梅蘭芳的故事

㈠ 梅蘭芳的人生故事簡介

提起梅蘭芳先生，大家總會想到「京劇大師」「蓄須明志」之類的故事。其實真實的梅蘭芳先生，還是個會生活的、有趣的人。

梅蘭芳先生藝術和品行都高山仰止，可謂德藝雙馨，沒想到生活中竟然也如此有趣。其實每個人都應該在所謂「事業」之外，好好享受生活的樂趣，您說呢？

㈡ 梅蘭芳的故事簡單一點

梅蘭芳（1894年10月22日－1961年8月8日），名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華別署綴玉軒主專人，藝名屬蘭芳清光緒二十年（1894年）出生於北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。
梅蘭芳8歲學戲，9歲拜吳菱仙為師學青衣，10歲登台。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》、《牢獄鴛鴦》、《思凡》等11出戲。於1949年前先後赴日本、美國、蘇聯演出，並榮獲美國波莫納學院和南加州大學的榮譽文學博士學位。1950年任中國京劇院院長、1951年，任中國戲曲研究院院長，1953年，任中國戲劇家協會副主席，1959年，加入中國共產黨，1961年8月8日，梅蘭芳因病在北京病逝。享年67歲。
梅蘭芳在50餘年的舞台生活中，發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成一個具有獨特風格的藝術流派，世稱「梅派」。其代表作有《貴妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙鋒》、《打漁殺家》等，並先後培養、教授學生100多人。
2019年9月25日，梅蘭芳被評選為「最美奮斗者」

㈢ 關於梅蘭芳的勤奮故事

梅蘭芳，名瀾，又名鶴鳴，乳名裙姊，字畹華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳，清光緒二十年出生於北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。

梅蘭芳8歲學戲，9歲拜吳菱仙為師學青衣，10歲登台。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》、《牢獄鴛鴦》、《思凡》等11出戲。於1949年前先後赴日本、美國、蘇聯演出，並榮獲美國波莫納學院和南加州大學的榮譽文學博士學位。

京劇形成初期，以梅巧玲為代表的一代老前輩藝術家開啟了京劇男旦藝術的篇章。梅巧玲開創的梅派藝術，對京劇旦角表演藝術的提高與發展作出了卓越的貢獻，也成為了梅派男旦的重要奠基人。

到第二代梅派傳人梅巧玲之子梅竹芬承父衣缽，良好地繼承了梅巧玲的唱法，他對梅派藝術的傳承功不可沒。

此外梅蘭芳的畫清麗秀雅、神形兼備，有深厚的藝術修養。在抗戰時期蓄須銘志，曾以賣畫為生計。梅蘭芳先生的書法雖沒有他的畫出名，但是其書法功底深厚、清靜雋秀。

以行楷書為主，小楷尤精。小楷風格來源於《樂毅論》《黃庭經》《十三行》等二王小楷，並伴有唐人寫經筆意。

㈣ 梅蘭芳的故事是什麼

梅蘭芳17歲這年，經歷了幾件事情，對他的人生或特別重要，或有特殊意義，或影專響久遠。一是他倒倉屬了;二是他迷上了養鴿子;三是結婚了。

梅蘭芳娶的這位妻子叫王明華，與他可謂門當戶對。她出生於一個京劇家庭，父親王順福工花旦，胞兄王毓樓，是著名的武生。王明華處事干練，能吃苦，會持家，而且通情達理。她剛嫁過來時，梅家還不富裕，她毫無嫌貧之意，而是盡心盡力操持家務。她的手也很巧，梅蘭芳有件過冬的羊皮袍，因為穿的時間太久了，皮板子已經很破，但經她的巧手縫綴，就又可以讓梅蘭芳多穿一個冬天。每每看到妻子於天寒地凍的雪夜坐在被窩里就著昏暗的光線一針一線地縫補時，梅蘭芳的心中就充滿愧疚

