畫映故事

❶ 年畫後面的故事

年畫，顧名思義，就是過年(春節)時張貼的畫。舊時候，每當春節來臨，新的一年即將到來的時候，家家戶戶都把房院打掃得乾乾凈凈，在堂房、卧室、窗旁，門上以及灶前，院內的神龕上，貼上煥然一新的年畫，既用以創造喜氣洋洋的新年氣氛，又藉以祈求上天賜給幸福，消除災禍與不幸。

古書里記載，傳說很久以前，有名叫神茶、郁壘的兩個兄弟，專門監督百鬼，發現有害的鬼就捆綁起來去喂老虎。於是黃帝就在門戶上畫神茶、郁壘的像用以防鬼。這個神話就是後來「門神」畫產生的緣由。據說唐代皇帝曾命吳道子畫鍾馗像，並摹刻出來分賞給大臣貼掛以辟鬼。關於「門神畫」還有一段有趣的傳說，相傳唐太宗李世民時，宮中鬧鬼，李世民嚇得心神不定，他手下的大將秦叔寶、尉遲恭便一個持劍、一個拿叉，晝夜替李世民站崗壯膽，宮中才平靜下來。李世民覺得這兩位大將太辛苦了，便令畫師把二位將軍的威武形象繪在宮門上。後來這個形式就流傳到民間。

宋代出現雕版技術後，為木版年畫提供了技術製作條件，促使年畫不斷發展。隨著年畫的廣泛流傳，其內容和功能也不斷豐富。到清代，年畫發展到高峰。從最初被作為辟邪驅鬼的符錄，漸漸地又增加了吉祥如意、多子多壽、娃娃仕女一類的題材，從而也具有了表達在新一年中美好意願，以及美化環境的功能。同時，年畫也出現了表達農民自己現實生活以及民間傳說、故事的內容，使年畫具有了豐富文化生活，傳播知識的作用。

民間年畫基本上屬於農民自己的藝術。畫中形象質朴、自然、簡練單純，比較直白地表達農民朴實的主觀願望。很多畫面都有情節性、裝飾性、趣味性，色彩鮮艷強烈。這樣的表現方法既適合於廣大農民、市民的欣賞習慣和審美趣味，也便於木板印刷製作。民間年畫是先畫出底稿，再復刻在木板上印刷而成，或印出輪廓線，再用筆填色。在現代印刷技術產生之前，這是大批量生產圖畫的唯一方法。

民間木版年畫的體裁有很多，也很講究。門神是貼在院門上的，根據門神的種類，又細分為貼在大門、二門、後門或閨房門上的區別。神像有灶王神、天地神、倉房財神，甚至貼在牛棚馬圈上的車馬神。「中堂」貼在客廳，「月光」貼於窗旁，斗方則貼在箱櫃或升、鬥上，真是各有規矩。總之，過年時，屋裡屋外，院內院外，各個角落都貼得紅紅火火，花花綠綠，既用以表達了主人的心願，又布置烘託了節日氣氛。

隨著時代的推移，舊年畫中一些迷信落後的觀念漸漸被淘汰。年畫只是作為一種非常通俗而普及的藝術形式保留下來。自本世紀中葉以來，在不同的歷史階段，年畫藝術家創造了新的年畫形式，並用以表現現實生活。至五十、六十年代新年畫一直興旺發達。它已經改用新的印製技術，印數和發行量極大。可以說，迄今為止，沒有哪一個畫種出版數量能達到年畫的出版量。年畫是世界上讀者最多的畫種。
年畫]傳統年畫以木刻水印為主，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛，因而畫的線條單純、色彩鮮明。內容有花鳥、胖孩、金雞、春牛、神話傳說與歷史故事等，表達人們祈望豐收的心情和對幸福生活的憧憬，具有濃郁的民族特色與鄉土氣息。
我國著名的三大「年畫之鄉」是:蘇州桃花塢，天津楊柳青，山東濰坊。這些地方所生產的年畫深受城鄉人民喜愛。
各地對年畫的稱謂南轅北轍，北京叫「畫片」、「衛畫」，蘇州叫「畫張」，浙江叫「花紙」，福建叫「神符」，四川叫「斗方」……不一而足。今天，各地對年畫逐漸約定俗成地簡稱為「年畫」。
年畫是中華民族祈福迎新的一種民間工藝品，是一種承載著人民大眾對未來美好憧憬的民間藝術表現形式。歷史上，民間對年畫有著多種稱呼:宋朝叫「紙畫」，明朝叫「畫貼」，清朝叫「畫片」，直到清朝道光年間，文人李光庭在文章中寫到:「掃舍之後，便貼年畫，稚子之戲耳。」年畫由此定名。
年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，並有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。頗多作為門畫張貼之用，夾雜著「神只護宅」的觀念，如「神荼郁壘」、「天官」、「秦瓊敬德」等，體裁(或形式)有門畫(獨幅和對開)四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關於年畫的記載，目前見到最早的一幅木版年畫是南宋刻印的《隋朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國後，年畫在傳統的基絀上推陳出新，豐富多彩，更為人民群眾所喜愛。
年畫藝術，是中國民間藝術的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象徵吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這裡面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。
千百年來，年畫不僅是年節一種五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具;也是一種看圖識字式的大眾讀物;對於那類時事題材的年畫，還是一種百性喜聞樂見的媒體。這種內容夠得上網路全書式的民間藝術，包蘊著一個完整的中國民間的精神。
年畫又是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性。這些個性因素，不僅在題材內容里，從各個年畫產地習慣的體裁、用色，線條及其不同的版味，也能一眼識別出來。由年畫可以認識全部的中國民間。

