架子鼓的故事

『壹』 架子鼓的來歷

爵士鼓（JAZZDRUMS）起源於美國。它是一套以鼓為主的組合性打擊樂器。由一人演奏始時專為爵士樂伴奏。
「爵士」二字，並非指英國皇室的勛位，而是一名早期美國黑人樂手的名字，全名為爵士波·布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人們自娛自樂的音樂形式，當這位著名的黑人樂手演奏時，人們常常興奮的高呼「爵士，再來一個！」。後來，這種音樂就因這位黑人歌手而得名．習慣上稱做「爵士樂」了。
爵土鼓從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，鼓手演奏起來十分神氣、顯眼，抑揚頓挫的立體鼓點鏗鏘動聽。在中國，人們就按它的外型而習慣叫它「架子鼓」，鼓手的演奏俗稱「打架子鼓」。
最初期的爵上鼓非常簡單，只有大軍鼓、小鼓和軍鑔。人們把大軍鼓立放在地上，架起小鼓，用腳把大鼓踢響，再把一根棍子插在地上，掛上一片軍鑔。19世紀中期，美國南北戰爭結束，能歌善舞的黑人從解散的軍隊那裡獲得不少樂器。如大小軍鼓、鈸鑔等，（這些樂器幾乎成了後來爵士樂中的主要樂器）天才的黑人把各類鼓鑔巧妙的組合在一起，就成了爵士鼓的雛型。他們把大軍鼓安上支架放在地上，配置一個能鼓動鼓面的踏板。再把小鼓和軍鑔分掛在大鼓的兩邊。這樣，一個人就能同時操縱多件打擊樂器。後來通過發展、改良，慢慢就演化成 架子鼓的相冊(20張)了現代的爵士鼓。隨著爵士樂的不斷發展。鼓手的技術也不斷提高，簡陋的裝置再不能適應樂隊和鼓手的需要，於是就在打擊樂組合中逐漸加入了幾個去掉響弦的小鼓，打起來嗵嗵嗵嗵，與大鼓、小鼓交相呼應十分動聽，後來就以它們發出的聲音命名為「嗵嗵」（TOM—TOM）。中國的習慣叫法為「嗵嗵鼓」，因為嗵嗵鼓的型制很像水捅，有的也叫它「桶鼓」。隨著爵士樂的發展，能夠連動的踩鑔也加了進來。直至發展到型制健全、操縱方便、具有兩面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊鑔的世界性打擊樂器了。