㈤ 梅蘭芳的故事

梅蘭芳是京劇演員，工旦，字畹華，原籍江蘇泰州，長期寓居北京。梅蘭芳在50餘年的舞台生活中，精心鑽研，勇於革新，創造了眾多優美的藝術形象，積累了大量優秀劇目，發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成一個具有獨特風格的藝術流派，世稱「梅派」，深受國內廣大群眾的喜愛，並在國際上享有盛譽。梅蘭芳的藝術成就，對現代中國戲曲藝術的發展起了承前啟後的作用。

梅蘭芳於1894年農歷9月24日出生於梨園世家。祖父梅巧玲(1842～1882)，為京劇名旦，「同光十三絕」之一。父梅竹芬(1874～1897)也是崑曲、京劇旦角演員。母楊長玉(1876～1908)，是著名武生楊隆壽之女。伯父梅雨田(1865～1912)，是與譚鑫培長期合作的著名琴師。梅蘭芳父母早亡，由伯父梅雨田撫養成人。

梅蘭芳8歲開始學戲，9歲從名旦吳菱仙學唱青衣。光緒三十年(1904)農歷七月初七，10歲的梅蘭芳第一次登台，在七夕應節戲《天河配》中串演崑曲《長生殿·鵲橋密誓》的織女。1908年，搭喜連成班演出。這時他一面繼續就教於吳菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚學花旦戲，並刻苦學習崑曲，練武功和□功，廣泛觀摩旦角本工戲及其他各行角色的演出，為日後的藝術創造打下了堅實的基礎。

1913年，梅蘭芳首次應邀到上海演出，王鳳卿為頭牌（領銜），他為二牌，當時，王鳳卿已是南北馳名的須生，而梅蘭芳則是初出茅廬。王鳳卿熱心提攜後進，極力推薦梅蘭芳主演大軸戲壓台。梅蘭芳初次壓台演出的劇目，為茹萊卿傳授的《穆柯寨》，他出色地完成了穆桂英這一藝術形象的塑造，受到上海觀眾的熱烈贊賞。在上海期間，他曾觀摩上海以表現近代和當代題材為主的「新戲」，受到啟發；他還參觀了上海新式舞台的燈光、一些演員的化妝方法以及服裝式樣的設計。這一切都對他的藝術思想產生了積極影響。同年，他由上海返京以後，搭翊文社演戲，排出第一個時裝新戲《孽海波瀾》。1914年秋，梅蘭芳再次應邀赴上海演出，上座經久不衰，盛況空前，並吸引了不少日、英、美等國的觀眾，直至年底方返回北京。兩次南下演出，奠定了他藝術上獨樹一幟的基礎，並開始了大量新劇目的排演和藝術上的革新。

從1915年 4月至1916年 9月，梅蘭芳新排演了11出戲。其中有時裝新戲《宦海潮》、《鄧霞姑》、《一縷麻》；古裝新戲《牢獄鴛鴦》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;還有崑曲傳統戲《思凡》、《春香鬧學》、《佳期、拷紅》以及《風箏誤》的《驚丑》、《前親》、《逼婚》、《後親》等。時裝新戲中的《孽海波瀾》、《一縷麻》、《鄧霞姑》，申訴了婦女受壓迫與婚姻不自主的悲慘命運；古裝戲中的《黛玉葬花》、《千金一笑》（又名《晴雯撕扇》）系取材小說《紅樓夢》。在此後數年中,梅蘭芳又繼續排演了大量古裝新戲，如《廉錦楓》、《霸王別姬》、《天女散花》、《麻姑獻壽》、《洛神》、《西施》、《太真外傳》等，並整理演出了傳統劇目《宇宙峰》、《貴妃醉酒》、《奇雙會》、《金山寺》、《斷橋》、《姑嫂英雄》（《樊江關》）、《打漁殺家》、《二堂舍子》、《審頭刺湯》等。

㈥ 梅蘭芳的愛國故事

舉世震驚的「九·一八」事變，引起梅蘭芳無比強烈的憤慨。

1945年8月15日，日本投降，抗戰勝利，梅蘭芳立即剃須吊嗓。在日本才投降兩個月後，蓄須明志息影八年的梅蘭芳第一次登上舞台，參加抗戰勝利的慶祝會，演出了《貞娥刺虎》。而後，應著各界人士要求公演的呼聲，梅蘭芳又開始登台演戲了。在那些日子裡，上海到處都在談梅蘭芳，他蓄須明志的高尚情操人人皆知，以他那精湛的藝術和高貴的品德，贏得了廣大人民群眾的衷心贊許。