❷ 童畫故事

定義
"童話故事"一詞在《現代漢語詞典》中的解釋是"兒童文學的一種體裁，通過豐富的想像、幻想和誇張來編寫適合於兒童欣賞的故事"。"童話故事"一詞在《辭海》中的基本解釋是"兒童文學的一種,經過想像、幻想和誇張來塑造藝術形象，反映生活，增進兒童性格的成長"。
童話故事的主旨是教人勇敢、熱情、善良、樂觀、慈愛，反對卑鄙、怯懦、邪惡、虛偽。

基本特徵
安徒生童話選童話故事是兒童文學的重要體裁。 是一種具有濃厚幻想色彩的虛構故事，多採用誇張、擬人、象徵等表現手法去編織奇異的情節。幻想是童話的基本特徵，也是童話反映生活的特殊藝術手段。童話主要描繪虛擬的事物和境界，出現於其中的"人物"，是並非真有的假想形象，所講述的故事，也是不可能發生的。但是童話中的種種幻想，都植根於現實，是生活的一種折光。童話創作一般運用誇張和擬人化手法，並遵循一定的事理邏輯去開展離奇的情節，造成濃烈的幻想氛圍以及超越時空制約，亦虛亦實，似幻猶真的境界。此外，它也常常採用象徵手法塑造幻想形象以影射、概括現實中的人事關系。(《兒童文學辭典))白雪公主
童話故事最大的特徵是用豐富的想像力，賦予動物、植物等物體人的感情。同時童話故事總是把惡和善極端化，通俗地說，就是壞人非常壞，好人非常好。好人很善良，壞人很惡毒。比如《白雪公主》里，七個小矮人很善良，而皇後很惡毒;《灰姑娘》里，後母很惡毒，灰姑娘很善良。童話里往往還包含了神奇的魔法、無盡的財富、凶惡的怪獸等元素，使故事能夠引人入勝，打動孩子的好奇心，豐富孩子的想像力。
一般來說，童話故事主要是寫給孩子的，不過，有童心的成年人同樣能夠在童話故事中找到快樂，讓心靈純凈。
童話的基本特徵--幻想。豐富多彩的幻想是童話最基本的特徵。當然，從廣義上說，絕大多數的文學作品都存在著一定程度的幻想，但幻想卻是童話體裁作品最本質的特徵，是童話的靈魂，我們甚至可以說沒有幻想也就沒有童話。童話的幻想"打開了通向另一種生活的窗子，那裡，有一種自由的無畏的力量存在著和行動者，幻想著更美好的生活。"灰姑娘
童話區別於一般的小說和故事之處，就在於它能藉助幻想的力量，使我們平常見的各種平凡人物和現象，展現出不平凡的奇異光彩，為小讀者展開一個"幻想世界"。童話中的幻想，能超越時間和空間的限制，在亦虛亦實、如幻似真的奇境中自由自在地活動。童話故事中的幻想看起來好像能無拘無束，可在瞬間上天入地，一目千里，可寫仙子，可寫妖魔，可死而復生，可長生不死，甚至連蟲魚鳥獸都可以有人的思想，人的行為……所有這些，在我們的現實世界中都是不可能發生的。可實際上，童話故事正是以'幻想'為一方面，以'真實'為另一方面，中間流淌著對兒童充滿誘惑的奇妙故事、給童年增添了更多的色彩。