『貳』 架子鼓有哪些起源故事

架子鼓的來源
架子鼓（又名爵士鼓）是一種打擊樂器，英文稱作Drum kit或Drum set，集合許多打擊樂器為一體，基本的組合包括了大鼓(bass drum)、軍鼓(snare drum)、兩個中鼓(tom tom)、一個落地鼓(Floor Tom)、腳踏鈸(Hi-Hat Cymbal)和兩片銅鈸(a ride cymbal and a crash cymbal)。起源於美國，在1920年代爵士樂興起時，常用於爵士樂的演奏當中。
架子鼓是爵士樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器，它通常由一個腳踏的低音大鼓（Bass Drum，又稱「底鼓」）、一個軍鼓、二個以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一個或兩個吊鑔（Ride Cymbal）和一個帶踏板的踩鑔（Hi-Hat）等部分組成。鼓手用鼓錘擊打各部件使其發聲。爵士樂中常用的鼓錘有兩種，一種是木製的鼓棒，另外一種是由鋼絲製成的鋼絲刷。
在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節奏等重要環節，尤其是在爵士樂中，鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態，比如"切奏"時鼓手的干凈利落就在其中起著很大的決定作用。另外在爵士樂中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。
爵士鼓（JAZZDRUMS）起源於美國。它是一套以鼓為主的組合性打擊樂器。由一人演奏始時專為爵士樂伴奏。
「爵士」二字，並非指英國皇室的勛位，而是一名早期美國黑人樂手的名字，全名為爵士波·布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人們自娛自樂的音樂形式，當這位著名的黑人樂手演奏時，人們常常興奮的高呼「爵士，再來一個!」。後來，這種音樂就因這位黑人歌手而得名．習慣上稱做「爵士樂」了。
爵土鼓從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，鼓手演奏起來十分神氣、顯眼，抑揚頓挫的立體鼓點鏗鏘動聽。在我國，人們就按它的外型而習慣叫它「架子鼓」，鼓手的演奏俗稱「打架子鼓」。
二十世紀中期，搖滾樂(Rock)在美國風靡起來，旋即在世界掀起強勁的旋風，由於爵士鼓變化多端的節奏和鼓手高超的演奏技藝，迅即成為搖滾樂中不可缺少的組合型打擊樂器了。搖滾樂以它強烈金屬的音響和豐富多變的節奏，使人產生音的搖晃滾動感覺，特別招致青年人的垂青。
在我國，隨著社會的進步、人民生活水平的提高、人們對自娛性的音樂開始有所要求。搖滾樂、通俗歌曲逐漸成為人們文化生活的組成部分，爵士鼓亦屬熱門樂器，尤其受到青少年朋友的歡迎。
架子鼓形成於本世紀40年代，它包含著各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器。手擊樂器有小鼓、嗵鼓、吊釵等，腳擊樂器有大鼓、踩釵。在此基礎上，根據演奏的需要、可隨時增減附加打擊樂器。
架子鼓是用以演奏搖滾、扭擺及爵士音樂的打擊樂器，在長期的演奏過程中，形成一套固定的節奏類型，如迪斯克、倫巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜羅等節奏。這些節奏型氣紛強烈、節奏鮮明，各自具有獨特的風格。

『叄』 四年級作文我對架子鼓的故事

一年級的時候，爸爸帶我去少年宮看演出，敲架子鼓的小哥哥穿著銀光閃閃的演出服手腳並用敲著架子鼓，他的身體隨著鼓點有節奏地動著，我也情不自禁地隨著鏗鏘有力的鼓點搖擺起來。這個小哥哥帥呆了！一出少年宮我就吵著讓爸爸給我買架子鼓，我也要當一名鼓手。
「買鼓容易，練鼓難。你能堅持嗎？」爸爸認真問道。「我能！我一定能！」我堅定地說。剛開始敲簡單的鼓點，我很自覺，一支練習曲我用心敲兩三遍就記住了，老師誇我學得快，我心裡非常得意，認為敲架子鼓太簡單了，跟玩兒似的。漸漸地我學習的曲目越來越長，節奏越來越復雜，我練上兩三遍還很生，我不想多練，爸爸要求我一支曲子每天至少練十遍，我就偷工減料地敲十遍，應付爸爸，爸爸發現我不認真練習。就語重心長地給我講王羲之刻苦練字的故事，齊白石堅持畫畫的故事，他說「沒有一個人能隨隨便便成功，你想成為一名鼓手，光靠聰明可不行，還要認真練習。不能三天打魚，兩天曬網。有夢想還要付出汗水，才能有收獲。」我是懂非懂，心裡知道自己不好好練習是錯的。從此，我每次練鼓都很認真……辛勤的付出終於收獲了甜蜜的成果，當我穿著嚮往已久的演出服，信心百倍地演奏完《YEIIOW》這首曲目時，台下響起了熱烈的掌聲。最後我獲得了「中華情」藝術比賽少兒組銀獎。我捧著沉甸甸的獎杯心裡滿是成功的喜悅。
到現在我學習架子鼓已經兩年了，我越來越體會到「台上一分鍾，台下十年功」的含義。「寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來」這句話被我當成座右銘，激勵我在實現架子鼓夢的道路上越走越遠……
老師評價：
看了你的文章,老師不由地想起了一句話"功夫在詩外",沒有平時大量的課外閱讀,怎麼會有現在這么優美的文筆和獨到見解的「十年磨一劍」,繼續努力!只要鍥而不舍,相信你手中的筆會成為光華四射的劍!