㈦ 關於梅蘭芳的小故事

1、梅蘭芳摔盆取真諦

梅蘭芳對自己表演女人「猛然吃驚」的神態，總是感到不夠滿意。一天，梅蘭芳下班回家，見夫人福芝芳正在聚精會神的整理衣服。

他想，此時如果讓她猛聽一聲巨響，到底會出現什麼吃驚的樣子？於是他隨手拿起一隻蘭花瓷盆，狠狠的往地上一摔。

果然，夫人吃驚的大叫起來，並將手中的衣服擲了老遠，半響才說出話來。就在這巨響的一瞬間，梅蘭芳准確的捕捉到夫人吃驚的神態和動作。

2、善待別人的挑刺

1917年12月，梅蘭芳唱了好幾次《天女撒花》。當地一位富商大放厥詞：「這出戲好俗、死板，看一位不死不活的天女，還不如看一個罵街的潑婦。

男的扮女的，像什麼話？強烈建議你不要再扮什麼仙女了，骯臟！」話傳到梅蘭芳那裡，他只是一笑了之。不久，梅蘭芳的一位好友利偉誠來看他，利偉誠是『骨灰級』戲迷。

他看了《天女撒花》說：「今天唱的不大好，兩段崑曲里的綢子舞，動作太多了，叫人眼花繚亂，分不出段落、層次。這樣唱下去，容易走到油滑的路子上去。建議你糾正過來。」

梅蘭芳一聽，深感慚愧，自己確實在身段舞蹈上作了隨意增減。後來，梅蘭芳把身段和綢子舞作了固定，「規矩」演唱。著名京劇演員蓋叫天一連看了三天《天女撒花》。

3、面對批評放低自己

有一次，梅蘭芳在一個大戲院演出京劇《殺惜》演到精彩處，場內喝彩聲不絕。這時，從戲院的角落裡傳來一聲：「不好！不好！」梅蘭芳循聲望去，原來是一位衣著樸素的老人。

散場後，梅蘭芳找到老人，並用專車把他接到住地，待如上賓。梅蘭芳恭恭敬敬地說「說吾孬者，吾師也。先生言我不好， 必有高見，定請賜教，學生決心亡羊補牢。」

老者見梅蘭芳如此謙恭之禮，便認真指出：「惜姣上樓與下樓之台步，按梨園規定，應是上七下八，你為何八上八下？」梅蘭芳一聽，恍然大悟，深覺自己疏漏，於是低頭便拜，稱謝不止。

4、懂大義蓄須明志

1937年，盧溝橋事變爆發，日寇全面侵華，不久北京淪陷。梅蘭芳不願在日寇佔領下生活，便舉家遷至上海。不久上海也被攻佔，日軍為了粉飾太平拉攏人心，就派人勸梅蘭芳出來演戲。

梅蘭芳果斷拒絕日寇要求，並蓄須明志。日軍眼見拉攏不成便把梅蘭芳逮捕訊問，面對威逼利誘，梅蘭芳不改初衷，日軍高官氣急敗壞罵道：「在台上，你就是一個裝腔作勢的女人！」

梅蘭芳一字一句鏗鏘有力地回敬道：「在台下，我可是男人！」梅蘭芳把民族大義展現的淋漓盡致。整個抗日期間，梅蘭芳不曾為日寇登台演出過。

5、和蔣介石暗語交鋒

抗戰勝利後，梅蘭芳恢復演出第三天，蔣介石前往戲院觀看。演罷，蔣介石會見梅蘭芳，對他說：「你是愛國藝術家，今天可稱幸會。」

臨走時，蔣介石親筆寫下四個大字：「國族之華」贈與梅蘭芳。從此梅蘭芳和蔣介石相識。隨後，蔣介石單方面撕毀協定，公然挑起內戰，國家再度陷入戰火中，梅蘭芳心焦無比，想勸勸蔣介石。