❸ 年畫中的故事以及圖片

梁祝化蝶：祝英台女扮男裝，出門求學，愛上了一同讀書的梁山伯。分別前，祝英台不斷暗示內自容己的女兒身份，表達傾慕之心，梁山伯卻始終不解其意。梁山伯知道真相後，發現祝英台已被父親許配馬家，竟然憂郁而終。

祝英台知道後，心碎不已，在大婚之日到梁山伯墓前跳墳殉情。不久，一雙彩蝶飄然而出，相伴相隨，飛向天空……吾愛梁祝婉轉曲，凄凄美美有悲音。從古到今，這個凄美的愛情故事，這曲婉轉千古絕唱，不知感染了世間多少有情人。

❹ 有哪些勵志的畫家故事

魯迅嚼辣椒驅寒
魯迅先生從小認真學習。少年時，在江南水師學堂讀書，第一學期成績優異，學校獎給他一枚金質獎章。他立即拿到南京鼓樓街頭賣掉，然後買了幾本書，又買了一串紅辣椒。每當晚上寒冷時，夜讀難耐，他便摘下一顆辣椒，放在嘴裡嚼著，直辣得額頭冒汗。他就用這種辦法驅寒堅持讀書。由於苦讀書，後來終於成為我國著名的文學家。

王亞南睡三腳床
王亞南小時候胸有大志，酷愛讀書。他在讀中學時，為了爭取更多的時間讀書，特意把自己睡的木板床的一條腳鋸短半尺，成為三腳床。每天讀到深夜，疲勞時上床去睡一覺後迷糊中一翻身，床向短腳方向傾斜過去，他一下子被驚醒過來，便立刻下床，伏案夜讀。天天如此，從未間斷。結果他年年都取得優異的成績，被譽為班內的三傑之一。他由於少年時勤奮刻苦讀書，後來，終於成為我國傑出的經濟學家。
一、頭懸梁
孫敬是漢朝信都(今冀州市)人。他年少好學，博聞強記，而且視書如命．晚上看書學習常常通宵達旦。鄰里們都稱他為「閉戶先生」。

孫敬讀書時，隨時記筆記，常常一直看到後半夜，時間長了，有時不免打起瞌睡來。一覺醒來，又懊悔不已。有一天，他抬頭苦思的時候，目光停在房樑上，頓時眼睛一亮。隨即找來一根繩子，繩子的一頭拴在房粱上，下邊這頭就跟自己的頭發拴在一起。這樣，每當他累了困了想打瞌睡時，只要頭一低，繩子就會猛地拽一下他的頭發，一疼就會驚醒而趕走睡意。從這以後，他每天晚上讀書時，都用這種辦法，發憤苦讀。

年復一年地刻苦學習，使孫敬飽讀詩書，博學多才，成為一名通曉古今的大學問家，在當時江淮以北頗有名氣，常有不遠千里的學子，負笈擔書來向他求學解疑、討論學問。

二、錐刺股
戰國七雄中，秦國仗著強盛不斷發兵進攻鄰國，佔領不少地方。其它六國都很害怕，想方設法去對付它。當時有一個人，叫蘇秦，他提出「合縱」抗秦，意思是六國聯合起來共同抗秦。因為六國位置是縱貫南北，南北為縱，所以稱為「合縱」。

蘇秦是洛陽人。洛陽是當時周天子的都城。他很想有所作為，曾求見周天子，卻沒有引見之路，一氣之下，變賣了家產到別的國家找出路去了。但是他東奔西跑了好幾年，也沒做成官。後來錢用光了，衣服也穿破了，只好回家。家裡人看到他趿拉著草鞋，挑副破擔子，一付狼狽樣。他父母狠狠地罵了他一頓；他妻子坐在織機上織帛，連看也沒看他一眼；他求嫂子給他做飯吃，嫂子不理他扭身走開了。蘇秦受了很大刺激，決心爭一口氣。從此以後，他發憤讀書，鑽研兵法，天天到深夜。有時候讀書讀到半夜，又累又困，他就用錐子扎自己的大腿，雖然很疼，有時候都刺了，但是這樣精神卻來了，他就接著讀下去。就這樣用了一年多的功夫，他的知識比以前豐富多了。