『肆』 架子鼓的來源

1571年 ，第一批黑人被運到了當時的西班牙人殖民地美洲 ，從此上百萬的黑人奴隸被不斷的賣到美洲 ，黑人奴隸的到來不但帶來了他們的勞動力 ，而且為美洲帶來了新的音樂文化 —— 源於非洲的音樂與舞蹈 。

對於非洲的土著黑人來說 ，他們的舞蹈和音樂也是他們語言的一部分 ，通過音樂來表達他們的各種感情 ，特別是在一些重要儀式上 ，比如婚禮 、葬禮 、節日慶典等重要時刻 ，人們總是聚在部落或村莊載歌載舞 ，而這其中重要的樂器就是鼓 。

鼓是非洲居民的傳統樂器 ，起源於西非 ，人們在演奏時將鼓吊在脖子上 ，而且是幾個人（至少兩個人 ，甚至7個或8個人）一起演奏 ，講究的是演奏過程中的配合 ，而且這種鼓樂有上千種節奏 。這種木鼓不但使非洲居民的娛樂工具 ，樂器以及非洲文化的產物 ，而且還是他們的聯系和報警的工具 ，是他們的一種語言 。

直到19世紀初 ，在美洲的黑人奴隸仍然保持著他們的這種傳統 ，尤其是在當時受到西班牙和法國影響的城市 ，比如路易斯安娜洲 ，密西西比的首府新奧爾良 。

但是在1861年以後 ，在美國南北戰爭期間 ，由於美國南方的庄園里的主要勞動力為黑人奴隸 ，所以南方的奴隸主害怕黑人通過這種鼓樂的語言來進行謀反的策劃 ，因此他們禁止黑人奴隸再使用他們的傳統音樂和樂器 —— 鼓 。而這一舉動恰恰促成了現代音樂的誕生 。

當黑人再想通過音樂來表達他們的感情的時候 ，他們不得不採用白人的樂器 ，演奏白人的旋律 。這一舉動可以視作是黑人音樂天賦的具體表現 ，黑人不僅僅是在演繹白人的音樂 ，而是將他們的音樂用美洲音樂風格演繹出來 。 由此於19世紀末誕生了黑白結合的爵士樂 。也正是因為爵士樂的誕生 ，才使打擊樂器在樂隊或樂團演奏中的地位得以提升 。

長期以來 ，在出現爵士樂之前的白人世界中 ，打擊樂器在樂團中僅僅是一種附屬樂器 。人們無論在演奏何種音樂時（比如古典音樂 ，浪漫派音樂等）打擊樂器只在背景配樂中使用 。而旋律的演奏（Solo）是屬於銅管樂器 ，旋樂和鍵盤樂器等其它樂器的 。

但是在爵士樂中 ，打擊樂器（架子鼓）第一次取得了和其它樂器同等的地位 ，終於也可以被用來演奏鼓旋律（Solo），通過獨奏來表現某一段音樂或是鼓手的個人思想 。

從50年代開始 ，出現了搖滾樂隊 ，打擊樂器（架子鼓）的地位再一次提升 。直到今天 ，搖滾樂隊中都不可能缺少鼓手 ，有的甚至還要有一位打擊樂手 。

但是 ，現今打擊樂器（架子鼓）又一次將自身限定在「為主要的聲音伴奏」的范圍內 ，只不過不再是一百多年前的簡單配樂 ，它體現的是和樂隊中的吉他 、鍵盤 、貝司以及主唱的配合 ，是樂隊中的節奏樂器 ，固定了音樂的速度 、動力和樂曲的結構 ，人們可以這樣說 ：鼓手是樂隊的指揮 。

『伍』 《成長中的故事》架子鼓作文七年級

一隻小豬、一隻綿羊和一頭乳牛，被關在同一個畜欄里。有一次，牧人捉住小豬，他大聲號叫，猛烈地抗拒。綿羊和乳牛討厭它的號叫，便說：「他常常捉我們，我們並不大呼小叫。」小豬聽了回答道：「捉你們和捉我完全是兩回事，他捉你們，只是要你們的毛和乳汁，但是捉住我，是要我的命的?」
立場不同、所處環境不同的人，很難了解對方的感受；因此對別人的失意、挫折、傷痛，不宜幸災樂禍，而應要有關懷、了解的心情。要有寬容的心！