1947年8月，梅蘭芳在上海美琪大戲院演出的時候，恰逢蔣介石也在上海，就讓人給蔣介石送去兩張戲票，並且附帶一張紙條。

上面寫著：「這有兩張票，你可以帶上一個朋友來，如果你還有朋友的話。」很顯然，梅蘭芳暗指蔣介石倒行逆施，將會失去朋友，成為孤家寡人。

蔣介石看過之後，當然明白其中的意思，但他依舊執迷不悔，執筆回復道：「我很忙，不親自去看這場，但我會去看你下場，如果你有好下場的。」

蔣介石的回復一語雙關，毫不客氣。梅蘭芳看了字條，長嘆一聲，大家都是明白人，話都說到這個份上了，道不同不相為謀，從此，梅蘭芳再沒和蔣介石來往過。

㈧ 梅蘭芳故事

八歲的時候，梅蘭芳開始學戲了，學的也是旦角。男孩子學旦角，扮演女角色，唱、念、做，都要模仿女性，用假嗓唱、假嗓說。這就需要刻苦練習。一開始他的天賦條件並不好。有時候一出戲，老師教了多時，他還沒有學會。有一次，一位老師見他學得慢，生氣地說：「不行，祖師爺沒給你這碗飯吃！」
梅蘭芳臉紅了。他下決心一定要學出樣子來，就用心琢磨、反復學。一段唱，一般唱六七遍就會了，他卻要唱二三十遍。漸漸地，他練出了一條又寬又亮又圓潤甜美的好嗓子，唱出來讓人特別愛聽。成名之後，他有一次又見到最早教過他的老師。老師不好意思地說：「我那時候真是有眼不識泰山啊！」
「您別這么說。」梅蘭芳說，「我受您的益處太多了，當初要不是挨您一頓罵，我還不懂得奮發上進呢！」
梅蘭芳小時候，眼睛有點近視，眼皮下垂，眼珠也缺少神氣。而旦角在台上的眼神特別重要。怎麼辦呢？後來他養了幾只鴿子。每當鴿子飛起來後，他就用眼睛隨著鴿子飛翔而轉動，越望越遠。這樣天長日久，他的眼睛，毛病沒有了，變得特別有神，直到老年，在舞台上演出，還是光彩照人。
有些人總以為梅蘭芳的藝術成就是天賦條件好，其實應主要歸功於他的刻苦學習，努力鑽研。
唱紅了梅蘭芳從十歲起就登台演戲了。十四歲那年，他搭喜連成的戲班，正式參加演出。
「喜連成」後來改名叫「富連成」，是我國最有名的京劇科班，培養了許多京劇名演員，像侯喜瑞、馬連良、譚富英等。梅蘭芳和這個戲班一起演戲，又學了不少戲，豐富了自己的表演經驗。

㈨ 梅蘭芳的故事

梅蘭芳人生的第一個競爭對手就是和梅家有三代情義的老藝人「十三燕」。 梅蘭芳的內出現，動容搖了十三燕的地位。決戰不可避免，但是梅蘭芳第一場就輸了，他還有兩天的時間可以挽回敗局。不顧眾人的反對，梅蘭芳改演時裝新戲，結果大獲成功。勝負已定，梅蘭芳勸說十三燕放棄第三天的演出，卻遭到了十三燕的拒絕。 梅蘭芳漸入中年，有了妻子福芝芳（陳紅飾）和可愛的孩子們，他的事業如日中天。1929年，他接到了赴美國演出的邀請。在京劇舞台上專門扮演男人的女藝人孟小冬（章子怡飾）第一次見到梅蘭芳就看到了他眼中的憂郁，而她開闊爽朗的性格感染了梅蘭芳。他們同台演出，有了一種把自己同對方糅在一起共同分享的願望。這時，梅蘭芳的妻子福芝芳對孟小冬說，他不是你的，也不是我的，他是座兒（觀眾）的。 梅蘭芳因為日本對中國的侵略，決定不再登台演出，在梅蘭芳多次拒絕日本軍隊對他發出的演出邀請時，卻吃驚地聽到了自己即將復出的消息，而向社會公布這條消息的，正是匿名的邱如白