公元前334年開始，他到六國去游說，宣傳「合縱」的主張，結果他成功了。第二年（公元前333年），六國諸侯訂立了合縱的聯盟。蘇秦掛了六國的相印，成了顯赫的人物。

後人也根據蘇秦「錐刺股」的典故引出了「引錐刺股」這個成語。

「囊螢映雪」這個成語包含了兩個典故，「囊螢」出自《晉書·車胤（yìn）傳》：「車胤恭勤不倦，博學多通，家貧不常得油，夏月則練囊盛數十螢火以照書，以夜繼日焉。」，「映雪」則出自《孫氏世錄》：「孫康家貧，常映雪讀書。

晉代車胤自幼好學不倦，可是由於家境貧困，沒有錢買燈油在晚上讀書。因此，到了晚上他只能背誦詩文。一個夏夜，他在屋外誦書，忽然看到原野里如星星一樣螢火蟲在空中飛舞。他突發奇想，螢火蟲的光亮在黑夜裡不正如燈一樣嗎？這樣我就能夠徹夜苦讀了！想到這，興奮的他立即找來了白絹紮成一個小口袋，並抓了幾十隻螢火蟲放在裡面。果然，如此還真的管用。正是借著這微弱的光芒和堅持不懈地苦讀，車胤學識日漸長進，並最終入朝為官。

同是晉朝的孫康也是由於貧困而無法點燈夜讀，所以只能早早睡覺，這令他覺得光陰虛擲。一個冬夜，雪下得特別大，白茫茫一片。半夜時分，寒冷令孫康從睡夢驚醒，但他卻發現窗外似乎有一些光亮。原來那是雪映射出微光。於是他倦意頓消，這不正可以借著這難得微光看書嗎？於是他翻身起來，取出書卷，來到屋外。寬闊的大地上映出的雪光，比屋裡要亮多了。孫康不顧寒冷，立即看起書來，手腳凍僵了，就起身跑一跑，搓搓手。此後，每逢有雪的晚上，他就不放過這個好機會，孜孜不倦地讀書。正是憑著這樣學習的精神，使得他的學識突飛猛進，最後他也入朝為官，成為一個學富五車的一代名士。
孔子認為人生在世，時時處處應好學不倦，方有長進，而少年時的學習尤為重要。孔子一生好學，據他自己說，他十五歲開始有志於學業，並說：「少而不學，長而無能。」這也就是我們現在所說的「少壯不努力，老大徒傷悲」的意思。正由於他從十五歲起便有志於學業，所以能「三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲，不逾短」。孔子終於能成為「大聖人」、「萬代師表」。

近代著名的文史學家、詞人王國維一生堅持每天讀書，認為長此以往，必有收獲。他以自己的親身經歷和切身體會，提出了人生成大事業、大學問者必定經歷的三種境界：「『昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。』此第一境也；『衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。』此第二境也；『眾里尋他千網路，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。』此第三境也。此等語非大詞人不能道。」

這里所說的三個境界，一般人都理解為對事業、理想的一種刻苦執著的追求和努力，其中自然也包括讀書在內。

大家知道，魯迅博覽群書，學識淵博，古今中外，無所不通，特別是他的雜文，什麼都談，「嘻笑怒罵皆文章」。許廣平說魯迅從小記憶力就特強，善背書。這說明魯迅重視熟讀背誦和知識積累。其實，魯迅在其創作、治學、教育的道路上，早已形成了一整套的讀書方法。他比較重視實際，主張為學者要經常閱讀報紙雜志，尋找新的知識。他還說，讀書者不僅要讀懂文意，而且要重在實踐，重在行動，學以致用。他希望每個人根據自己的情況設計自己。他的文、理通讀和互補，隨便翻翻，以及防止讀死書等一系列讀書經驗，都是值得我們借鑒的

❺ 伏羲畫卦的故事簡介

伏羲畫卦的故事簡介：

羲畫卦是中國古代神話傳說故事。相傳八卦是伏羲畫的。在人類的蒙昧時代，生活艱難困苦，就在這時渭水上游的氏族部落誕生了一位劃時代的偉大人物--伏羲。他領導部族辛勤勞作，「斷竹、續竹、飛土、逐肉」，卻依舊食不果腹，飢寒交迫。