2、靠自己

小蝸牛問媽媽：為什麼我們從生下來，就要背負這個又硬又重的殼呢？
媽媽：因為我們的身體沒有骨骼的支撐，只能爬，又爬不快。所以要這個殼的保護！
小蝸牛：毛蟲姊姊沒有骨頭，也爬不快，為什麼她卻不用背這個又硬又重的殼呢？
媽媽：因為毛蟲姊姊能變成蝴蝶，天空會保護她啊。
小蝸牛：可是蚯蚓弟弟也沒骨頭爬不快，也不會變成蝴蝶他什麼不背這個又硬又重的殼呢？
媽媽：因為蚯蚓弟弟會鑽土,大地會保護他啊。
小蝸牛哭了起來：我們好可憐，天空不保護，大地也不保護。
蝸牛媽媽安慰他：所以我們有殼啊！我們不靠天，也不靠地，我們靠自己。

3、鯊魚與魚

曾有人做過實驗，將一隻最兇猛的鯊魚和一群熱帶魚放在同一個池子，然後用強化玻璃隔開，最初，鯊魚每天不斷沖撞那塊看不到的玻璃，耐何這只是徒勞，它始終不能過到對面去，而實驗人員每天都有放一些鯽魚在池子里，所以鯊魚也沒缺少獵物，只是它仍想到對面去，想嘗試那美麗的滋味，每天仍是不斷的沖撞那塊玻璃，它試了每個角落，每次都是用盡全力，但每次也總是弄的傷痕累累，有好幾次都渾身破裂出血，持續了好一些日子，每當玻璃一出現裂痕，實驗人員馬上加上一塊更厚的玻璃。後來，鯊魚不再沖撞那塊玻璃了，對那些斑斕的熱帶魚也不再在意，好像他們只是牆上會動的壁畫，它開始等著每天固定會出現的鯽魚，然後用他敏捷的本能進行狩獵，好像回到海中不可一世的兇狠霸氣，但這一切只不過是假像罷了，實驗到了最後的階段，實驗人員將玻璃取走，但鯊魚卻沒有反應，每天仍是在固定的區域游著它不但對那些熱帶魚視若無睹，甚至於當那些鯽魚逃到那邊去，他就立刻放棄追逐，說什麼也不願再過去，實驗結束了，實驗人員譏笑它是海里最懦弱的魚。可是失戀過的人都知道為什麼，它怕痛。

4、神跡

法國一個偏僻的小鎮，據傳有一個特別靈驗的水泉，常會出現神跡，可以醫治各種疾病。有一天，一個拄著拐杖，少了一條腿的退伍軍人，一跛一跛的走過鎮上的馬路，旁邊的鎮民帶著同情的回吻說：「可憐的傢伙，難道他要向上帝祈求再有一條腿嗎?」這一句話被退伍的軍人聽到了，他轉過身對他們說：「我不是要向上帝祈求有一條新的腿，而是要祈求他幫助我，叫我沒有一條腿後，也知道如何過日子。」
試想：學習為所失去的感恩，也接納失去的事實，不管人生的得與失，總是要讓自已的生命充滿了亮麗與光彩，不再為過去掉淚，努力的活出自己的生命。