㈩ 梅蘭芳的故事

梅蘭芳是京劇演員，工旦，字畹華，原籍江蘇泰州，長期寓居北京。梅蘭芳在余年的舞台生活中，精心鑽研，勇於革新，創造了眾多優美的藝術形象，積累了大量優秀劇目，發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成一個具有獨特風格的藝術流派，世稱「梅派」，深受國內廣大群眾的喜愛，並在國際上享有盛譽。梅蘭芳的藝術成就，對現代中國戲曲藝術的發展起了承前啟後的作用。

梅蘭芳於1894年農歷9月24日出生於梨園世家。祖父梅巧玲(1842～1882)，為京劇名旦，「同光十三絕」之一。父梅竹芬(1874～1897)也是崑曲、京劇旦角演員。母楊長玉(1876～1908)，是著名武生楊隆壽之女。伯父梅雨田(1865～1912)，是與譚鑫培長期合作的著名琴師。梅蘭芳父母早亡，由伯父梅雨田撫養成人。

梅蘭芳8歲開始學戲，9歲從名旦吳菱仙學唱青衣。光緒三十年(1904)農歷七月初七，10歲的梅蘭芳第一次登台，在七夕應節戲《天河配》中串演崑曲《長生殿·鵲橋密誓》的織女。1908年，搭喜連成班演出。這時他一面繼續就教於吳菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚學花旦戲，並刻苦學習崑曲，練武功和□功，廣泛觀摩旦角本工戲及其他各行角色的演出，為日後的藝術創造打下了堅實的基礎。

1913年，梅蘭芳首次應邀到上海演出，王鳳卿為頭牌（領銜），他為二牌，當時，王鳳卿已是南北馳名的須生，而梅蘭芳則是初出茅廬。王鳳卿熱心提攜後進，極力推薦梅蘭芳主演大軸戲壓台。梅蘭芳初次壓台演出的劇目，為茹萊卿傳授的《穆柯寨》，他出色地完成了穆桂英這一藝術形象的塑造，受到上海觀眾的熱烈贊賞。在上海期間，他曾觀摩上海以表現近代和當代題材為主的「新戲」，受到啟發；他還參觀了上海新式舞台的燈光、一些演員的化妝方法以及服裝式樣的設計。這一切都對他的藝術思想產生了積極影響。同年，他由上海返京以後，搭翊文社演戲，排出第一個時裝新戲《孽海波瀾》。1914年秋，梅蘭芳再次應邀赴上海演出，上座經久不衰，盛況空前，並吸引了不少日、英、美等國的觀眾，直至年底方返回北京。兩次南下演出，奠定了他藝術上獨樹一幟的基礎，並開始了大量新劇目的排演和藝術上的革新。

從1915年 4月至1916年 9月，梅蘭芳新排演了11出戲。其中有時裝新戲《宦海潮》、《鄧霞姑》、《一縷麻》；古裝新戲《牢獄鴛鴦》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;還有崑曲傳統戲《思凡》、《春香鬧學》、《佳期、拷紅》以及《風箏誤》的《驚丑》、《前親》、《逼婚》、《後親》等。時裝新戲中的《孽海波瀾》、《一縷麻》、《鄧霞姑》，申訴了婦女受壓迫與婚姻不自主的悲慘命運；古裝戲中的《黛玉葬花》、《千金一笑》（又名《晴雯撕扇》）系取材小說《紅樓夢》。在此後數年中,梅蘭芳又繼續排演了大量古裝新戲，如《廉錦楓》、《霸王別姬》、《天女散花》、《麻姑獻壽》、《洛神》、《西施》、《太真外傳》等，並整理演出了傳統劇目《宇宙峰》、《貴妃醉酒》、《奇雙會》、《金山寺》、《斷橋》、《姑嫂英雄》（《樊江關》）、《打漁殺家》、《二堂舍子》、《審頭刺湯》等。