伏羲非常茫然，手足無措。在閑暇之餘，經常盤坐卦台山巔，苦思宇宙的奧妙，仰觀日月星斗的變化，俯察山川景物的規律，不時地反省本人，追年逐月，風雨無阻。

或許是伏羲的精誠打動了天地，有一天，他的眼前呈現了一派美好的幻境，一聲炸響之後，渭河對岸的龍馬山豁然中開，但見龍馬振翼飛出，悠悠然順河而下，直落河心分水石上，通體卦圖清楚，閃閃發光。這時分水石亦幻化成為平面太極，陰陽相繞，光芒四射。

此情此景驟然震動了伏羲的心胸，太極神圖深切映入他的認識之中，他頓時眼光如炬，徹底洞穿了天人合一的密碼;原來天地竟是如此的簡單明了了——唯陰陽而已。

為了讓人們世世代代享用大自然的恩澤，他便將崇高的思想化作最為簡單的符號，以「一」表示陽，以「--」表示陰，按五湖四海排列而成了八卦。

伏羲一畫開天，翻開了人們理性思想的閘門，將在困苦中掙扎的人們送上了幸福的此岸，從而贏得了人們永生永世的思念和尊崇。

(5)畫映故事擴展閱讀

「伏羲畫卦」傳說被現代易學研究者視為妄說，不為採信。然而，通過對其進行神話學考察，我們可以從伏羲創世神話中找到原始哲學的神話原型，並具體地看到從伏羲創世神話到易卦的演進軌跡。

在中國早期哲學產生的過程中，《易》處於神話思維向理論思維、原始思維向哲學抽象思維的過渡階段，《易》關於「太極」、「陰陽」、「四象」、「八卦」的觀念和對宇宙生成的概括認識是從神話思維的具體表象中抽象出來的，是把神話中的宇宙觀抽象化、邏輯化的結果。

神話是哲學的母親。西方哲學家說，任何神話中的諸神都不過是客觀的或實在的直觀到的哲學理論。人類早期的思維形式總是形象化的，感性的。

維柯《新科學》中運用歷史比較的方法在世界各民族從野蠻到文明的進程中發現了原始神話的價值，認為神話思維方式是人類思維發展的一個必經的初期階段。

並認為這種「詩的形而上學」、「詩的智慧」是人類通過感覺和想像能力所達到的認知水平，它雖然同哲學、科學的抽象理智水平有別，卻又是它們的基礎和來源。

由於中國傳統思維方式的直觀性、整體性和語言文字的象形性特徵，中國早期哲學在很大程度上表現出神話思維的特徵。中國早期哲學的基本范疇和概念，如「道」、「太極」、「陰陽」、「五行」、「易」等等，無一不是從神話思維的具體形象中抽象出來的。

神話是哲學的母親。西方哲學家說，任何神話中的諸神都不過是客觀的或實在的直觀到的哲學理論。人類早期的思維形式總是形象化的，感性的。

❻ 關於繪畫的小故事

1、齊白石小時候，家裡很窮。他八歲就給人家放牛、砍柴。牛在吃草，他就用柴棍(gùn )在地上畫畫。後來，他當了木匠，白天幹活，晚上在昏暗的油燈下學畫。夏天蚊蟲叮咬，冬天兩腳凍得發麻，他都不在乎，一直畫到燈油燃盡為止。就這樣，他畫的畫越來越好了。

白石爺爺家裡種著許多花草，招來許多小昆蟲，水缸里還養著魚和蝦，他每天仔細地觀察它們。他要畫蚱蜢，就跟在一隻蚱蜢後面滿院子跑，一直到看清蚱蜢跳躍時雙腿的動作為止。別人勸他把蚱蜢拴住，他說拴上繩子蚱蜢不舒服，動作不自然，那就畫不準了。

2、徐悲鴻是一位舉世聞名的畫家。他為了畫好奔跑的馬，常常跟在馬車後面，仔細觀察馬跑動的樣子。有一次，他只顧觀察，沒有注意腳下的路，結果摔了一跤，滿身塵土，手、腳、臉都擦破了。他爬起來，又繼續追趕。

徐悲鴻畫馬入了迷，整天沉浸在馬的世界裡。他幾乎每天都要畫馬，他小屋的牆上，貼滿了駿馬圖。

功到自然成，徐悲鴻終於獲得了成功。他畫的駿馬成了世界公認的藝術珍品。你看《奔馬圖》中，那氣勢雄壯、四蹄生風的駿馬，奔騰在一望無際的原野上，顯示出一股巨大的力量。那強勁的鐵蹄，彷彿發出「嗒嗒」的蹄聲，催人向上。