5、釣竿

有個老人在河邊釣魚，一個小孩走過去看他釣魚，老人技巧純熟，所以沒多久就釣上了滿簍的魚，老人見小孩很可愛，要把整簍的魚送給他，小孩搖搖頭，老人驚異的問道：「你為何不要？」小孩回答：「我想要你手中的釣竿。」老人問：「你要釣竿做什麼？」小孩說：「這簍魚沒多久就吃完了，要是我有釣竿，我就可以自己釣，一輩子也吃不完。」我想你一定會說：好聰明的小孩。錯了，他如果只要釣竿，那他一條魚也吃不到。因為，他不懂釣魚的技巧，光有魚竿是沒用的，因為釣魚重要的不在釣竿，而在釣技有太多人認為自己擁有了人生道上的釣竿，再也無懼於路上的風雨，如此，難免會跌倒於泥濘地上。就如小孩看老人，以為只要有釣竿就有吃不完的魚，像職員看老闆，以為只要坐在辦公

『陸』 求與架子鼓相關的知識和故事！越廣泛越好

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架子鼓又名爵士鼓，爵士名由來
爵士鼓（JAZZDRUMS）起源於美國。它是一套以鼓為主的組合性打擊樂器。由一人演奏始時專為爵士樂伴奏。 「爵士」二字，並非指英國皇室的勛位，而是一名早期美國黑人樂手的名字，全名為爵士波·布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人們自娛自樂的音樂形式，當這位著名的黑人樂手演奏時，人們常常興奮的高呼「爵士，再來一個!」。後來，這種音樂就因這位黑人歌手而得名．習慣上稱做「爵士樂」了。

架子鼓起源 （此 部 分 百 度 百 科 沒 有）
1571年，第一批黑人被運到了當時的西班牙人殖民地美洲，從此上百萬的黑人奴隸被不斷的賣到美洲，黑人奴隸的到來不但帶來了他們的勞動力，而且為美洲帶來了新的音樂文化 —— 源於非洲的音樂與舞蹈。

對於非洲的土著黑人來說，他們的舞蹈和音樂也是他們語言的一部分，通過音樂來表達他們的各種感情，特別是在一些重要儀式上，比如婚禮、葬禮、節日慶典等重要時刻，人們總是聚在部落或村莊載歌載舞，而這其中重要的樂器就是鼓。

鼓是非洲居民的傳統樂器，起源於西非，人們在演奏時將鼓吊在脖子上，而且是幾個人（至少兩個人，甚至7個或8個人）一起演奏 ，講究的是演奏過程中的配合 ，而且這種鼓樂有上千種節奏 。這種木鼓不但使非洲居民的娛樂工具，樂器以及非洲文化的產物，而且還是他們的聯系和報警的工具，是他們的一種語言。

直到19世紀初，在美洲的黑人奴隸仍然保持著他們的這種傳統，尤其是在當時受到西班牙和法國影響的城市，比如路易斯安娜洲，密西西比的首府新奧爾良。

但是在1861年以後，在美國南北戰爭期間，由於美國南方的庄園里的主要勞動力為黑人奴隸，所以南方的奴隸主害怕黑人通過這種鼓樂的語言來進行謀反的策劃，因此他們禁止黑人奴隸再使用他們的傳統音樂和樂器 —— 鼓。而這一舉動恰恰促成了現代音樂的誕生。 當黑人再想通過音樂來表達他們的感情的時候，他們不得不採用白人的樂器，演奏白人的旋律。這一舉動可以視作是黑人音樂天賦的具體表現，黑人不僅僅是在演繹白人的音樂 ，而是將他們的音樂用美洲音樂風格演繹出來。 由此於19世紀末誕生了黑白結合的爵士樂。也正是因為爵士樂的誕生，才使打擊樂器在樂隊或樂團演奏中的地位得以提升。

長期以來，在出現爵士樂之前的白人世界中，打擊樂器在樂團中僅僅是一種附屬樂器。人們無論在演奏何種音樂時（比如古典音樂，浪漫派音樂等）打擊樂器只在背景配樂中使用。而旋律的演奏（Solo）是屬於銅管樂器，旋樂和鍵盤樂器等其它樂器的。

