟弦多而音繁，音繁而緒亂，緒亂而「華年」見難。周汝昌先生以為「所設五十弦，正為『製造氣氛』，以見往事之千重，情腸之九曲」，實為中的之語。

頷聯的上句「庄生曉夢迷蝴蝶」，用的是《莊子·齊物論》中的寓言故事，「昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻適志與，不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與，蝴蝶之夢為周與？」此典故常為後人用來表示浸沉於一種虛幻的痴迷之態。李商隱的詩里也常常「飛」出這樣的蝴蝶，「憐我秋齋夢蝴蝶」（《偶成轉韻七十二句贈四同舍》）、「枕寒庄蝶去」（《秋日晚思》）等等。顯然，李商隱用其典，隱約包涵著一種美好的境界，這境界讓詩人品嘗到的是「自喻適志」之況味，即愉悅而愜意。然而，這一境界最終又如虛緲的夢幻。縱觀李商隱一生，唯一能讓詩人心性歡愉的生活際遇，便是他與王茂元女兒的婚姻。傳說兩人婚後琴瑟和諧，情深意篤。李商隱極富盛名的《夜雨寄北》：「君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。」便是一個明證。可惜的是，這種幸福只給了詩人十三年的時間，王氏便突然病逝，如蝴蝶一樣飄然而去，不知何往。既往的美好也就成了纏繞在詩人心頭永遠揮之不去卻又迷離朦朧的夢。

下句「望帝春心托杜鵑」，用的是有關「望帝」的傳說，說的是望帝稱王於蜀，起用荊州人為相，後又禪位退隱，於西山修道，不幸國亡身死，則「化為杜鵑鳥，或雲化為杜宇鳥，亦曰子規鳥，至春則啼，聞者凄惻」。李商隱的詩中，時有這樣的哀鳴傳出，「蜀王有遺魄，今在林中啼」（《井泥四十韻》），「蜀魂寂寞有伴未？幾夜瘴花開木棉」（《燕台四首·夏》），「堪嘆故君成杜宇，可能先生是真龍」（《井絡》）。詩人將自己難言的哀怨寄予望帝託付於杜鵑。「人言此鳥，啼至血出乃止。」由此可見，其怨情之痛之深。李商隱的婚姻是幸福的，可也正是這短暫的幸福，使他無意中墜入了一個深不見底的黑洞，他不但仕途上偃蹇不遇，坎坷終身，而且人格也備遭詆毀，「放利偷合」、「詭薄無行」（《新唐書·李商隱傳》）等等罪名被集於一身。「新知遭薄俗，舊友隔良緣」（《風雨》），便是詩人現實生活中孑然孤立處境的寫照。心中的冤屈何以傾訴，也唯有「托物寓哀」了。

⑼ 求，將錦瑟擴寫成一篇大約六百字的散文~~

昔日的記憶在重新咀嚼時總有種淡淡的惆悵與驀然，無論沉寂多久，淡漠多久，擱淺內多久，都會被容再次喚醒。

落花人獨立，曾憶窗前倆小戲。

我們在被斷絕的空間里細細地收藏這份回憶，直到有天它被命運打開，一看，還是如從前那般的純真美好。

錦瑟的華年是凄美的華年，是庄生夢蝶，是望帝啼鵑，是鮫人之淚藍田之煙，是隱藏在歲月面紗後朦朧虛無卻切真切痛的回憶。
如果當年的總角之歡是化蝶之夢，那麼穿越經年的相思便是杜鵑之血，如果一切遭遇已化成了滄海遺珠，那麼藍田飄渺而夢幻的煙霧便是一場初見和重逢的輪回。

不禁讓人想起那些悠悠流傳的童謠，一字一音都能把人帶回到久遠的過去，帶回那個時候的總角之宴，言笑晏晏。

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

我們的童年。你的年華，我的年華，幸的，不幸的。

此情此景，初時惘然，回望更令人斷腸。