3、達·芬奇十四歲那年，到佛羅倫斯拜著名藝術家弗羅基俄為師。弗羅基俄是位很嚴格的老師，他給達．芬奇上的第一堂課就是畫雞蛋。開頭，達·芬奇畫得很有興致，可是以後第二課，第三課，老師還是讓他畫雞蛋，這使達·芬奇想不通了，小小的雞蛋，有什麼好畫的。

有一次，達·芬奇問老師：「為甚麼老是讓我畫雞蛋?」老師告訴他：「雞蛋，雖然普通，但天下沒有絕對一樣的，即使是同一個雞蛋，角度不同，投來的光線不同，畫出來也不一樣，因此，畫雞蛋是基本功。基本功要練到畫筆能圓熟地聽從大腦的指揮，得心應手，才算功夫到家。」

達．芬奇聽了老師的話，很受啟發。他每天拿著雞蛋，一絲不苟地照著畫。一年，二年，三年……達·芬奇畫雞蛋用的草紙，已經堆得很高了。他的藝術水平很快超過了老師，終於成為偉大的藝術家。

4、展子虔擅畫青綠山水，其作品中山石樹木雖然空勾無皴，然全以色渲染。山水以青綠設色為主，山頂以青綠敷之，山腳則用泥金；樹葉設色，或以色染，或以色填，或點以白粉桃紅，松樹不寫松針，直以深綠點之。

全圖在青綠設色的統一格調下，顯得瀲灧而生拙，豐富而單純，富麗而古艷，充分展示出我國早期山水設色那種「青綠重彩，工細巧整」的樣式，標志著山水畫的創作，已從原先設色古艷而富有裝飾意味的圖式，向較為完整的山水畫創作過渡，自此始開青綠山水之源。

5、吳道子去訪問某僧人，欲討杯茶喝，但此僧對他不太禮貌。他很氣憤，即請來筆硯，迅即在僧房牆壁上畫了一頭驢，然後離去。不料一天晚上，他畫的驢變成了真驢，惱怒異常，滿屋地尥蹶子，把僧房的傢具等物都給踐踏得亂七八糟，十分狼藉。

這僧人知道是吳道子所畫的驢在作怪，只好去懇求他，請他把壁上畫塗抹掉。以後則相安無事了。畫上的驢變成了真的，固然是一種神奇的傳說，但卻反映了吳道子畫動物具有傳神之筆。

❼ 王冕畫畫的故事

在北京時，元朝大官僚蒙古泰不花很愛王冕的畫，常差遣幾個粗夯小廝，回動不動大呼小答吆，鬧得王冕不得安寧。後來不得已進了泰不花的館舍，做了食客，泰不花想用他為謀士，卻被他嚴辭拒絕。

他笑著說：「尚書先生不要見怪，你太不聰明，再過幾年，此地就成為孤兔出沒的場所了！何必做官呢？」（《明史·文苑傳》、《曝書亭集》卷六十四）

這時候，他的畫譽越來越大，地主官僚都爭趨館下，求他畫梅花竹石，一時縑素山積，他潑墨揮毫，千花萬蕊，俄頃即成。

(7)畫映故事擴展閱讀

王冕以畫梅著稱，尤攻墨梅。他畫的梅簡練灑脫，別具—格。

其《墨梅圖卷》畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。

其筆力挺勁，勾花創獨特的頓挫方法，雖不設色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻畫出來。不僅表現了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。

❽ 關於著名的美術大師的小故事

畢加索的故事：那是在二戰期間，有一名生活在被納粹佔領的巴黎的德國軍官，在畢加索的公寓中看到了《格爾尼卡》的照片，於是便問畢加索：「這幅畫中的事是你做的么？」畢加索回答：「不，是你做的。」——《格爾尼卡》的主題是西班牙小鎮格爾尼卡被德國轟炸的景象。

(8)畫映故事擴展閱讀：

畢加索的人物評價：

畢加索是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺世的作品達二萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近 37000 件，包括：油畫1885 幅，素描7089 幅，版畫20000 幅，平版畫 6121幅。

跟一生窮困潦倒的文森特·梵高不同，畢加索的一生輝煌之至，他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。