但是在爵士樂中，打擊樂器（架子鼓）第一次取得了和其它樂器同等的地位，終於也可以被用來演奏鼓旋律（Solo，通過獨奏來表現某一段音樂或是鼓手的個人思想。

從50年代開始，出現了搖滾樂隊，打擊樂器（架子鼓）的地位再一次提升。直到今天 ，搖滾樂隊中都不可能缺少鼓手，有的甚至還要有一位打擊樂手。

但是，現今打擊樂器（架子鼓）又一次將自身限定在「為主要的聲音伴奏」的范圍內，只不過不再是一百多年前的簡單配樂它體現的是和樂隊中的吉他、鍵盤、貝司以及主唱的配合，是樂隊中的節奏樂器，固定了音樂的速度、動力和樂曲的結構，人們可以這樣說 ：鼓手是樂隊的指揮。

『柒』 一個笑話，微H，講得廟里和尚打鼓的故事

說有座山，山裡有座寺，寺里有一群和尚，由於經常有飲食男女上山燒香拜佛，內所以寺廟的住持很擔心他容的弟子們是否能真正做到心靜如禪，於是就想出一個考驗弟子的辦法。
有一天住持把眾多和尚都召集到大院里，讓他們扒掉衣服裸體站成一排，命人挨個把一面小鼓給縛在他們下方那個器官的下方，然後讓一位事先付錢的美女從人牆中款款穿行。結果，和尚們的兩腿之間傳來一陣劇烈的鼓聲，住持一一巡視，發現只那三個資歷最深的中年和尚不在打鼓行列，於是他感慨說，還是老和尚的修練達到了人性的極致呀！但當他走近那三個和尚跟前時，才明白他們三個為什麼不打鼓，因為他們的那塊「皮肉」由於激情過旺，居然都戳穿了鼓面被卡在鼓中心了

『捌』 作文打鼓的經歷

那一抄道風景
我依然_______
走進______
成長有誰聽？襲
初一的嗎？語文書上每個單元的有一個寫作練習，那個要仔細看，就算不寫，但一定要有思路、提綱，簡單構思！萬變不離其中，作文的內容：愛：父愛，母愛，自己的手裡一定要有獨一無二的事，寫的不能太空，不能太俗，記得寫好開頭結尾，描寫要細膩，敘事的時候要生動！ 成長：這個可以寫散文性質的，語言精煉！ 讀書方面的：最重要的是要學會引用，你學過的詩歌，有哲理的句子，但不要太多，巧到好處地點綴就行！有些作文是可以變通的，每個方面的有一兩篇好的素材，三年都沒問題！換湯不換葯！加油！

『玖』 介紹自己學過的架子鼓的過程作文

1 我喜歡架子鼓。小時候，看電視的時候，看到樂隊在演奏，有個鼓手在瘋狂地演奏樂曲，非常神氣。因此我就問媽媽，「他拿棍子敲的那是什麼東西啊？」媽媽說是架子鼓。我告訴媽媽我想學。媽媽答應了。經過一番尋找，終於找到了一家琴行。媽媽帶我站在了琴行的門口，一眼就看見好幾套鼓，媽媽告訴那裡的老師說我想學，那兒的老師答應了。於是我正式踏上了架子鼓學習的旅程。那年，我七歲。
學到現在，已經三年多了，時間不算短，我也對架子鼓多少有一點了解了。
架子鼓，也叫爵士鼓，是「樂隊的指揮家」。每個樂隊演出開始前，都要由鼓手給節奏，所以鼓手非常重要。
架子鼓裡有五個鼓，三個鑔。鼓分別叫「低音鼓」、「軍鼓」、「一桶鼓」、「二桶鼓」，還有「落地桶鼓」。三個鑔中有兩個「吊鑔」和一個「踩鑔」，可是，為什麼叫「踩鑔」呢？是因為腳踩在它的踏板可以使鑔片開合，從而發出聲音，所以叫踩鑔。
學架子鼓的配樂其實也不簡單。學了這么長時間，我已經學會了好多曲子了，有《光輝歲月》、《歲月無聲》、《不再猶豫》、《雨蝶》、《暗香》等等。這些曲子我都比較熟了，但我最喜歡的是《不再猶豫》。因為它節奏快，節奏感強，敲起來讓人心花怒放，所以我很喜歡。
為了測試一下我們到底學得如何，老師在西部歡樂園舉辦了一次音樂會，讓我也參加了，主打《光輝歲月》，這曲子雖然我練了不少次，可是上場前我心裡緊張得像是有隻調皮的兔子一下又一下地撲騰撲騰跳躍著。致使上場時我差點跑錯地方不說，還在打到一個地方要空拍八個小節，別人已經停下時，我還在打。等我反應過來時，發現別人在空拍，我才立即停了下來，差點鬧笑話。一曲結束，我們走下台後，和我同台的一個男孩說他打錯了三處，我才知道不光是我一個人出錯，這時心裡有了些許安慰，看來要想打好鼓還要好好地多練習。這真是「台上十分鍾，台下十年功」啊！
我要堅持學下去，爭取長大當個名符其實的鼓手！
敲架子鼓的樂趣
時間：2020-05-28 23:01
怎樣獲得樂趣？是拳擊發泄情緒，是放飛風箏忘情，是在知識的海洋里遨遊，……其實，這些都可以。但我覺得敲架子鼓的樂趣妙不可言。

今年寒假，我報名學習了一堂興趣課—架子鼓。自從開始學習架子鼓，我的世界裡只餘下快樂，忘記了煩惱。你聽，「咚、咚、嚓！」鼓聲一響，我的所有不愉快便被拋到腦後，我覺得敲架子鼓是一件最開心的事。鼓敲起來，既可以愉悅心情，又可以活動手腳，特別是五線譜，像跳舞的小精靈，讓我用鼓槌追來追去：不開心的時候，我敲得快如暴雨；歡樂的時候，我敲得像玉珠落盤；憂愁時，我敲得慢似木魚，……老師邊敲邊教，變化無窮，好不生趣。

我和閨蜜一起學架子鼓。今天，我們兩個脾氣都挺燥，就互相懟。我倆二話不說，拿起鼓槌就敲。閨蜜勁小，老師笑她：「像在撫摸肚皮。」我樂了。閨蜜聽出來嘲笑的意味，拿著鼓槌指著我：「下課別走。」我也聽出了意思—比賽打鼓。

下課了，我倆互不相讓敲了起來。有幾個試聽課的小朋友為我們助陣。第作文https://www.zuowen8.com/一通，敲得我心跳加速，手不由顫了一下，結果，悲劇了，敲錯了一個音，我敗了。閨蜜非常得意，我不服氣，繼續比賽。第二通，我認真的敲，完美無暇，我勝利了。一比一平局，我倆都想決出勝負，請老師當裁判。第三通，我們都非常用心，節奏流暢，老師判我們平局。我們相視一笑，開心的擊掌，就像架子鼓聲，餘音裊裊不息。

還有趣的是，老師讓我們回家用鼓槌在腿上練習二分音符和四分音符。結果二十分鍾練習下來，小腿又疼又麻又酸，都有一點點青腫了。可我的架子鼓敲得越來越好，也就不覺得多苦了。相反，這種苦中作樂讓我還高興的拿來臉盤當鼓，狠敲一通，好嗨喲。我的行為讓群里的親人，有的鼓掌、有的點贊、還有的送花，……我快樂得像一條冒著泡泡的小魚。

你感到敲架子鼓的樂趣嗎？有快樂，有瀟灑，有情緒，有粉絲，……真是樂趣無窮啊！我的夢想是周遊世界，我可以帶上架子鼓，給人們送去歡樂；我可以帶上架子鼓瀟灑演出；我還可以帶上架子鼓參加比賽，為夢想增色！

『拾』 一部外國電影,演一個大學生刻苦練習架子鼓的故事，切受到很多挫折

爆裂鼓手 Whiplash (2014)
導演: 達米安·沙澤勒
編劇: 達米安·沙澤勒
主演: 邁爾斯·特勒 / J·K·西蒙斯 / 保羅·雷瑟 / 梅麗莎·貝努瓦 / 奧斯汀·斯托維爾