畢加索是位多產畫家，據統計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。 在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40%的高票當選為20世紀最偉大的十個畫家之首。

參考資料來源：網路-畢加索

❾ 年畫故事

年畫，顧名思義，就是過年(春節)時張貼的畫。舊時候，每當春節來臨，新的一年即將到來的時候，家家戶戶都把房院打掃得乾乾凈凈，在堂房、卧室、窗旁，門上以及灶前，院內的神龕上，貼上煥然一新的年畫，既用以創造喜氣洋洋的新年氣氛，又藉以祈求上天賜給幸福，消除災禍與不幸。

古書里記載，傳說很久以前，有名叫神茶、郁壘的兩個兄弟，專門監督百鬼，發現有害的鬼就捆綁起來去喂老虎。於是黃帝就在門戶上畫神茶、郁壘的像用以防鬼。這個神話就是後來「門神」畫產生的緣由。據說唐代皇帝曾命吳道子畫鍾馗像，並摹刻出來分賞給大臣貼掛以辟鬼。關於「門神畫」還有一段有趣的傳說，相傳唐太宗李世民時，宮中鬧鬼，李世民嚇得心神不定，他手下的大將秦叔寶、尉遲恭便一個持劍、一個拿叉，晝夜替李世民站崗壯膽，宮中才平靜下來。李世民覺得這兩位大將太辛苦了，便令畫師把二位將軍的威武形象繪在宮門上。後來這個形式就流傳到民間。

宋代出現雕版技術後，為木版年畫提供了技術製作條件，促使年畫不斷發展。隨著年畫的廣泛流傳，其內容和功能也不斷豐富。到清代，年畫發展到高峰。從最初被作為辟邪驅鬼的符錄，漸漸地又增加了吉祥如意、多子多壽、娃娃仕女一類的題材，從而也具有了表達在新一年中美好意願，以及美化環境的功能。同時，年畫也出現了表達農民自己現實生活以及民間傳說、故事的內容，使年畫具有了豐富文化生活，傳播知識的作用。

民間年畫基本上屬於農民自己的藝術。畫中形象質朴、自然、簡練單純，比較直白地表達農民朴實的主觀願望。很多畫面都有情節性、裝飾性、趣味性，色彩鮮艷強烈。這樣的表現方法既適合於廣大農民、市民的欣賞習慣和審美趣味，也便於木板印刷製作。民間年畫是先畫出底稿，再復刻在木板上印刷而成，或印出輪廓線，再用筆填色。在現代印刷技術產生之前，這是大批量生產圖畫的唯一方法。

民間木版年畫的體裁有很多，也很講究。門神是貼在院門上的，根據門神的種類，又細分為貼在大門、二門、後門或閨房門上的區別。神像有灶王神、天地神、倉房財神，甚至貼在牛棚馬圈上的車馬神。「中堂」貼在客廳，「月光」貼於窗旁，斗方則貼在箱櫃或升、鬥上，真是各有規矩。總之，過年時，屋裡屋外，院內院外，各個角落都貼得紅紅火火，花花綠綠，既用以表達了主人的心願，又布置烘託了節日氣氛。

隨著時代的推移，舊年畫中一些迷信落後的觀念漸漸被淘汰。年畫只是作為一種非常通俗而普及的藝術形式保留下來。自本世紀中葉以來，在不同的歷史階段，年畫藝術家創造了新的年畫形式，並用以表現現實生活。至五十、六十年代新年畫一直興旺發達。它已經改用新的印製技術，印數和發行量極大。可以說，迄今為止，沒有哪一個畫種出版數量能達到年畫的出版量。年畫是世界上讀者最多的畫種。
年畫]傳統年畫以木刻水印為主，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛，因而畫的線條單純、色彩鮮明。內容有花鳥、胖孩、金雞、春牛、神話傳說與歷史故事等，表達人們祈望豐收的心情和對幸福生活的憧憬，具有濃郁的民族特色與鄉土氣息。
我國著名的三大「年畫之鄉」是：蘇州桃花塢，天津楊柳青，山東濰坊。這些地方所生產的年畫深受城鄉人民喜愛。
各地對年畫的稱謂南轅北轍，北京叫「畫片」、「衛畫」，蘇州叫「畫張」，浙江叫「花紙」，福建叫「神符」，四川叫「斗方」……不一而足。今天，各地對年畫逐漸約定俗成地簡稱為「年畫」。
年畫是中華民族祈福迎新的一種民間工藝品，是一種承載著人民大眾對未來美好憧憬的民間藝術表現形式。歷史上，民間對年畫有著多種稱呼：宋朝叫「紙畫」，明朝叫「畫貼」，清朝叫「畫片」，直到清朝道光年間，文人李光庭在文章中寫到：「掃舍之後，便貼年畫，稚子之戲耳。」年畫由此定名。
年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，並有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。頗多作為門畫張貼之用，夾雜著「神只護宅」的觀念，如「神荼郁壘」、「天官」、「秦瓊敬德」等，體裁（或形式）有門畫（獨幅和對開）四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關於年畫的記載，目前見到最早的一幅木版年畫是南宋刻印的《隋朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國後，年畫在傳統的基絀上推陳出新，豐富多彩，更為人民群眾所喜愛。
年畫藝術，是中國民間藝術的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象徵吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這裡面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。
千百年來，年畫不僅是年節一種五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具；也是一種看圖識字式的大眾讀物；對於那類時事題材的年畫，還是一種百性喜聞樂見的媒體。這種內容夠得上網路全書式的民間藝術，包蘊著一個完整的中國民間的精神。
年畫又是一部地域文化的辭典，從中可以找到各個地域鮮明的文化個性。這些個性因素，不僅在題材內容里，從各個年畫產地習慣的體裁、用色，線條及其不同的版味，也能一眼識別出來。由年畫可以認識全部的中國民間。

❿ 明間故事畫上美人的故事

臨川有位叫張生的貢生，這年秋季赴省城參加科舉考試。這位書生性格古怪，凡事喜歡天馬行空，獨來獨往，所以這次赴省城應試一不帶書童，二不邀文友，獨自一人逍遙自在地上路。雖說旅途漫漫，倒也自由自在。
這天，當他走到玉山道中時，天已經黑了，幸好路邊有一家小旅店，張生急忙住了下來。店小二將他引入房內便出去了，張生開始整理床鋪。無意間他發現枕頭下有一幅絹畫，展開一瞧，哈，竟是一幅美人圖，畫旁題有「四娘」二字。
張生頓覺奇怪，便拿著這絹畫跑出門外問店主是怎麼回事。店主回答說這絹畫是前不久一位住店的風流少年扔在這里的，一直無人問津，你喜歡它就拿去吧!
張生還真高興極了，當即將這絹畫捧回房間掛在牆上仔細端詳。與其說張生喜歡這絹畫，還不如說他喜歡上了這畫上的美人。
如此嫵媚多嬌，天姿國色，簡直是仙女下凡啊!他越看越入迷，直看得春心盪漾、情飢難忍，竟然摘下畫來，在上面潑墨揮毫吐出一連串的心聲：「捏土為香，禱告四娘，四娘有靈，今夕同床。」
題罷，仍將畫幅掛在牆上，轉身叫店家取來酒菜，對著畫像獨斟獨飲起來，一邊喝酒，一邊搖頭晃腦地吟誦起古人的詩賦來：「......千金縱買相如賦，脈脈之情向誰訴?」喝著喝著，他便有點醉意蒙了，竟然端著酒杯踉踉蹌蹌地舉到美人像的嘴邊，嘻嘻哈哈地嚷著：「美、美人、能、能與我......同、同飲么?」蒙間，只見燈光映照著的畫中美人輕啟朱唇莞爾笑了，畫上彷彿隱隱有人應聲。張生頓時喜不自勝，連聲狂呼：「樂哉!樂哉!」竟連著又飲了幾杯酒，終於不勝酒力，醉卧在床上。不知過了多長時間，張生蒙中覺得好像有位女郎一直躺在他的旁邊，並使勁搖晃著他輕聲喊道：「張郎，張郎，我是畫中人啊!我為您的真情所感動，特意從畫上跑下來陪伴您的。」
張生高興得張開雙臂緊緊摟住女郎，一夜盡歡。
歡娛嫌夜短，不知不覺天快亮了，女郎急忙起床吩咐道：「張郎，你我尚有數月緣分，不必留戀一朝一夕。小女子今天暫時告辭了，我會在前方的客棧等你。」話音剛落，人影一閃，女郎便不見了。張生頓覺恍然若失。抬頭一瞧，女郎還在畫幅上，便又高興起來。起床卷了絹畫，帶著上路了。